Као и други филмови Квентина Тарантина, Било једном у Холивуду је био општепризнат, али је одступио од редитељевог посебног стила.
У лето 2019, Квентин Тарантино је објавио свој девети и, ако се држи својих дугогодишњих планова за пензионисање, претпоследњи филм, Било једном у Холивуду . Режисеров препознатљив стил је свуда у сунцем окупаном ремек-делу из 60-их, али се такође издваја од његовог претходног рада на више начина вредних пажње.
ПОВЕЗАНЕ: Било једном у Холивуду: 5 класичних Тарантинових ликова (и 5 класичних Тарантинових тренутака)
Увек је освежавајуће – али нажалост ретко – видети визионарског редитеља као што је Тарантино, са тако специфичним стилом, како излази ван своје зоне удобности и прави филм какав њихови фанови никада нису мислили да ће снимити и заправо га изводи спектакуларно. Било једном у Холивуду смело разбио Тарантинов калуп.
Непосебни жанр
Још од његовог пробијања крими трилера Ресервоир Догс , Тарантино се прилично чврсто држао жанрова. Снимио је три крими филма, два вестерна (један шпагети, једну ревизионистичку мистерију), један дводелни еп о борилачким вештинама, један еп о искориштавању аутомобила и епу о Другом светском рату. Али као филм за дружење са елементима комедије и драме који гледа иза завесе филмске индустрије, Било једном у Холивуду пркоси жанровској класификацији. Његова визуелна естетика је преузета из окружења из 60-их, за разлику од претходних биоскопских дела.
Али Тарантино је користио Било једном у Холивуду недостатак жанра за играње у неколико различитих жанровских сандбок-а. Рицк анд Цлифф-ово кретање напред-назад изгледа као потпуна комедија, док секвенца ранча Спахн игра као хорор филм.
Самосвест
После осам изузетно популарних филмова, публика зна шта може да очекује од слике Квентина Тарантина. Чак су и гледаоци филмова који мрзе његов стил упознати са тим. Ово познато је утицало Било једном у Холивуду однос са својом публиком. Уз мноштво беспотребних снимака женских стопала и изненадног пада у језиво насиље у последњој сцени, ово је лако Тарантинов најсвеснији филм.
Претходни Тарантинов рад је припремио публику да очекује најгоре када је Клиф Бут отишао да тражи Џорџа Спана, а онда су та очекивања била порушена. Да би ултранасилно финале имало смисла, од публике се очекује да зна шта се заиста догодило на Циело Дриве-у 1969. године, а такође се очекује да ће Тарантино променити историју.
Углавном линеарна структура приче
Иако постоји неколико сећања на Клифов претходни каскадерски рад и прерано окончање његовог брака, као и делови попут Рикове фантазије о улози Стива Меквина у Велико бекство , Било једном у Холивуду прати углавном линеарну структуру приче.
Враћајући се на свеобухватно приповедање у Ресервоир Догс , нелинеарни наративи су били кључни за Тарантинов стил. Бонус поени ако је прича подељена на поглавља.
Релативно бескрвно до последње сцене
Ако постоји само једно обележје Тарантиновог стила, онда је то графичко насиље. Са сцене мучења које сече уши Ресервоир Догс до језиве борбе Мандинга до смрти у Дјанго Унцхаинед , Тарантинови филмови су увек били обележени својим насилним садржајем.
ПОВЕЗАНЕ: Било једном у Холивуду: 5 сјајних ствари о његовом отварању (и 5 о његовом завршетку)
Али осим што је Клиф пребио хипија који му је пресекао гуму и што је Рик живе спалио нацисте у 14 МцЦлускеиових песница , Било једном у Холивуду све своје насиље чува за крај. И какав је то крај. Убице породице Менсон сусрећу космички праведан крај у рукама Клифа и његовог пса Бренди.
Музика специфична за период
Један од најславнијих аспеката Тарантиновог стила су његови тренуци са звучне подлоге. Обично не дозвољава да поставка периода утиче на његов музички избор. Постоји Боувијева песма у комплету из Другог светског рата Инглоуриоус Бастердс и оригинална песма Рика Роса из прератне ере Дјанго Унцхаинед .
Али у Било једном у Холивуду , Тарантино је задржао звучну подлогу специфичну за период да би филму заиста дао осећај из 60-их. Уметници попут Роллинг Стонеса, Мамас & тхе Папас и Паул Ревере & Тхе Раидерс чине ово један од најбољих Тарантинових звучних записа .
Импровизација
Тарантино је веома драгоцен у вези са својим сценаријима. Он их пише као да су романи и не решава се на коначном нацрту све док не би био срећан да га објави какве јесу и нека то буде једини начин на који се прича икада исприча. Као резултат, његови филмови обично се прилично чврсто држе странице са мало простора за дијалоге који се оглашавају или чак прилагођавање фразирања ретка.
Ин Било једном у Холивуду , тон је много лабавији и има места за рекламе. Слом Рика Далтона у његовој приколици након што је заборавио своје реплике на Баци сет је у потпуности импровизовао Леонардо Дикаприо. То је донело потпуно нову врсту енергије у Тарантинов стих.
Дан у животу
Највећим делом, Било једном у Холивуду нуди гледаоцима један дан из живота Рика Далтона, Клифа Бута и Шерон Тејт. Рик снима пилот епизоду Баци , Клиф одвози хипика на ранч Спахн, а Тејт иде у биоскоп да види свој наступ на великом платну.
Обично када Тарантино истражује свакодневни живот својих ликова, то је зато што се тог дана догодило нешто посебно. Џул и Винсент имају нормалан дан док Џулс не примети божанску интервенцију и Винсент случајно пуца Марвину у лице. Али Било једном у Холивуду има опипљив квалитет исечака живота.
Фигурице из стварног живота
Док редитељи попут Стивена Спилберга и Мартина Скорсезеа стално снимају филмове о личностима из стварног живота (тј. Оскар Шиндлер, Абрахам Линколн и Френк Абагнејл млађи за првог и Хенри Хил, Џејк ЛаМота и Хауард Хјуз за други), Квентин Тарантино се обично држи оригиналних ликова.
ПОВЕЗАНЕ: Било једном у 5 најсмешнијих (и 5 најшокантнијих) тренутака у Холивуду
Пре него што оживите измишљене верзије икона као што су Шерон Тејт и Брус Ли Било једном у Холивуду , Тарантинов једини случај када је у својим филмовима представљао људе из стварног живота били су Зои Бел која је глумила саму себе у Доказ смрти , 5.6.7.8 се играју Убиј Била , и сви нацистички духови који присуствују премијери Понос нације ин Инглоуриоус Бастердс .
Слов Пацинг
Ниједан од Тарантинових филмова се не одвија вртоглавим темпом, јер сви заобилазе сцене које нису повезане са заплетом и садрже много опширних дијалога, али ниједном од његових филмова није потребно толико времена да ужива у миљеу као Било једном у Холивуду .
Иако је Тарантинов најспорији филм, У давна времена не постаје досадан ни на секунд, јер је његово окружење из 1969. тако живописно и импресивно.
Нема видљивог заплета
Будући да већина Тарантинових филмова црпи из дуге историје формулисаних Б-филмова, они имају тенденцију да прате заплет, као што је Џеки Браун који глуми полицајце и криминалце једни против других, или Невеста која одбацује имена на својој листи освете, или Дјанго и др. Шулц иде у Кендиленд да ослободи Брумхилду, или Шошану Драјфус и копилане који истовремено планирају да убију Адолфа Хитлера.
Када је Тарантино писао Било једном у Холивуду , одлучио је да се одрекне традиционалног заплета и само пусти ликовима да воде филм. Уместо традиционалне радње у три чина, Било једном у Холивуду нуди хипнотички поглед на Лос Анђелес око 1969. усидрени снажним ликовима, стварним и измишљеним.
СЛЕДЕЋЕ: Како су Ресервоир Догс успоставили Тарантинов стил