Деведесете су биле прилично лудо време које нам је донело режисере попут Тарантина и прве кораке са ЦГИ. Ево десет филмова који су дефинисали биоскоп 90-их!
Док се И2К назирело, а амерички председник је смењен усред сексуалног скандала, 1990-те су биле прилично лудо време. Генерација Кс је доминирала филмском публиком. Аутори попут Квентина Тарантина и Кевина Смита поново су осмислили независну кинематографију и поново успоставили своје место на главном филмском тржишту. Нелинеарни криминалистички трилер о невиђеној пљачки која је пошла наопако или црно-бела комедија о свакодневном постојању у Њу Џерсију могли би да очарају публику на Санденсу и доспеју до широког издања.
ПОВЕЗАНЕ: 5 филмова из 90-их који су безвременски (и 5 који су слабо старили)
У исто време, холивудски студији су били пионири у компјутерски генерисаним ефектима и револуционирали су снимање блокбастера. Дакле, имајући све ово на уму, хајде да погледамо десет филмова који су дефинисали биоскоп тог времена.
Америчка лепотица (1999)
Иако је непријатно гледати Кевина Спејсија како игра сексуалног предатора са свиме што је изашло на видело у стварном свету, Сем Мендес америчка лепота је несумњиво спектакуларан филм. Толико савршено уоквирених тренутака (нпр. Лестеров одраз на екрану његовог компјутера у његовој канцеларији, са базом података која изгледа као решетке на затворској ћелији) одјекује универзално.
Симболична употреба ружа и латица руже у филму – и, шире гледано, црвене боје – може се видети као да представља све, од потиснутих емоција до сексуалне пожуде. Конкретно, може се видети да ружа симболизује фасаду материјалистичких приградских породица.
Форест Гамп (1994)
Иако се често одбацује као жвакаћа лекција историје 20. века, Форрест Гумп је заправо много циничније него што се већина људи сећа. Роберт Земецкис је преузео чист, невин, скоро детињаст карактер и суочио га са најбољим и најгорим временима Америке из прошлог века.
Филм не би функционисао ни изблиза без легендарне главне улоге Тома Хенкса. Са Хенксом на челу, Форест је симпатична фигура коју радо пратимо кроз историјске догађаје као што су ураган Кармен, Вијетнамски рат и ХИВ криза.
Службеници (1994)
Снимљено у црно-белој боји јер је то било све што је Кевин Смит могао да приушти први пут индие филмски стваралац, Службеници има прави осећај за место. Док већина холивудских комедија мирише на неаутентичност, Смитов филм је блиско идентификован са окружењем у Њу Џерсију.
Смит је снимао Службеници у продавници у којој је у то време радио. Тамо је радио цео дан и снимао филм целе ноћи. Био је на челу поновног оживљавања независног филма који је обележио 90-те.
Добри момци (1990)
Најновији филм Мартина Скорсезеа, Ирац , има много тога заједничког са својим ремек-делом из 1990. године Добри момци . То је гангстерски филм са нелинеарним приповедањем, замрзнутим кадровима, дугим кадровима и обиљем нарације преко гласа. Али Добри момци је далеко кинетичнији филм.
ПОВЕЗАНЕ: Добри момци: 10 најпознатијих тренутака, рангирани
Ово је био намеран потез Скорсезеа, ас Ирац је зрелији, контемплативнији филм од Добри момци . Добри момци долази на тебе као метак који јури. Ирац осећа као да траје три и по сата, док Добри момци Пролеће два и по сата.
Тишина јагањаца (1991)
Можда због нихилистичких тенденција генерације Кс и пораста стварних масовних убистава, 90-те су доживеле навалу филмова о серијским убицама - Се7ен , Колекционар кост , Пољуби девојке , Цопицат , Природно рођене убице – и лако је најбољи из гомиле Ћутање јагњета .
То је безвременски хладњак, са бриљантно реализованим ликовима. Био је то трећи филм икада који је освојио Оскаре у свих пет главних категорија, а био је и први и још увек једини хорор филм који је освојио најбољи филм.
Гоод Вилл Хунтинг (1997)
Написали су Мет Дејмон и Бен Афлек када су били само пар глумаца који се боре из Бостона, Добар Вилл Хунтинг је невероватно интимна и лична прича, са врло специфичним коренима, која је емотивно одјекнула код милиона људи широм света.
Хемија Дејмона и Афлека на екрану је сјајна, али упаривање које дефинише овај филм су Дејмон и Оскаром награђени Робин Вилијамс као слатки, приземни психијатар његовог лика, у лако његовој најбољој драмској представи.
Клуб бораца (1999)
Филмска адаптација романа Цхуцка Палахниука Давида Финцхера Фигхт Цлуб је краљ свих култних класика . Лик Наратор Едварда Нортона је заменик за сваког досадног корпоративног дроида у Америци (такође савршено снимљен од стране Рона Ливингстона 1999. Пословни простор ). Постаје толико разочаран својим свештеничким послом и свакодневним постојањем да удружује снаге са Тајлером Дурденом и оснива ланац подземних борилачких клубова у којима истомишљеници туку једни друге, само да би нешто осетили.
Уоквирујући овај филм као црну комедију, удвостручавање лудила , био је паметан потез. Било би лако разводнити Палахниуков изворни материјал и произвести генерички холивудски трилер.
Јурски парк (1993)
Све што се поново покреће 2015 Јурассиц Ворлд погрешио, оригинал из 1993 Јурассиц Парк урадио исправно. Проблем са Јурассиц Ворлд је да њени ликови немају идентитет (фанови не зову Овена Грејдија његовим правим именом; зову га само Крис Прат), па нас није брига шта им се дешава, или да ли су у опасности.
ПОВЕЗАН: Сви научно-фантастични филмови Стивена Спилберга, рангирани
Алан Грант, Ели Саттлер, Иан Малцолм и Тим и Лек Мурпхи, с друге стране, су добро заокружени ликови , а када дођу у опасност, брига нас. Ништа у новом Јурассиц Изласци су били скоро једнако напети и мајсторски направљени као сцена велоцираптора у кухињи из оригиналног филма.
Матрикс (1999)
Ваховски Матрица , необичан спој борилачке акције, анимеа у живој акцији, сајберпанк научне фантастике и књижевних алузија, студио је сматрао ризичним пројектом, а на папиру је лако видети зашто. Али овај филм је заиста био одушевљен духом времена. Концепција реалности сваког филмског гледаоца из 90-их тестирана је док је канцеларијски дрон по имену Томас Андерсон открио да је он једини и да је цео свет само симулација и да смо сви прикључени на машину у бачвама са гомилом.
Кијану Ривс је од тада играо још култнију улогу од Неа, али Нео је и даље убедљив протагониста (бар у првом филму; у наставцима је претворен у збуњену ЦГ фигуру Христа).
Пулп Фицтион (1994)
Након што је упао на сцену са Ресервоир Догс 1992. године, писац-редитељ Квентин Тарантино доказао је да није пони са једним триком са још већим трудом у другој години. Ране 90-е су донеле зору постмодернизма. Све је већ било урађено, тако да је иновација значила мешање онога што је већ урађено и играње на очекивања публике да се створи нешто ново.
Витх његово коришћење интертекстуалних референци , нелинеарни стил приповедања и самосвест, Пулп Фицтион је врхунац постмодерне кинематографије. Осрамотио је друге филмове тог времена и постао први индие филм који је прешао 100 милиона долара на благајнама.
СЛЕДЕЋЕ: 10 културолошки најутицајнијих филмова 1990-их