Још од врхунца Стивена Спилберга режисер није доминирао Холивудом као Кристофер Нолан. У последњих 17 година, редитељ рођен у Енглеској без напора се померио са малобуџетних трилера попут Мементо у блокбастер главни ослонац Мрачни витез трилогија . Показао се вештим у целом спектру снимања филмова и нема ниједан финансијски или критички неуспешан наслов уз своје име. То је врста врућег низа који новинари питају, да ли икада сањаш о свом првом неуспеху?
Нолан зна довољно добро да избегне таква сугестивна питања, уместо тога да се фокусира на посао који је при руци. Помаже му то што избегава модерну технологију попут куге и урони у процес који инспирише његове највеће филмове. Ради са супругом и пријатељима, пажљиво снима своје филмове и одржава односе без премца са шефовима студија и финансијерима.
Витх Дункирк ускоро ће бити представљен у биоскопима, ево их 16 ствари које нисте знали о Кристоферу Нолану:
16. Он увек носи флашу топлог чаја на сету
Шта подстиче креативност и фокус Кристофера Нолана? Његов процес писања је легенда, али када је на снимању, нешто је много једноставније што га држи у игри. Чај . Еарл Греи чај, у ствари. Нолан толико воли ствари које је испричао Њујорк тајмс: [мој помоћник] може да ми донесе чај на глечеру.
Док се пуца Бетмен почиње, Мајкл Кејн није могао а да не примети повезаност његовог директора са мистериозном пљоском: Што се тиче Цхриса, он увек има овај капут, са флашом чаја у њему, и пије овај чај по цео дан. Иако је Морган Фриман ту навику говорио као тихи ауторитет, Кејн се заправо запитао да ли је ту нешто више од самог чаја и упитао је Нолана да ли у боци има и мало вотке. Британски режисер се бунио и инсистирао да је то само чај.
петнаест. У тајној служби Њеног Величанства Његов омиљени филм о Бонду
Прилично је савршено што би Цхристопхер Нолан изабрао У тајној служби Њеног Величанства као његов омиљени филм о Бонду. То је филм у коме глуми аустралијски цивил који је постао глумац Џорџ Лезенби у његовом једином појављивању као 007. Од свих Бондових ера, од Конерија преко Мура до Крега, На тајној служби Њеног Величанства је тонски најјединственији. Иако укључује Бондове тропе које смо заволели, он притиска коверат романсом која види како супер шпијун везује чвор и одјаше у залазак сунца са својом младом. У једном од најокрутнијих преокрета судбине, филм се завршава тако што Бонд држи свеже убијено тело своје жене док кредити почињу да се крећу.
Позивајући се на Почетак као његов 007 филм, открио је зашто је филм Лезенби Бонда погодио: [има] диван баланс акције и романтизма. Замислите могућности ако Нолан направи а прави Бонд филм.
14. Његова жена је копродуцирала сваки његов филм
Партнерство и брак Кристофера Нолана са Емом Томас је кључ његовог успеха. Иако је јасно да режисерова креативна визија долази изнутра, нема сумње у Еммин утицај на оживљавање његових снова (и дефинисање њихове вредности за спољни свет). Откако су се упознали као студенти енглеског језика на Универзитетском колеџу у Лондону, Крис и Ема су направили нераздвојни дуо. Убрзо након што су се венчали током последње године универзитета, сарађивали су на свом првом кратком филму, Доодлебуг. Након израде Следећи на микро-буџету и јашући успех од Мементо (где су прво радили са директором кинематографије, Валлијем Пфистером) , кренули су на трке.
Еммини интервјуи пружају огроман увид у способност Кристофера Нолана као писца и редитеља. С обзиром на вишедеценијско партнерство са супругом, она је у јединственој позицији да говори о изазовима и могућностима са којима се данас суочавају најплаћенији режисери у филмској индустрији. На питање да ли она и Нолан чезну за старим данима строжих буџета и интимних прича, она искрено каже: Мислим да Крис никада више неће снимити мањи филм.
13. Испитивање је његова омиљена сцена Мрачни витез
Како сам директор каже: [тај тренутак] је тачка ослонца на којој се окреће цео филм. Злогласна сцена између Џокера и Бетмена била је у Нолановим мислима годинама. Док је на снимању Бетмен почиње, он и Кристијан Бејл су делили идеје за ситуацију која би тестирала храброст Мрачног витеза и довела га до ивице осветничке правде. Нашли су га са сценом испитивања.
Нолан, Бејл и Хит Леџер били су толико заинтригирани потенцијалом ове сцене да су је снимили у првих неколико недеља снимања Мрачни витез. Као једно од обележја филма, прихватили су изазов сцене и само лагано је увежбали како би омогућили максимално откривање на сету. Како је Нолан размишљао о ЛА Тимес , његови глумци хтео све да спасе за дан утакмице. Према Нолану, сцена оличава суштинске разлике између хероја и негативца и пита: како се борити против некога ко успева у конфликту?
12. Он никада није похађао филмску школу
С обзиром на његов осећај за пристојност и класу, никада нећете чути Нолана да каже да је превише кул за школу. Уосталом, његово дело говори више од било које дипломе. Иако никада није похађао филмску школу, Кристофер Нолан је од своје 11. године имао намеру да постане филмски стваралац. Од рада у одељењу за монтажу разних документарних филмова (чак и добијање кредита на номинацији за Оскара Џингис блуз ), да би радио као камерман, сниматељ звука и режирао корпоративне и индустријске видео записе, Нолан је пресекао зубе ван света формализованог образовања.
Ипак, редитељу је требало неколико година да добије прилике за снимање филмова за којима је жудео. Као што је Нолан признао, у Великој Британији постоји веома ограничен фонд финансија ... то је веома клупско место.
11. Користи ЦГИ за побољшање, а не стварање визуелних ефеката
Супротно популарном мишљењу, Крис Нолан не мрзи ЦГИ. Као што потврђују његови пажљиво развијени филмови, он једноставно верује у употребу ЦГИ-ја штедљиво и са једним циљем: да побољша визуелне ефекте који су већ утемељени у стварности. Како је рекао Америчком савезу режисера, [ЦГИ је] невероватно моћан алат...али верујем у апсолутну разлику између анимације и фотографије. Колико год да су ваше компјутерски генерисане слике софистициране, ако су направљене без физичких елемената и нисте ништа снимили, то ће изгледати као анимација.
Док је Нолан више воле филмове који више личе на стварни живот, без сумње је користио ЦГИ да извуче најбоље у својим блокбастерима. Он једноставно не жели импресионирати публику количином новца потрошеног на спектакл визуелног ефекта. Кад год је то могуће, наравно, он ће се одлучити за ефекте у камери и стварне акционе сцене као што је узбудљива секвенца у ходнику у Почетак.
10. Требало му је 10 година да пише Почетак
У Нолановом опусу, Почетак стоји високо. То је суштина пројекта који му је близак срцу, и заиста, Нолан признаје да је желео да сними филм о природи снова од када је био дете. Како се вишеслојни заплет развијао у његовом уму, одлучио је да користи а заплет и структура филма о пљачки. Иако су градивни блокови били на месту, Нолан се борио да пронађе емпатију у сржи своје приче.
На крају му је за то требало пуних десет година уради то како треба.' Како признаје, Схватио сам да се мора више бавити људским стањем и људским емоцијама, и да морам да радим на ликовима – стварима које помажу публици да се повеже са идејама, ма колико луде изгледале. Била је то деценија добро проведена.
9. Написао је филм Хауарда Хјуза за Џима Керија
Иако многи верују Почетак је Ноланово крунско књижевно достигнуће, с тим се не слаже ни сам режисер. Пре петнаест година, он је био потпуно уложен у приказивање биографског филма Хауарда Хјуза на екрану. Џим Кери је био привржен да глуми у филму, сценарио је био спреман да се игра, али је остао само један проблем: Мартин Скорсезе Тхе Авиатор већ је био усред лета са Леонардом Дикаприом. Дуели око историјских и књижевних класика нису неуобичајени у Холивуду, али овај је убоо Нолана: Дефинитивно сам био као, јеботе. Мислим да је то најбољи сценарио који сам икада написао, и имао сам заиста дивно искуство док сам га писао.
Иако Нолан није званично искључио могућност поновног разматрања сценарија, његова склоност ка трагању за револуционарним новим филмовима нам говори другачије. Што се тиче његовог процеса одабира његове следеће авантуре на великом екрану, Нолана обично ископају [његове] старе сценарије између филмова и виде да ли тамо нешто искри, а понекад имате прилику да то завршите, као Инцептион .
8. Он намерно понавља исте две одеће на сету
Када је Бред Греј, бивши извршни директор Парамоунт Пицтурес, посетио снимање међузвездани, био је импресиониран високим стандардом изгледа посаде: Сви су били у оделима и краватама, а ја сам помислио, ко су ови људи, сви лепо причају једни са другима, сви цивилизовани?
Та атмосфера класе и сјаја хаљине долази из самог извора филма. Крис Нолан увек изгледа оштро на сету, носи униформу за коју се каже да [ разделити ] разлика између захтева ан извршни апартман и тундра . Више због практичности, а мање због естетике, редитељ често понавља два оутфита за своје сниматељске дане: један за топлије време и други за хладно. Он је то одлучио било је губљење енергије изнова бирати шта да носим сваки дан. Осим тога, треба му само капут да стане у његову флашу за чај.
7. Он је лично обезбедио да НИЦ Цинемас могу да пројектују Интерстеллар У 35 мм
Крис Нолан ретко ради викендом, али када прекрши то правило, то је са добрим разлогом. У сусрет до Интерстеллар објављеном 2014. године, редитељ је посетио Њујорк како би се уверио да локални биоскопи могу правилно да пројектују његов свемирски еп. Уместо да посети главна АМЦ биоскопа, свратио је у биоскоп лептир машне у Челсију да провери да ли сцена лансирања ракете може да се одигра пуном паром. Остајући увек осетљив на захтеве и потребе своје публике, открио је, Не можете тек тако да почнете са лансирањем ракете, или ћете свима избити уши.
Према Њујорк тајмс’ интервју са редитељем, Ноланова прва реакција на долазак у позориште била је забрињавајућа: Бринуо сам се да је екран можда био окачен мало превисоко, али ови наслони за главу су веома лепи. Касније, када се Метју Меконахи први пут појавио на екрану, Нолан је приметио: Ти белци су О.К. Није лоше. Ово је охрабрујуће. Нема сумње да Нолан снима филмове не само да задовољи своју креативну жељу, већ и да нахрани своју публику оброком од три јела.
6. Његова љубав према Френсису Бејкону утицала је на Џокерову шминку
Као Ноланов самопроглашени омиљени уметник, мучени прикази човечанства Френсиса Бејкона крварили су у нову стварност анархисте из Готама. У видео интервјуу за галерију Тејт Бритаин, Нолан открива како су он и Хит Леџер, заједно са легендарним шминкером Џоном Каљонеом, покушали да учине лице кловна принца злочина застрашујућим него икада. Након што је свом тиму показао неке од својих омиљених Беконових портрета, завршили смо наношењем [ту естетику] на шминку и пустили је да буде мало излизана, знојна.
Нолана привлачи црна позадина која често доминира Беконовим радом. По речима самог редитеља, то тера ме да много размишљам о географији слике...парадоксална природа слике, што више уклања, што мање говори о ономе што је тамо, то више откривам шта је у том мрачном простору иза. Ако је икада постојала савршена примена овог квалитета у Мрачни витез, ова сцена то оличава.
5. Хе Схот Тхе Интерстеллар Скипе сцене у 35 мм филму
Није тајна да Кристофер Нолан преферира филм од 35 мм у односу на дигитални. Иако новије технологије омогућавају безброј снимака и повећану флексибилност, он верује да је филм на крају јефтинији (од пројектовање филма а не извођење дигиталних интермедијера) , привлачнији на екрану и боље интегрисан у индустрију. Износећи свој случај ДГА отворено, признао је, Искрено, мислим да се то своди на економски интерес произвођача и [производне] индустрије која зарађује више новца кроз промене, а не кроз одржавање статуса куо.
Мало је изненађење, дакле, да је Нолан одржавао филмске фондове током сваког минута продукције Интерстеллар. Чак и током легендарних Скајп сцена у којима Купер (Меконахи) гледа снимљене позиве своје деце. Колико год зрнасто и зелено изгледале, те траке Кејси Афлек и Џесике Честејн снимљене су на филму.
4. Он и његов брат су се развили Мементо На путу за ЛА
Да ли је генијалност урођена? Браћа Нолан имају јак аргумент за то. Као деца, Крис и његов млађи брат Џонатан мењали су копије Френка Милера Црни витез стрип, гледано Ратови звезда , и сањао да постигне велики успех у Холивуду. До 2000. године били су на добром путу.
Док су Крис и Џонатан возили крос-кантри од Чикага до Лос Анђелеса, креативни сокови су текли. Џонатан је похађао час психологије на Универзитету Џорџтаун и посебно га је заинтригирао концепт ретроградне амнезије. Делећи идеју са својим братом, Крис је подстакао Џонатана да стави оловку на папир . Користећи Џонатаново дело као своју основу, Крис је кренуо да га претвори у успомена, филм који ће запалити његову редитељску каријеру.
3. Он нема личну адресу е-поште или мобилни телефон
Ако сте икада покушали да пронађете Твитер или Инстаграм налог Цхриса Нолана, несумњиво сте били суви. Осим друштвених медија, славни редитељ нема чак ни адресу е-поште. Он није Луддите; он је само практичан. Како он то види, Не сматрам да би ми [е-пошта] помогла у било чему што радим. Једноставно нисам могао да се бринем о томе.
Иста правила важе и за његово коришћење мобилног телефона. Позајмљујући аналогију са Менхетанита, он каже, То је као цела ствар о томе „у Њујорку никад ниси удаљен више од два метра од пацова“ – ја никада нисам на два метра од мобилног телефона. Да би примио позиве, он једноставно позајми телефон од своје продукцијске екипе. Ноланов троглодитски приступ држи га фокусираним и изнад борбе. Он свакако познаје искушења модерне технологије: Заиста волим да немам [мобилни телефон] јер ми то даје времена да размислим... када имате паметни телефон и имате 10 минута вишка, кренете на њега и почнете да гледате ствари.
2. Он је представио Дункирк као виртуелну стварност без слушалица
С обзиром на његов непрекинути низ успеха на благајнама, могли бисте се запитати да ли Кристофер Нолан једноставно добија бланко чекове од филмских студија. Иако несумњиво има кључеве кинематографског краљевства, он потврђује своје поштовање према руководиоцима и финансијерима тако што се стриктно придржава буџета и пружа једнако динамичне садржаје. За Дункирк, аутор је поједноставио евакуацију из Другог светског рата у духовит говор:
Ставићемо публику у кокпит Спитфајер-а и натерати их да се боре са Месершмитима. Ставићемо их на плажу, осећајући како песак улази свуда, суочавајући се са таласима. Ставићемо их на мале цивилне чамце који поскакују по таласима на овом огромном путовању у застрашујућој ратној зони. То је виртуелна стварност без слушалица. Препун самопоуздања и очекивања, Нолан сумира амбициозни пројекат ефикасно као и сваки тим на Медисон авенији.
1. Бладе Руннер је његов омиљени филм
Иако он себе не сматра специјалистом, Нолан има јединствену команду над директорском столицом. Пошто је радио у многим одељењима широм спектра филмског стваралаштва, његова стручност је у способности да повеже различите елементе у једну, кохезивну целину. Много пре него што је преузео узде Бетмена и међугалактичких црвоточина, Нолан је препознао потенцијални утицај који ефективни режисер може имати.
Када сам био млад и гледао Алиен и Бладе Руннера, мислио сам, ОК, то су различите приче, различити амбијенти, заиста различити глумци, све је другачије – али постоји веома јака веза између та два филма, а то је редитељ , Ридлеи Сцотт. Након тог богојављења, знао је да жели да буде такав режисер.
Што се тиче Бладе Руннер, Нолан хвали неизбрисиву атмосферу филма, и осећај који дешавале су се ствари ван оних просторија у којима сте видели да се филм одвија. Уз дистопијски еп Ридлија Скота, Нолан цитира прву Ратови звезда и Стенлија Кјубрика 2001: Одисеја у свемиру као масовно формативни филмови.
--
Које друге занимљиве чињенице знате о Кристоферу Нолану? Реците нам у коментарима!