Аим Фор Тхе Аце! и Версајска ружа су сада можда стари аниме, али се држе изненађујуће добро и једнако су добри данас као и у прошлости.
Најранија аниме серија је дебитовала 1960-их, и, као и сваки медиј, свако узастопно дело је утицало на следеће на низ занимљивих и важних начина. Одакле потичу тропови симболични ром-цом серијала о комадићима живота? Како је схоунен аниме изгледао 80-их? Где су неки од најутицајнијих креатора у данашњој аниме индустрији пронашли свој почетак?
ПОВЕЗАНЕ: Каубој Бибоп и 9 других анимеа из 90-их које вреди погледати
Чак и за оне који нису заинтересовани за историју анимеа као индустрије, ово су одличне емисије саме по себи. Аниме је можда доживео велики процват 90-их у западним земљама, али постоји тона одличног материјала за оне који су спремни да копају само мало дубље у прошлост.
Ажурирано 26. јануара 2022. од стране Таннер Фока: Најбољи стари аниме не само да може да пружи гледаоцима много контекста за данашње традиције, већ су и испуњени дизајном који је и даље упечатљив и инспиративан након неколико деценија. Како време одмиче, емисије које су се некада сматрале модерним класицима претвориле су се у старе школске аниме иконе, постајући зацементиране као сатови за људе који желе да обухвате цео медиј.
Свемирски бојни брод Јамато (1974 - 1975)
Оригинал из 1974 Свемирски бојни брод Јамато је без сумње најпрепознатљивија свемирска опера анимеа. Уништено немилосрдним нападима ванземаљског противника, човечанство шаље своју последњу наду у свемир - то је бојни брод Јамато и њена посада, који имају задатак да обезбеде уређај који би могао да преокрене пустош на Земљи.
Замисао Леији Мацумото; Свемирски бојни брод Јамато је свемирска опера у правом смислу те речи. Ово је у суштини наутичка авантура са пресађеним окружењем које карактерише дела великог херојства и самопожртвовања, части и инхерентне племенитости усамљеног брода који има задатак да спасе човечанство од немогућих изгледа.
Иу Иу Хакусхо (1992-1994)
Када улични насилник Јусуке Урамеши зарони испред надолазећег аутомобила како би спасио живот детета, он бива убијен и оживео као дух да би из прве руке видео изненађујуће ефекте које његова смрт има на оне које познаје. Затим се враћа у своје тело да служи као изасланик подземног света.
Иу Иу Хакусхо помогао је да се успоставе сада уобичајени шоненски тропови, али је такође доказао да би жанр могао бити више од збирки високо драматизованих сцена борбе. Серија постоји у неком облику до данас, али се најбоље памти као једна од најважнијих серија која је дебитовала почетком 90-их.
Топ Во Нерае!! Гунбустер (1988-1989)
Ако би икада постојало такмичење за идентификацију најпознатијег анимеа из 80-их икада направљеног, вероватно је да Гунбустер би изашли као победници. Роботи, монтаже за обуку и страшне наочаре за сунце—овај има све. Камп 80-их може да вара; иако би се могло чинити да је нешто више од Топ Гун са роботима, прича се касније креће на нека мрачна места.
ПОВЕЗАНЕ: 10 најбољих аниме у режији жена
Такође је вредно напоменути да Гунбустер је редитељски деби Хидеаки Анно оф Евангелион слава. Обожаваоци његовог рада ће свакако желети да погледају овај, али не треба ни потцењивати његову привлачност за општу публику. коначно, ова аниме серија дуга само шест епизода , што значи да једноставно нема доброг разлога да га не погледате.
Песница Северњаче (1984 - 1987)
Свако ко је икада направио шалу 'омае ва моу схиндеиру' заправо је уговором обавезан да гледа Песница Северне звезде . Овај постапокалиптични класик из 80-их апсолутно отелотворује дух времена у схоунен манги у то време, да су велики момци у Побеснели макс Пустош у стилу пустоши су се тукли у крвавим кунг-фу биткама, и стварно не може бити боље од тога.
Песница Северне звезде је структурно једноставан. Главни јунак, Кенширо, наследник је тајног стила смртоносних борилачких вештина. Он преузима на себе да очисти пустош од зла тако што ће разнети главу лошим момцима помоћу посебне технике. Злобници и савезници се придружују борби током вожње, чинећи ово шоуненским акционим класиком који се не сме пропустити.
Спеед Рацер (1967 - 1968)
Често се пореди са Јонни Куест , један од најутицајнијих делова дечјих медија из 1960-их, Спеед Рацер био је међу првим аниме серијама које су биле локализоване за западну публику. Са породицом Рацер у главној улози, серија је била позната по својим примерима шашаве комедије и по свом вратоломном темпу нарације.
Колико год да је глупо данас, постоји нешто изузетно симпатично у оригиналној верзији Спеед Рацер . Делује као ужасно застарело, али обожаватељи анимеа би могли да уживају у доживљају тако значајног дела историје жанра. Такође је добио запажену филмску адаптацију уживо коју су водиле сестре Вацховски 2008.
Легенда о галактичким херојима (1988 - 1997)
Дебитујући 1988. Легенда о галактичким херојима је пространи свемирски еп, а употреба термина 'еп' је овде намерна. ЛоГХ обухвата 110 епизода, као и прегршт филмова и споредних прича. То је Рат и мир прича пуна променљивих лојалности, сложене међузвездане политике и ангажованих тактичких битака флоте.
Они који желе да зарину зубе у огромну причу са гомилом ликова и фракција могу да заврше своју потрагу овде. Ипак, немојте очекивати да тежина међузвезданог рата долази на штету ликова; ЛоГХ има изузетно незаборавну поставу добро развијених ликова.
Урусеј Јацура (1981-1986)
Један од еминентних јапанских манга уметника, Румико Такахаши, може бити заслужан за у суштини измишљање ром-цома каквог тренутно познајемо у световима анимеа и манге. Њени радови, као Ранма 1/2 и Инуиасха , биле су веома успешне саме по себи, али раније аниме адаптације њене манге такође заслужују пажњу.
ПОВЕЗАНЕ: 5 начина на које је оригинални Саилор Моон аниме из 90-их бољи (и 5 зашто је Цристал Ребоот бољи)
Посебно је занимљива безбрижна романтична комедија Урусеи Иатсура , који приказује не-доброг момка који се неочекивано нађе у центру ванземаљске женске пажње. Наступају хиџинке. На много начина, Урусеи Иатсура је прототип аниме ром-цома, а многи облици који данас прожимају жанр могу се пратити до овог заједничког претка.
АстроБои (1963 - 1966)
Неки сматрају да је то прва аниме серија, Астро Бои започела је живот као умерено успешна манга серија пре него што је 1963. стигла на телевизију. Прича о хероју која је комбиновала митове налик бајкама са утицајем атомског доба, Астро Бои био је подједнако утицајан на свет анимеа као и на жанр научне фантастике који се брзо шири.
Без Астро Бои , аниме, као што је сада познато, можда и не постоји. Од меха класика попут Мобиле Суит Гундам до савремених шонених спајалица као Моја херојска академија , многи од највећих хитова медија свих времена дугују нешто овом класику из 60-их.
Аим Фор Тхе Аце! (1973 - 1974)
Аим Фор Тхе Аце! је једна од најважнијих спортских прича анимеа; то је класична прича о неталентованом тенисеру који је у стању да се уздигне у рангу снагом напорног рада и упорности. У вожњи су интензиван тренер, повучени узори и гомила љубоморних ривала који се завере да доведу до пропасти протагонисте.
Упркос директној премиси и темама, Аим Фор Тхе Аце! успева да буде потпуно симпатичан због тога колико је озбиљан. Ово је емисија о томе како истрајност на крају функционише, и, док публика гледа како се Хироми бори да се побољша, такође ће поверовати у процес.
Будући дечак Конан (1978)
1978'с Футуре Бои Цонан бележи авантуре титуларног протагонисте у постапокалиптичној будућности у којој су рат и климатске промене уништиле већину човечанства. Конан верује да су он и његов деда последњи живи људи, али ово предубеђење се разбија када мистериозна девојка исплива на обалу њиховог острвског уточишта.
Немогуће је поменути Футуре Бои Цонан без наглашавања да је ово први аниме пројекат на којем је сада легендарни Хајао Мијазаки заслужан као главни режисер. Упркос томе што је за њега био рани рад, блистају карактеристична машта и осећај за окружење због којих су његови Гхибли филмови омиљени. Свако ко је заинтересован за Мијазакијев рад — или уопште за Гхибли филмове — свакако треба да погледа овај.
Супердимензионална тврђава Макрос (1982 - 1983)
Када се ванземаљски брод сруши на Земљу, човечанство улази у ново доба технолошких достигнућа. Али, када ванземаљска врста покуша да изврши инвазију годинама касније, грађани Макроса бивају телепортовани светлосним годинама далеко и морају се борити да се врате кући.
Један део епске мех аниме и један део напете романсе, Супер Димензионална тврђава Макрос је делимично одговоран за популаризацију више аспеката шоненског жанра. И ванземаљска свемирска опера и веома људска прича о борби, ова серија је помогла да се поставе темељи на којима су серије попут Неон Генесис Евангелион и Цоде Геасс би градио.
Мобиле Суит Гундам (1979 - 1980)
Мада Мобиле Суит Гундам не носи титулу 'првог меха анимеа', заслужује велику заслугу за револуцију у начину на који ће публика убудуће гледати на поџанр. Серија из 1979. била је револуционарна за коришћење научно-фантастичног окружења са здравом дозом џиновских робота да исприча изузетно утемељену ратну причу, пуну трагедије, акције и свемирске политике.
ПОВЕЗАНЕ: 15 најбољих анимеа за почетнике
Ипак, емисију је кочио њен скроман буџет, а разне незгоде током продукције довеле су до повремено неспретне анимације. Ипак, одличан сценариј и дизајн ликова чине га вредним гледања деценијама касније.
Асхита Но Јое (1970-1971)
Асхита но Јое је неоспорно један од најважнијих и најутицајнијих анимеа икада произведених. Адаптиран према истоименој манги, телевизијски аниме из 1970. говори причу о боксеру по имену Џо који је постао славан ни из чега, борећи се не само против својих противника, већ и против друштва и самог система како би заузео своју нишу.
То је сурова прича о борби једног човека да заузме своје место у свету, и одјекнула је у јапанској публици 60-их и 70-их, док је њихова земља пролазила кроз период економске и политичке транзиције. Млади јапански гледаоци у то време можда су видели мало себе у Џоу, лику који је, упркос свом хаотичном окружењу, у стању да напредује на сопственом путу.
Лупин 3. део И (1972 - 1973)
Спој популарних француских и јапанских крими романа с почетка двадесетог века, Лупин 3 види главног лика, главног лопова, како се удружују са групом пријатеља у потрази за благом, авантуром и интригама. Све време их прогања детектив који је вољан да заустави њихове лудости.
Невероватно добро анимирани за то време, Лупин 3 поставити нови стандард за аниме. Такође је помогло у успостављању аниме културе и утицало на изузетно популарне аниме серије као што су Цовбои Бебоп и Спаце Данди .
Версајска ружа (1979 - 1980)
Многи га сматрају ремек-делом легендарног редитеља Осамуа Дезакија; Версајска ружа је оперска прича о љубави, рату, драми и интригама. Прича прати поставу ликова из различитих сфера живота у периоду до Француске револуције, а аниме одлично користи ову поставку. Публика може да осети растући страх у ваздуху док се Париз све више приближава свом паду у хаос, а ликови приче морају да се прилагоде.
Изузетан темпо, добро конструисани ликови и страствена мелодрама су направили Версаиллес класик за векове. То је такође једно од најутицајнијих дела у свету схоујо анимеа, заслужно као примарни утицај на ствараоце као што је Кунихико Икухара у његовом раду на Револуционарна девојка Утена .
СЛЕДЕЋЕ: 15 најпотцењенијих анимеа у последњих 20 година