Дебитује у стрипу у Путовање у мистерију #83, Тор је међу најпрепознатљивијим херојима у свим медијима. Бог грома је био звезда 3 играна филма, појавио се у неколико других, а требало би да се поново појави у биоскопима 8. Тор: Љубав и гром .
Иако се лик задржао већ 60 година, он не би био ту где је данас без уметника који су дали живот његовим вишедимензионалним подвизима. Од Џека Кирбија преко Волта Симонсона до Ника Клајна, скоро сваки цртач оловком и мастилом који је нацртао Одинсона је то учинио са апломбом. Али нису сви уметници створени једнаки. Било да се ради о избору дизајна које су применили, легендарним борбама које су нацртали или ликовима које су креирали, неки илустратори су имали трајнији утицај од других.
Јохн Бусцема
Први уметник који је преузео лик након што је Џек Кирби напустио Марвел Цомицс, допринос Џона Бушеме Тору лежи у његовом избору да задржи статус кво. Уметник је могао у потпуности да промени изглед и тон стрипа, али се ипак држао основних принципа света лика док га је суптилно прилагођавао како би одговарао његовом сензибилитету.
Повезано: Торови главни негативци из стрипова, рангирани од најслађих до најхладнијих
Иако би неки могли тврдити да је Бушемино партнерство са писцем Ројем Томасом оставило лик у стагнирајућем стању, важно је признати да су њих двојица учврстили канон који су поставили Ли и Кирби. Узмите у обзир неке од легендарних прича које је Бушема написао као што је „Дан када је гром пропао“ и јасно је да је уметников рад био темељ за будуће креативне тимове.
Рон Франц
Након што је оловком написао Тхор стрипове касних 80-их и раних 90-их. Допринос Рона Френца књизи може се видети у стварању ликова као што је Ерик Мастерсон и помагању у окупљању Нових ратника. Иако се бивши лик није појављивао у стриповима још од 90-их, његова улога Бога грома је добро цењена.
Иако се ниједан Френзов лик још увек неће видети у МЦУ-у, чини се да је његов дизајн за лик Тхундерстрике-а утицао на један од Торових нових костима у филму. Прилично је суптилно, али кожна јакна без рукава и коњски реп јасно дочаравају Тхундерстрикеову незаборавну естетику.
Бриан Хитцх
Једини уметник који никада није нацртао Тхор соло наслов, Брајан Хич је приказао лик у Тхе Ултиматес је утицајна за слободе које је узео са ликом. То је био први пут да је Тхор поново покренут за нове читаоце, а Хичев избор да укине огртач и кацигу је онај који је утицао на друга својства.
Најзначајнији аспекти Хичевог уметничког дела могу се видети у МЦУ. Торов сукоб са Хулком у првом филму Осветници црпи инспирацију из сличне борбе Тхе Ултиматес (Торов поглед током овог дела филма чак и скида огртач). Још значајније, Тхоров тренутни чекић у филмовима, Тхундерстрике, јасно је изведен из верзије Мјолнера са борбеном секиром којом Тхор користи у стрипу Ултимате.
Оливиер Цоипел
Пошто је лик илустровао као део неколико различитих креативних тимова, најистакнутији допринос Оливијеа Којпела Богу грома може се видети у ланчаном ланцу који покрива Торове руке. Избор да се побољша ратнички аспект Тора пренели су други уметници у стриповима и потпуно реплицирали у МЦУ-у, где се голоруки Тор ретко користи док је ланчана пошта стандард.
Повезано: 10 ствари које само фанови стрипова знају о Тхор и Локијевом ривалству
Поред овог естетског процвата, Цоипел је такође помогао да се редефинише изглед Асгарда док је пренет на Земљу. Одлука о премештању легендарног царства богова омогућила је Цоипелу да супротстави фантазију серије са утемељенијим приступом. Што је још важније, тачка радње би се одвијала неколико година у стрипу и на крају утицала на стварање Новог Асгарда у МЦУ.
Сал Бусцема
Преузевши од Волта Симонсона, Сал Бушема је донео традиционалнији изглед стрипова о Тору који је наглашавао фантастичне елементе ликова у корист научне фантастике са којом је Симонсон играо. Осим тога, Бушема је такође илустровао нека од најбољих издања Тора, као што су „Дар смрти“ и „Путовање у мистерију“.
Можда најзапамћенији тренутак Бушеминог времена као оловке био је када је помогао у увођењу златног и плавог моћног оклопа у серију. Овај дизајн је толико јасан да му се мало уметника вратило, али то није спречило Таику Ваититија да подигне комад сандука за нови Тор: Љубав и гром .
Русселл Даутерман
Први уметник који је нацртао Џејн Фостер као Бога грома, Даутерманов утицај се може видети у томе како су он и писац Џејсон Арон променили лик без љутње обожаватеља (разумних). Даутерман је одао Џејн исто толико поштовања колико и други оловци у своје илустрације Одинсона, а ово поштовање према лику је разлог зашто су се читаоци држали наслова.
Још један аргумент за Даутерманов утицај налази се у његовим стилским склоностима. Одступајући од светих, насликаних тонова Есада Рибића и утемељеног приступа Оливијеа Коипела, Даутерман је донео живост стрипа која је већ неко време недостајала наслову (живост коју су пренели каснији уметници). Укратко, Даутерман је вратио забаву у књигу.
Есад Рибић
По узору на насликане омоте стрипова Алекса Роса, Есад Рибић нуди нека од најелегантнијих уметничких дела за Бога грома. Његове странице одузимају дах и помажу да се открије величанственост Девет царстава.
Повезано: 10 најбољих Тхор стрипова за читање пре гледања Тхорове љубави и грома
Спокоју Рибићевих страница супротстављају приче којима је он допринео. Његов рад са Џејсоном Ароном дао је читаоцима Горра бога месара, једног од Торових најбруталнијих негативаца и лика који се укопао у митове упркос томе што постоји само деценију. Са њим коначно дебитује у МЦУ Љубав и гром, само ће време показати да ли ће дорасти свом смртоносном комичном пару.
Валт Симонсон
Као писац и уметник, Симонсон има неке од најбољих Тхор стрипова испод себе. Његово име је синоним за Бога грома, а његове оловке су дале нови живот лику и његовој галерији одметника.
Симонсон можда није створио ликове Скурџа, Суртура и Хеле, али када неко помисли на та божанства, то је обично због онога што је Симонсон урадио са њима током свог трчања. А ту је и Бета Реј Бил. Можда највећи лик из Симонсоновог трчања у књизи, Бил остаје суштински део Торовог канона, један од неколико одабраних ликова који гаје исто толико љубави као и Тор.
Јацк Кирби
Пошто је илустровао лик од 1962. до 1970. године, Џек Кирби остаје један од најдужих уметника на лику којем је помогао да се прилагоди за Марвел стрипове. Он је човек који је дизајнирао Торов култни костим и први који је концептуализовао Асгард, Хел, Јотенхајм и све између.
Кирби је могао да задржи лик строго укорењен у царству фантазије, али његов избор да укључи елементе научне фантастике показао се кључним за успех стрипа, а управо је овај изглед наставио да инспирише уметнике до данас. Без Кирбија, не би било Дугиног моста, Ратника три или Разарача. Без Кирбија, Тор не би био Тор.
Следеће: 10 ствари које само фанови Марвелових стрипова знају о Валкири