Боливуд воли Холивуд. Од госпође Доубтфире до Кума, ово су најпознатији амерички филмови који су добили боливудски третман.
Боливуд је великан у индијској кинематографији. Експоненцијално плоднији од Холивуда и са експлозивним повратком благајне, Боливуд наставља да расте сваке године. Нажалост, индустрија са седиштем у Мумбају тренутно се бори против неугодне репутације снимања филмова. Занимљиво је да велики део негативности и гнева потиче од домаће публике која одбацује неукроћену културу филмског плагијата. Заиста, Боливуд се бори са својом мање познатом инвекцијом: Цопивоод . Упркос бројним дивним филмовима и талентованим славним личностима које је развио Боливуд, индијски биоскоп стоји на раскрсници између утабаног пута и стварања новог.
Колико год да су неке од боливудских 'адаптација' страшне, мора се рећи да су многи амерички филмови за које се често мисли да су оригинални само реплике страних хитова. Тхе Департед у великој мери црпио из хонгконшког филма, паклени послови, и Седам величанствених не би постојао без Куросавине Седам самураја, да поменемо само неке. Имитација је највиши облик ласкања, све док креатори добијају довољно заслуга.
Овде су 15 највећих боливудских копија холивудских класика:
петнаестГоспођа Даутфајер - Чачи 420
Мрс. Доубтфире је класични амерички филм и обележје 1990-их. У њему је приказан Робин Вилијамс на врхунцу својих комичарских моћи и публика која иде у биоскоп гладна за последњом авантуром овог смешног човека. Међутим, како се испоставило, Вилијамс је био само једна компонента далеко уноснијег рецепта. У року од четири године од објављивања 1993. Мрс. Доубтфире брзо је изнедрио неколико адаптација на инострано тржиште. Боливудски хит, Цхацхи 420, заправо пратио тамилски римејк, Авваи Сханмугхи. Оба филма представљају централну представу Камала Хаасана, човека који је доведен до екстремних мера након развода са супругом Јанки. Док многе тачке заплета остају исте током итерација, Чачи 420 ставља нову сцену на америчку причу.
Међу додатним апсурдима су и човек који трчи кроз град док се крије иза биљке; изненађујуће еротична секвенца где прерушени Чачи посматра своју бившу жену како се купа са пеном; и акциона сцена која приказује извођење титуларног крос-дрессера невероватне вратоломије на мотору преко аутопута. Видети Чачија како јури преко полу-камиона са таквом лакоћом би и сам Евел Книвел поцрвенео од зависти. Коначно, након потресног закључка да Јанки не успе у покушају самоубиства (овај филм се не забрља около), Чачи јој открива свој прави идентитет тако што му раскида кошуљу. Ормар је огољен, на Јанкијево велико изненађење, а госпођа Доубтфире из Боливуда побеђује.
1412 Ангри Мен - Ек Рука Хуа Фаисла
Тежња за правдом је универзална. Врућа драма у судници Сиднеиа Лумета 12 Ангри Мен високо поставила лествицу својим мучним приказом мушкараца који се суочавају са својим личним предрасудама како би одредили судбину неименованог оптуженог. Као поротник 8, разборити лик Хенрија Фонде води филм и помаже да се осталих једанаест поротника држи одговорним. Поротник 3 Ли Џеј Коба прети да поремети Фондину рационалност, човека који се покаже неспособним да игнорише сопствену емоционалну прошлост у одлучивању о будућности оптуженог. Филм се сматра једним од најбољих које је Холивуд икада направио, и није ни чудо што је Боливуд желео да прилагоди причу својој домаћој публици.
Ин Ек Рука Хуа Фаисла , прича је скоро идентична оригиналу. Улози су исто тако високи, поротници једнако раздражљиви, а високооктански закључак практично непромењен. Редитељ Басу Чатерџи наставио је позоришни осећај 12 љутих људи, дозвољавајући својим глумцима да повремено погађају хистрионске ознаке ради појачаног ефекта. С обзиром да се материјал одвија на истој локацији скоро цео филм, Ек Рука Хуа Фаисла је у великој мери сценска игра, али она која делује необично добро. Како се испоставило, филм Сидни Лумета је адаптиран за велико платно само три године након што је прича премијерно приказана на ЦБС-у као телевизијска продукција уживо. Холивуд се прилагодио, а Боливуд је позајмио од најбољих.
13Он Тхе Ватерфронт - Гхулам
'Могао сам имати час! Могао сам да будем кандидат !' Бесмртне речи Марлона Бранда су међу онима које се најбоље памте у биоскопу. Замислите другу стварност: након што је излио утробу свом брату, Тери Малој (Брандо) излази из аутомобила и наставља да плеше по киши. Овај фантастични сценарио је оживљен Гхулам, боливудски римејк Он тхе Ватерфронт. Док су централна премиса и ликови конзистентни у оба филма, Гхулам узима много слобода и укључује суштински боливудски бљесак.
То је дом хит песме, ' Аати Киа Кхандала ,' нумера за песму и плес у којој се појављују Сиддху (Брандов лик, глуми Аамир Кхан) и Алисха (лик Еве Марие Саинт, коју игра Рани Мукерји). С обзиром на количину шокантног насиља у филму, овакви плесови долазе у право време. Друге сцене, као што је плес на киши, ' Аанкхон Се Туне Киа ,' напрезати лаковерност. Док Гхулам дугује врх капе да на обали, успева да се разликује од филма који је освојио Оскара.
12Раинман - Иуввраај
За сву љубав коју је публика показала кишни човек, Индијска публика као да је окренула леђа танко прикривеном римејку, Иуувраај. Седећи на бедних 4.1 у Интернет бази података о филмовима, ово Раин Ман редук је у великој мери критикован од стране критичара и обичних гледалаца филмова. Овај чланак посебно је једна од најнеумољивијих и најкажњивијих критичких оцена било ког филма икада. С обзиром на реакцију на Иуувраај, изгледа да постоји домаће одбацивање боливудских филмова који очигледно рециклирају успешне америчке филмове.
Ово није први римејк филма о Тому Крузу. Уосталом, Боливуд је отишао у град на филму Џејмса Манголда, Витез и Дан, представљајући га домаћој публици под насловом, Бенг бенг! Што се тиче Иуувраај, филм је снимљен са уваженим талентима режисера Субхасха Гхаија и глумаца Салмана Кана, Анила Капоора ( Милионер са улице) и Катрина Каиф. То можда неће носити тежину хита из 1998. у режији Барија Левинсона, али Иуувраај заслужује мало попустљивости.
ЈеданаестТхе Схавсханк Редемптион - 3 Деевареин
Иако је плагијат био пандемија у Боливдуду, 3 Деевареин ('три зида') је права инспирација. Док је очигледно под утицајем Шавшанково искупљење, ова затворска драма појачава фокус оригиналне приче на пријатељство и слободу ткањем додатних слојева мистерије. Поред главне приче о тројици затвореника, 3 Деевареин такође представља добродошлу перспективу Чандрике (Јухи Цхавла), документариста који бележи свакодневни живот затвореника. Иако се чини да је она помоћни лик током већег дела филма, њене незаборавне сцене на крају филма доводе је до статуса хероја.
Док већина бекства из затвора никада неће надмашити узбудљиво скатолошко финале Тхе Схавсханк Редемптион, 3 Деевареин преокреће закључак на изразито креативан начин. Са неочекиваним преокретом и узбудљивим бекством, 3 Деевареин разликовао се од класика Френка Дарабонта на задивљујуће начине. Ово је филм који Боливуд с поносом тврди да је свој, и који би чак могао да побољша свој изворни материјал.
10Сцарфаце - Агнеепатх
Амитабх Бацхцхан је легенда Боливуда. Можда га се најбоље сећате код База Лурманна Велики Гатсби, где је играо улога Мајера Волфсхајма насупрот Леонарду Дикаприју. Много пре адаптације књижевног драгуља Ф. Скота Фицџералда из 2013. године, Бачан је кидао боливудску сцену. Његов филм из 1990 Агнеепатх потврдио своју славу кроз блиско придржавање злочиначког епа Брајана ДеПалме, Лице са озиљком . Естетика је добила јасну инспирацију из трилера у Мајамију (одећа је неоспорно слична, као и звучни запис тежак синтисајзер), Агнеепатх (буквално, 'пут ватре') поставља свог хероја, Вијаиа Цхаухауна (Бацхцхан), на ратни пут освете.
Док треба правити поређења између лице са озиљком и Агнеепатх, вреди напоменути да Боливудска инспирација из 1990. уноси више срца у причу. Протагониста има веће породичне и провинцијске везе, делујући из љубави чак иу делима убиства. Насупрот томе, Ал Паћинов Тони Монтана изгледа више вођен сировим моћима кокаина. Одређене сцене и кључни моменти се реплицирају, али да будемо поштени, де Палмин класик је римејк филма из 1932. Агнеепатх је недавно поново покренут. У филму из 2012. глумио је Ритик Рошан посебно језив римејк , са завршетком који се не разликује од последњег сјаја Тонија Монтане.
9Леон: Професионалац - Бицххоо
Бицххоо је Леон: Професионалац кад би Натали Портман и Жан Рено били десет година старији и потпуно заљубљени. Ова неочекивана и драстична промена година кулминирала је дуготрајном плесном нумером, ' Једном када се заљубиш ,' где Џива (Боби Дел) и Киран (Рани Мукерџи) изражавају своју наклоност једно према другом на крововима и плажама.
Иако овај боливудски римејк задржава суштинске компоненте класичне приче Лука Бесона, Бицххоо мало се одваја од себе Лав изван додане љубавне приче. Чак и реплика Стансфилда, лудог зликовца Герија Олдмана, стиже у филм са необичном сличношћу (све до беж одела). Нажалост, злочест од Бицххоо је више карикатура него лик, а закључак који мучи цријева Леон: Професионалац је траљаво регургитовано у римејку. Бицххоо плагира Лав скоро завршава метак за пуцањ , све до покрета камере, иако има само делић емоционалног утицаја оригиналног филма.
8Лет изнад кукавичјег гнезда - Кјон Ки
Боливуд гаји бескрајну страст према љубавним причама. Ин Кјон Ки, филм из 2005. инспирисан Лет изнад кукавичјег гнезда, прича о времену које је Рандалл МцМурпхи провео на психијатријском одељењу постаје романса између пацијената и доктора. Замислите да је злонамерна медицинска сестра Ратцхед имала нешто за Мекмарфија и да је филм из 1975. постао Један је побегао из рогоњиног гнезда. Са пуном озбиљношћу, Кион Ки покушава да промени најважнију динамику филма Милоша Формана који је освојио Оскара. Претварање узаврелог ривалства Ратцхеда и МцМурпхија у романсу је као извлачење Саурона Господар прстенова : зашто се мучити ићи у Мордор?
Кион Ки подиже улог са живахне нумере песме и игре , али ненамерно ствара пародију на озбиљне елементе у игри у менталној установи. Где Кукавичје гнездо пронашао равнотежу између хумора и драме, Кион Ки бира комичнију руту која извлачи срце из приче и претвара њен ансамбл у циркус.
7Тхе Силенце оф тхе Ламбс - Сангхарсх
Ако Ћутање јагњета освојио награду за најбољи филм јер је био скроман трилер који подстиче на размишљање, боливудски римејк је достигао врхунац и појачао јачину звука на 11. У Сангхарсх, веза Кларисе (Џоди Фостер) и Лектора (Ентони Хопкинс) је претворена у пуну романсу. Ликове из филма Џонатана Демеа замењују службеник ЦБИ-ја Реет Оберои (Преити Зинта) и Аман Варма (Акшај Кумар), погрешно затворени професор оптужен због сумње да је убио децу. Варма није чудовиште које једе месо и разбија мозак са Кјантијем. Не, он је само прилично језив тип који се не може задржати да се не понаша као Ханибал Лектер.
Колико год да је несрећна Вармина представа романтике, она не држи свећу пред сценама које изазивају страх од Сханкара Пандеиа (Ашутош Рана). Ово је очигледно Боливудска замена за Бафало Била, али ин Сангхарсх, он је фанатични зликовац који убија децу да би постигао бесмртност. У последњим сценама филма, Сангхарсх гура коверат тако што његов децоубица у унакрсном облачењу вришти као банши. Остатак филма може бити у великој мери позајмљен Кад јагањци утихну , али овај застрашујући призор заслужује признање .
6Ресервоир Догс - Каанте
Нека запис покаже да је Квентин Тарантино заиста уживао у боливудском римејку свог култног хита, Ресервоир Догс. Ауторски редитељ није имао само лепе речи за Цоверс режисера Сањаи Гупта, али је похвалио филм због удубљивања у позадину ликова коју оригинал није имао времена да истражи. Док Цоверс (буквално, ' трње ') је у великој мери инспирисан америчким трилером о пљачки, такође укључује елементе из филма Мајкла Мана Топлота и Брајана Сингера Уобичајени сумњивци, чинећи га врхунским амалгамом криминалних епова 90-их.
Иако производ Боливуда, Цоверс смештена је у Лос Анђелесу и садржи доста енглеског дијалога. Одређене сцене између Мајора (Амитабх Бацхцхан) и Баали (Махесх Мањрекар) осцилирају између језика до савршеног ефекта за пјеваче попут, ' Ти си болестан човек. Ти си болестан !' Каанте дугује свој успех Тарантиновој беспрекорној причи, али Сањаи Гупта и његова глумачка екипа јасно су подигли изворни материјал на новооткривене начине.
5Хитцх - Партнер
Боливудски римејк Хитцх може бити ром-цом сага од два и по сата, али њено путовање у стварном животу је још напорније. Произвођачи из Партнер били приморани да плате 30 милиона долара компанији Сони Пицтурес и Оверброок Ентертаинменту Вилл Смитха за копирање оригинала из 2005. Иако случај никада није дошао до суђења, холивудски бирачи између Хитцх добили су међународна права за емитовање римејка њиховог хит хита.
С обзиром на завршну сцену Хитцх био је фантастичан плесни број, није изненађујуће што је Боливуд видео финансијску и креативну прилику. Партнер прави само мале измене у причи, у којој 'гуру љубави' Прем (боливудска легенда Салман Кан) учи Баскара Чодрија (Говинда) како да се удвара женама. Партнер чак има сличну секвенцу јет-скија као оригинал, иако креатори додају опасна ракета која тражи топлоту до борбе. Филм је такође препун додатих песама попут, ' Да ли желите да будете партнер ?' и ' Ти си моја љубав .' Ови тренуци помажу у разликовању Партнери из свог изворног материјала, али на крају крајева, сличности се не могу превидети.
4Ми Цоусин Винни - Банда Иех Биндасс Хаи
Боливудски продуценти су се много пута нашли на удару критике Холивуда, али римејк филма из 2011 Мој рођак Вини показао најпроблематичнијим. Редитељ Рави Чопра је преобликовао комедију и написао, како је тврдио, умногоме ревидиран сценарио, а затим је кренуо да снима филм уз наводно одобрење Мој рођак Вини 'с произвођачи. Међутим, након серије преговора о дистрибуцији, филм је одложен и на крају оптерећен тужбом 20тх Центури Фока. Холивудски студио тврди Банда Иех Биндасс Хаи је била директна пљачка класика Џоа Песија из 1992. и тражила је одштету, а на крају му је досуђено 200.000 долара (мање у односу на њихов захтев од 1,4 милиона долара).
С обзиром на погрешну комуникацију између корпоративних ентитета и наводни плагијат, Банда Иех Биндасс Хаи је несрећни пример да је инспирација пошла наопако. Иако је филм поново спојио боливудске легенде Салмана Кана са његовом Партнер ко-звезда, Говинда , тхе Мој рођак Вини још увек седи у трезору БР Филмс-а и чека пуштање у биоскоп годинама након његовог завршетка.
3Друштво мртвих песника - Мохабатејн
Ако поставите Шекспирово Много буке ни око чега у припремној школи за дечаке, и додали неке нумере за песму и плес, добили бисте Мохаббатеин. Ипак, боливудски хит је много извукао Друштво мртвих песника, наиме од централног протагонисте Џона Китинга (Робин Вилијамс). У класику Питера Вира из 1989. Китинг служи као нека врста образовног рабина за своје ученике, буди њихова срца и умове за живот, учење и љубав. Његове неконвенционалне методе стоје у оштрој супротности са опресивно конзервативним традицијама академије.
Ин Мохаббатеин, ова динамика се манифестује у Раџу (Схах Рукх Кхан), учитељу музике који прети да промени хладни поглед на свет директора Наријана Шанкара (Амитаб Бачан у улози која оживљава каријеру). Баш као што је Џон Китинг учио своје дечаке вредности ' царпе дием, ' Рај показује своје зенице како освојити срца жена . Иако су поређења између ове две некретнине заслужена, Мохаббатеин је у великој мери производ њене културе и њеног талентованог режисера, Адитиа Цхопра.
дваФиладелфија - Пхир Миленге
Упркос инхерентним разликама између америчке и индијске културе, неке приче могу успешно да пређу међународне границе. Године 1993. Пхиладелпхиа стигла на сцену отприлике деценију након што је криза АИДС-а први пут досегла националну свест. Драма у судници коју је режирао Џонатан Деме пружила је снажне перформансе Дензела Вашингтона и Тома Хенкса, од којих је последњи освојио Оскара за најбољег глумца 1994. Пхиладелпхиа говори не само о озбиљности епидемије сиде, већ и о културној и друштвеној реакцији на оне који су заражени болешћу.
Године 2004. боливудски продуценти су видели прилику да преведу Пхиладелпхиа прича у Индији, која је дом треће по величини епидемије ХИВ-а широм света. Настављајући суштинску причу оригиналног филма о угњетавању и неправди, Пхир Миленге прича причу о Тамани Сахни (Шилпа Шети), успешној директорки рекламне агенције која има везу за једну ноћ са старим пламеном, Рохитом (Салман Кан). Када Тамана касније сазна да је заражена ХИВ-ом, вест се шири попут пожара и доводи до њеног отпуштања из рекламне фирме. Режирала популарна индијска глумица Ревати, Пхир Миленге (буквално, ' ми ћемо се поново срести ') је промишљено испричана адаптација моћне драме Џонатана Демеа.
1Кум - Саркар
'Када систем закаже... моћ ће порасти.' Тако почиње поштовани боливудски римејк крунског достигнућа Френсиса Форда Кополе, Кум. Рам Гопал Варма, директор Саркар, је недвосмислено признао да је направио свој филм као 'омаж' до Корлеонеовог крими класика. Са иконом боливудског филма Амитабх Бацхцхан у насловној улози, Саркар (буквално, 'Врховни господар' ) стриктно се придржава успешних тема о Кум док додаје нивое интриге и културе са улица Мумбаија. То је оштрији свет од оног код Корлеонеових, а почетни кадрови филма то потврђују показујући Саркарово добро чувано имање окружено бодљикавом жицом и тешко наоружаним стражарима. То је аутохтони куме, и онај који функционише много боље него што се заговорници усуђују да признају.
Укључујући додатну политичку причу и дајући необуздану моћ Баччановом 'господару' Саркар пркоси очекивањима. Није ни чудо, дакле, што је постао референтни филм у Боливуда и да је изнедрио неколико наставака, са Саркар 3 већ на хоризонту.
---
Који су други амерички класици добили боливудски третман? Обавестите нас у коментарима!