Када Поцрвени био објављен у марту 2022. године, наишао је на помало контроверзан пријем због своје теме и наратива о пунолетству. Иако се неки можда држе својих бисера у компанији као што је Дизни која направи такав потез и одступи од традиционалне формуле прилагођене породици, ово није баш нешто ново за кућу миша.
Од Волтових дана, Дизни је увек тражио нове и јединствене начине да исприча своје приче. Још 1940-их, студио је експериментисао и покушавао нове ствари са својим филмовима. Понекад је ризик једноставно вредан награде.
Фантазија (1940)
„Концертни играни филм“ Волта Дизнија био је један од првих правих арт хоусе филмова који је пуштен пред огромну публику, а рећи да је то експериментална анимација било би потценити. Готово све што је ушло у ову производњу било је одступање од норме. Нема чврсту причу, нема принцеза у опасности и нема правог љубавног пољупца, али је лако успео да буде једна од најупечатљивијих карактеристика студија.
ПОВЕЗАНЕ: 10 најбољих филмова попут Пинокија из Диснеи+Сваки анимирани сегмент има другачији стил, другачије музичко дело и другачији наратив (ако га има) који покушавају да прикажу. То је било веома ризично одступање са Волтове стране, али је јако утицало на медиј анимације.
Авантуре Икабода и господина Жабе (1949)
Ова дивља вожња из 1949. била је део онога што Дизнијев фандом назива 'пакет филмовима' где би се приказивала серија или антологија кратких анимираних филмова уместо свеобухватног наратива. Оно по чему се филм очигледно издваја од претходних јесте други чин, који садржи Дизнијеву адаптацију Легенда о Слеепи Холлов.
Иако је била изненађујуће тачна у односу на оригиналну књигу, ово је било мрачно одступање од стандардне Дизнијеве продукције. Истина, није ни приближно тако мрачно као у неким другим филмовима који су уследили, али потера са злогласним коњаником без главе била је вероватно најстрашнија ствар која је изашла из студија од „Ноћи на ћелавој планини“. Од саме акције до променљиве палете боја, био је то можда један од првих истински готичких цртаних филмова који су дошли из студија.
Алиса у земљи чуда (1951)
Волт Дизни је увек веровао у то Алиса у земљи чуда требало је прво да буде цртани филм, а затим филм, и та максима је јасно представљена у његовој адаптацији из 1951. године. Сам пројекат је огромна прилика за аниматоре да експериментишу и манипулишу различитим врстама анимације како би Алисин шарени свет оживео.
Филм је прошао кроз низ различитих концепата и идеја, укључујући ужасну адаптацију која је тачна у књизи са уметношћу Дејвида Хола. Коначни резултат је било психоделично ремек-дело које је 60-их нашло већу публику захваљујући својим триипним сликама. Чини се да је Волт био око деценију испред игре.
Сто и један Далматинац (1961)
На први поглед, Сто и један Далматинац можда не изгледа као ништа изван Дизнијеве норме. Међутим, када је први пут објављен, био је корак даље од типичне Дизнијеве продукције у смислу уметничког стила, анимације и метода. Једноставније речено, ово је Дизни покушавао да се 'са тим'.
ПОВЕЗАНЕ: 10 непопуларних мишљења о Дизнијевим филмовима, према РеддитуПродукција је лако производ раних 60-их по свом дизајну и употреби тадашње савремене музике. Боемски приступ свету који насељавају Понго, Пердита и њихови штенци није била типична бајка коју је студио прославио. Док је сам Волт нашао проблеме са приступом, постао је један од најзабавнијих анимираних филмова деценије и чак је поново објављен 1969.
Црни котао (1985)
Ствар у вези са ризиком је да понекад долази са мало или нимало награде, и то је била лекција научена са студијском адаптацијом Ллоид Алекандер'с Црни котао. Пуштен у време од Тамнице и змајеви и мрачне фантазије , Дизнијев покушај овог жанра умало је убио њихов студио за анимацију.
Иако је велики део кривице могао да се сними на поступке Џефрија Каценберга, пројекат је био готово осуђен на пропаст од самог почетка. Иако је покушај био за сваку похвалу и омогућио је аниматорима и креативним умовима да изађу далеко изван удубљења своје зоне удобности, за Дизни је једноставно био превише мрачан заокрет.
Ко је сместио Зеца Роџеру (1988)
Комбинација анимације са живом акцијом није била ништа ново у умовима Валт Диснеи Пицтурес, јер су практично усавршили форму уметности. Међутим, да то урадите у тој величини и обиму Ко је сместио зеца Роџеру дид је заиста био подвиг уметничког и филмског генија.
Анимирани ликови су заиста звезде филма, упркос наступима попут Боба Хоскинса и Кристофера Лојда. Идеја да ће Мики Маус и Бугс Бунни икада делити време испред екрана је невероватно надреална и дивно чудна. Пре Сага о бесконачности, ово је био прелазни догађај деценије.
Грбавац из Нотр Дама (1996)
Рећи да Звонар Цркве Нотр Дам био је Дизнијев филм испред свог времена за величанствено потцењивање. Ово је био можда најзрелији анимирани филм који је студио икада произвео, количина креативног умећа која је ушла у њега је позитивно опипљива. Све од развоја карактера до Величину и размере саме Нотр Дам направила је вешта рука пуна љубави .
ПОВЕЗАНЕ: 10 подцењених Дизнијевих филмоваИако се не придржава пуног наратива представљеног у роману Виктора Игоа, од тада је остала вероватно најцењенија верзија приче. Урањајући у теме прогона, религије, пожуде и предрасуда, била је то можда Дизнијева продукција која је највише оријентисана на одрасле.
Фантазија 2000 (1999)
Наставак филма из 1940. Фантазија 2000 преузео концепт који је поставио Волт Дизни и мотив „Цонцерт Феатуре“ и направио корак даље укључивањем нових елемената. Од нових визуелних и анимацијских техника до ширег спектра музике, укључујући веома џез 'Рхапсоди ин Блуе', и сам Валт би био импресиониран.
Оригинални Фантазија требало је да буде нешто што ће се стално мењати са сваким новим поновним издањем, и то је управо оно Фантазија 2000 заступљени. То је било оно што је било ново у смислу уметности и музике, и вероватно је био неопевани класик Дизнијеве ренесансе.
Атлантида: Изгубљено царство (2001)
Атлантида, у очима многих обожаватеља, Дизнијев је потцењени научнофантастични драгуљ. Да није било маркетиншких неуспеха продукције, филм би могао и требао да буде један од највећих Дизнијевих успеха усмерен ка зрелијој публици. То је стеампунк авантура са посебним стилом и испоруком, а њена уметничка режија, ликови и премиса су неоспорно хвале вредни.
Садржи неконвенционалног, образованог, ученог, штреберског хероја у главној улози, живописну екипу истраживача са великим личностима и један од најреалистичнијих љубавних лукова у Дизнију. Упарен са својим уметничким стилом књиге за скице/стрипове Хеллбои'с Мике Мигнола, и то је рецепт за један од најексцентричнијих пројеката студија до сада.
Судбина (2003)
Невероватно је видети шта се дешава када се два или више креативаца окупе да сарађују на пројекту. Волт Дизни је био чест сарадник великих имена у креативном пољу као што су Леополд Стоковски, Додие Смитх и Бинг Цросби, али његов најексперименталнији и најиновативнији пројекат није чак ни завршен до 2003. године.
Првобитно део његовог Фантазија Волт се удружио са Салвадором Далијем како би направио анимирани кратки филм инспирисан уметниковим радом. Са Дизнијевом анимацијом и Далијевим сликама, то би били најамбициознији подвизи анимације. Године 2003. Дизнијеви аниматори су узели недовршене остатке филма и оживели га као соло кратки филм. Наравно, резултати говоре сами за себе.