- Редитељски деби Џордана Пила са 'Гет Оут' показао је његове изузетне сценаристичке вештине и способност да се удуби у друштвени коментар у узбудљивој жанровској причи.
- Прелазак Рајана Куглера са индие филмова на франшизне блокбастере, као што су „Крид“ и „Црни пантер“, истиче његов таленат за балансирање између стилске забаве и упечатљивих тренутака ликова.
- Способност Клои Жао да ефикасно користи не-глумце у својим филмовима, као што је 'Номадланд', показује њену вештину у стварању емоционално снажних прича и њен јединствени визуелни стил.
У пантеону биоскопа, најбољи редитељи свих времена су оставили неизбрисив траг у уметничкој форми, уздижући приповедање и визуелни израз на нове висине. Ови визионарски филмски ствараоци превазишли су границе, померили границе медија и инспирисали генерације. Њихови доприноси нису само обликовали пејзаж филмског стваралаштва, већ су и обогатили нашу културну баштину, чинећи њихов рад суштинском студијом за филмофиле и професионалце из индустрије. Сви ови легендарни редитељи имају своје јединствене елементе који дефинишу њихово кинематографско наслеђе.
Од пионирских наративних техника до револуционарне употребе технологије, сваки редитељ је донео препознатљив глас и перспективу на платну. Њихови филмови, које карактерише иновативност, дубина и дубоко разумевање људског стања, настављају да очаравају публику широм света. Кроз свој рад, истраживали су сложене теме, креирали незаборавне ликове и стварали тренутке који остају дуго након што се крене. Најбољи редитељи свих времена су мајстори биоскопа, чија су генијалност и креативност заувек променили начин на који доживљавамо филм.
Повезан
10 најбољих узастопних филмских издања познатих редитеља
Иако су сви ови познати редитељи снимили много фантастичних филмова, режирање ових парова филмова узастопно је велико достигнуће.двадесетЈордан Пееле
Мастер оф Модерн Суспенсе Црафтинг Цинематиц Голд
Урнебесно смешан као што је Џордан Пил био у својој комедији Кеи и Пееле , није било много оних који су могли да предвиде филмски стваралац који ће постати. Међутим, Пееле је шокирао свет један од најнаелектрисанијих редитељских дебија свих времена са хорор филмом Изађи . Пилове сценаристичке вештине показују колико бриљантно може да се удуби у друштвене коментаре док прича узбудљиву жанровску причу.
Док је Пеелеово невероватно писање можда украло емисију Изађи , његова следећа два филма показала су колико је заиста талентован као редитељ. Ус узео је чудан концепт и испоручио заиста језив трилер који је одржавао невероватну тензију. Међутим, Јок био је изложен Пилов блокбастер филм , стварајући велико, смело и оригинално биоскопско искуство. С обзиром да Пилов предстојећи четврти филм већ инспирише горућа питања, он је постао један од ретких редитеља који може да прода филм само на његово име.
19Риан Цооглер
Визионарски приповедач редефинисање холивудске изврсности
Рајан Куглер се носио са транзицијом боље од било ког другог.
У Холивуду је ових дана постала уобичајена пракса да студији уграбе обећавајуће индие режисере и поставе их на чело џиновских филмова са шаторима. Међутим, Рајан Куглер се носио са транзицијом боље од било ког другог. Куглеров деби у играном филму, Фруитвале станица била је мала и интимна прича испричана Куглеровим задивљујућим углађеним стилом . Брзо је доказао да се не плаши великих франшиза, направивши сопствену верзију а Роцки филм са Вероисповест .
Његова способност да споји стилску забаву са упечатљивим тренуцима карактера отворио му пут да се придружи МЦУ са Црни пантер . Револуционарни блокбастер, Куглер се бавио аспектима изградње света у свету суперхероја, као и емоционалним и моћним људским порукама у његовом средишту. Мада Блацк Пантхер: Ваканда Форевер био је још један хит за њега, многи са стрепњом чекају шта Куглер може следеће да испоручи ван Марвеловог света.
18Цхлое Зхао
Врхунски аутор који револуционише биоскопски пејзаж
Цхлое Зхао је још једна индие режисерка која је примљена у МЦУ, али занимљиво је да њени мањи филмови имају експанзивнији осећај од њеног суперхеројског рада. Многи људи су први приметили Жаове таленте у индие драми Тхе Ридер . Иако је измишљена прича, филм је испуњен не-глумци из којих је Џао могао да извуче праве и моћне представе .
Сведочанство је за редитеља када могу тако ефикасно да користе не-глумце, а још је импресивније када могу да помешају те не-глумце са препознатљивим талентима као што је Џао урадио у Номадланд са Френсис Мекдорманд у главној улози. Жаов филм освојио је најбољи филм, а она је постала друга жена која је освојила Оскара за најбољу режију. Иако је одговор на Етерналс био помешан, био је то храбар одлазак за Марвел и вероватно ће зарадити више похвала како стари.
17Бонг Јоон-хо
Бреакинг Рецордс
Иако може бити тешко натерати модерну америчку публику да седне и погледа филм на страном језику, Бонг Јоон-хо је један редитељ који је успео да се пробије на међународном тржишту својим бриљантним радом. Јоон-хо је постао први корејски редитељ који је освојио Оскара за најбољу режију док његов филм Паразит постао је први филм на страном језику који је освојио награду за најбољи филм. Међутим, Јоон-хо је много раније снимао сјајне филмове Паразит .
Најпре је привукао пажњу својом мрачном и прогањавом мистеријом истинитог злочина Сећања на убиство само да би га пратио филм о дивљим чудовиштима Домаћин а затим испоручите узбудљив трилер Сновпиерцер . Јоон-хо ствара углађене и прелепе филмове који уравнотежују конкурентске тонове бољи од било ког другог филмског ствараоца данас. Његови филмови нису само визуелно запањујући, већ су прожети дубоким друштвеним коментарима, који често одражавају класне разлике и стање људи на начин који одјекује универзално.
Он је јединствен приповедач са задивљујућим визуелним стилом.
16Катхрин Бигелов
Револуционирање акционог филма и родних норми
Кетрин Бигелоу је револуционарни филмски стваралац, поставши прва жена која је освојила Оскара за најбољу режију за њен ратни филм Тхе Хурт Лоцкер . Успех тог филма омогућио је Бигелоуу да се нађе у наслову великих престижних наслова попут модерног ратног трилера Нула тамно тридесет као и период злочиначке драме Детроит . Међутим, Бигелоуов таленат као филмског ствараоца сеже деценијама уназад пре освајања Оскара.
Бигелоу је један од великих акционих филмских ствараоца 1980-их и 1990-их који неправедно није добио исто признање као њене мушке колеге. Њени рани филмови воле Близу мрака и Блуе Стеел показао оштар, али енергичан стил, међутим, било је Преломни тренутак то је показало колико је добро подигла студијски акциони филм. Потера у том филму једна је од сјајних акционих секвенци 90-их. Чак и њени наводни застоји као Чудни дани временом су нашле више поштовања јер је Бигелоу поново осмислила себе са утемељеним и интензивним трилерима из стварног живота.
Повезан10 редитељки и њихов најпознатији филм
Ове невероватно талентоване жене дале су публици много одличних филмова током своје каријере, али само један је њихов најпознатији филм.петнаестГиљермо Дел Торо
Мајсторски приповедач плете фантастичне приче о срцу и тами
Филмови Гиљерма дел Тора често комбинују хорор са осећајем магије, одражава чудан и задивљујући стил режисера . Зарађује своје хорор акредитиве са својим шпанским филмовима као што је Цхронос и Ђавоља кичма , дел Торо се беспрекорно преселио у свет филмова о суперхеројима, поставши редак редитељ чији сопствени глас сија у жанру са филмовима попут Леавес ИИ и Ђавољи дечак .
Дел Торо је у свом најбољем издању када прихвати своју љубав према уврнутим бајкама као у мраку, али прелепом Панов лавиринт . Дел Торо је филмски стваралац са самопоуздањем да гурне приповедање у чудна подручја и верује да ће га публика пратити . Таква смелост довела је до његовог првог Оскара за најбољу режију и једног од најјединственијих добитника за најбољи филм Облик воде . Недавно је дел Торо доказао да још увек може да исприча те прогањајуће, лепе и чудне приче у анимацији и са оскаром Пиноццхио .
14Давид Финцхер
Филмска енигма која открива дубине људске психе
Филмска каријера Дејвида Финчера није почела са великим успехом јер је водио лоше примљене Ванземаљац 3 , филм којег се до данас одриче. Међутим, чак и најоштрији критичари филма могли су да виде Финчеров таленат скривен под свим сметњама студија. Срећом, његов наставак филма Се7ен нека та интензивна смелост сија кроз Финцхерову мрачну и прецизну визију на месту.
Финцхер има репутацију пажљивог редитеља, који захтева бесконачне снимке. Међутим, резултати говоре сами за себе сваки кадар његових филмова пршти информацијама и значењима која увлаче публику у његове светове . Иако је познат по мрачним и насилним причама, Друствене мрезе је савршен пример како Финчерова мрачна визија може да наслика ремек дело у било којој врсти приче. Ова педантност превазилази његов визуелни стил, дубоко утичући на наративну структуру и развој карактера у његовим филмовима, који често истражују теме опсесије, контроле и тамнијих страна људске природе.
13Грета Гервиг
Редефинисање модерних наратива са грациозношћу и духовитошћу
Грета Гервиг је постигла успех и признање о чему је већина филмских стваралаца могла само да сања.
Са само три редитељска рада до свог имена, Грета Гервиг је постигла успех и признање о чему је већина филмских стваралаца могла само да сања. Након што је годинама радила као глумац и писала филмове са Ноом Баумбахом, Гервиг је дебитовала као редитељ слатким, смешним и утемељеним филмом о пунолетству. Лади Бирд . Гервиг је номинован за Оскара као редитељ и писац, одмах се цементирала као огроман таленат за гледање .
Ово је пратила срцепарајућом, али прелепом адаптацијом романа Мала жена . То је даље показало Гервигин таленат за креирање емоционално убедљиве приче, али је такође показао велике скокове у њеном таленту као филмском ствараоцу. Барбие изгледао као збуњујући трећи избор за Гервига који се показао као огроман успех. Гервиг прихвата то слатко приповедање са емоционалним језгром то је у њеним претходним филмовима, али такође чини дивну шашаву комедију великог буџета. Такође је један од најупечатљивијих блокбастера у скорије време, а Гервиг је постао редитељ који ће се гледати у будућности.
12куентин Тарантино
Мајстор филмске провокације
Квентин Тарантино је стекао велико име за овладавање уметношћу бомбастизма помешаном са тешким темама. Његов други редитељски рад, Пулп Фицтион био је један од најутицајнијих филмова 1990-их, изазвавши нови талас младих филмских стваралаца који су покушавали да ухвате његов јединствени стил враћања филма, насиља и хумора, али само доказао да не постоји нико као сам Тарантино.
Тарантино је наставио да истражује жанрове које воли, попут кунг-фу акционих филмова Убиј Била , ратни авантуристички филмови у Инглоуриоус Бастердс , и шпагети вестерни у Дјанго Унцхаинед док је додавао свој бљесак. Тарантино је направио 10 филмова пре него што је одлучио да се повуче иза камере са предстојећим Тхе Мовие Цритиц што је његов завршни пројекат као режисер. Колико год да ће бити тужно видети крај такве каријере, филмографија коју је Тарантино оставио за собом је запањујуће достигнуће.
ЈеданаестОрсон Веллес
Визионарски аутор редефинисање уметности филмског стваралаштва
Покојни директор Орсон Велс је један од најзначајнијих делова историје медија и индустрије. Током своје каријере, Велс је радио у филмовима, позоришту и радију, иу свом првом филму грађанин Кане - који је продуцирао, режирао и глумио у - био значајан пројекат. Често се наводи као један од најбољих филмова икада снимљених, а Велс као један од најбољих редитеља у овом послу.
Чак и као први филм у његовој биографији, већ му је донео номинацију за Оскара. Међутим, био је познат и по филмовима попут Додир зла . Уз његову бриљантну негативну игру у том филму, Велс доказује да може узети крими причу из Б-филма и претворити је у ремек-дело. Био је филмски стваралац невероватне иновације који је променио Холивуд својом смелом визијом. Велсов утицај проширио се изван специфичних жанрова; био је пионир у коришћењу филмских техника попут дубоког фокуса и нелинеарног приповедања, које су утицале на небројене филмске ствараоце и постале стандард у модерној кинематографији.
10Софиа Цоппола
Поетски приповедач ствара снове на екрану
То пркоси изгледима да би једна породица могла да произведе два велика филмска ствараоца свих времена, али Софија Копола се етаблирала као бриљантни визионар поред свог прослављеног оца. Са својим дебитантским филмом, Богородице самоубице , Цоппола је представила свој специфичан стил који је мешао лепоту на екрану са тамом и меланхолијом испод. То је био само почетак за овог импресивног филмског ствараоца.
Кополина прва три редитељска рада учвршћују њену ауторску визију са прелепо снимљеним и задивљујућим причама о интимности и усамљености. Изгубљени у преводу заиста је натерао људе да обрате пажњу на њен таленат, али занимљиво, то је њен најнесхваћенији филм, Марие Антоинетте , то показује визуелно мајсторство, али и лични додир њених филмова. Цоппола је од тада наставио да емитује висококвалитетне филмове чак и ако нису сви постали икони . Њена способност да извуче нијансиране представе од својих глумаца, у комбинацији са њеним изразитим наративним гласом и естетским сензибилитетом, издваја је у овој индустрији.
9Џејмс Камерон
Епски спектакл и незаборавни авантуристички снови на екрану
Немогуће је занемарити таленте редитељ који је надмашио самог себе да прикаже филм са највећом зарадом свих времена . Џејмс Камерон је експлодирао на сцени са Терминатор , показујући смелост и умеће у стварању акционих филмова који су углавном били одсутни у холивудским филмовима 1980-их. Та смелост га је навела да самоуверено преузме Алиен франшизу од Ридлија Скота и промените напети трилер у акциону вожњу.
Камерон је истраживач, колико у стварном животу, толико и као режисер. Он стално гура медијум, технологију и индустрију да стигне где је. Он је филмски стваралац чија амбиција изазива сумњу у њега, од његовог наставка до његовог превеликог буџета Титаник епски до дуго одлаганог Аватар франшиза. Међутим, Камеронов рекорд сугерише да је сумња у њега луда игра.
ПовезанЗашто се Џејмс Камерон никада није вратио у франшизу ванземаљаца
Већина не схвата да је Џејмс Камерон коаутор и режирао Алиенс, наставак Ванземаљца Ридлија Скота. Међутим, никада се није вратио да режира другог.8Кристофер Нолан
Маестро кинематографске сложености који савија ум
Једно такво модерно име у домаћинству и омиљени режисер је Кристофер Нолан. Редитељ је кренуо у мањим размерама што се још рано показало његова пензија за умне парцеле са сличнима Мементо . Одатле је само порастао и чак се проширио на франшизне пројекте, укључујући једну од најомиљенијих филмских трилогија у Трилогија Мрачног витеза .
С обзиром на Батманову убедљиву психологију, Нолан је добро прошао у извођењу неких од најинтензивнијих прича за Мрачни витез . После и између, он је заронио даље у провокативну, визуелно узбудљиву и научну фантастику са филмовима као што су Престиж , Почетак , и Интерстеллар . Ноланова смелост у стварању биоскопских искустава издваја га у савременом филмском свету са Дункирк као задивљујући ратни филм . Опенхеимер многи критичари су га хвалили као Ноланов најбољи филм до сада, а његов успех је у великој мери заслуга човека иза камере.
7Спике Лее
Смели визионар који заговара социјалну правду кроз филм
Спајк Ли је ступио на сцену са једном од најдефинисанијих и најсмелијих ауторских визија свих времена.
Појавивши се крајем 1980-их, Спајк Ли је ступио на сцену са једна од најдефинисанијих и најсмелијих ауторских визија свих времена . Почео је са ултра-нискобуџетним комедијама попут Она то мора имати и Сцхоол Дазе који је причао приче о црначким везама и љубави. Затим је Ли снимио оно што се сматра једним од највећих филмова свих времена Урадите праву ствар . Филм приказује невероватну разноврсност Лијевих талената, истражујући његов хумор, живописне ликове, друштвене коментаре и јединствени стил снимања филмова.
Одатле је редитељ доказао да сваки филм Спајка Лија може бити другачији од претходног, испоручујући биографије са епским осећајем у Малколм Кс , ретроспективни крими трилер са Инсиде Ман , њујоршка драма из живота са 25тх Хоур , и период детективске приче са БлацкКкКлансман . Ли наставља да се изнова осмишљава са сваким филмом који носи потенцијал да буде његово следеће ремек дело.
6Френсис Форд Копола
Трајно наслеђе Франсиса Форда Кополе
Заједно са режисерима попут Мартина Скорсезеа, Френсис Форд Копола је делимично заслужан за врхунац жанра мафијашке криминалне драме. Цоппола је то учинио тако што је медију дао можда најбољи пар мафијашких филмова икада снимљених. Кум и Кум ИИ део се такође сматрају за два од најбољих филмова икада снимљених уопште, при чему је други посебно импресиван за остварење ретког подвига наставка који надмашује свог хваљеног претходника.
Ти филмови су дали једну од најимпозантнијих представа Марлона Бранда и нагло подигли каријеру поштованог Ал Паћина. Цоппола је наставио да води проблематичну продукцију смак света , претварајући катастрофу у још једно ремек-дело, најављено као још један од највећих филмова икада снимљених. Чак и Кополини више занемарени филмови попут Разговор имају потцењени сјај да ће већина режисера само да се нада да ће постићи.
5Акира Куросава
Безвремени утицај Акире Куросаве
Упркос томе што су у Холивуду у то време доминирали западни филмски ствараоци, Надахнути епови Акире Куросаве привукли су пажњу глобалне публике. Његов хваљени филм из 1951 Расхомон је оно што је њему и јапанском филму отворило врата за улазак на западна тржишта, и било је почетак онога што ће постати једно од најутицајнијих редитељских заоставштина у индустрији. Мада, Куросавин Седам самураја се обично назива његовим магнум опусом.
Самурајска драма од око 3,5 сата била је прелепа мешавина јапанског филмског стваралаштва и америчког вестерн жанра. Куросава је причао уплетене и људске приче, понекад у великим размерама са прелепим визуелним језиком који ће даље инспирисати небројене америчке филмске ствараоце који су следили. Куросавин отисак на Ратови звезда универзум је само један пример његовог трајног наслеђа. Његова способност да превазиђе културне и језичке баријере, стварајући приче које резонују са универзалним темама части, морала и људског духа, учврстила је његов статус пионира у свету кинематографије.
4Стевен Спиелберг
Истраживање Спилбергове магије
У смислу чисте привлачности мејнстрима, Стивен Спилберг је публици дао широк избор филмова који преносе тај осећај 'холивудске магије'. Спилбергов статус једног од најважнијих редитеља 'Новог Холивуда' произашао је из његових великих авантура као што су Е.Т. и иконичног Индијана Џонс до напетих хорор трилера попут Чељуст . Ово последње је променило игру када су у питању хорор и трилер филмови посебно.
Његови филмови генерално такође посебно добро старе, као класик из 1993. године Јурассиц Парк био је мешавина авантуре и маште која изазива страхопоштовање, заједно са неким укусним имплементацијама хорора. Спилбергова замршена употреба практичних ефеката такође је велики део безвременског елемента његових филмова. Ово мајсторство над приповедањем, заједно са његовим иновативним приступом стварању филмова, посебно у коришћењу специјалних ефеката и звука, учинили су Спилберга каменом темељцем у еволуцији биоскопа.
3Алфред Хичкок
Господар неизвесности: Безвременско наслеђе Алфреда Хичкока
Рад Алфреда Хичкока је несумњиво један од најизучаванијих предмета на часовима филма широм света. Његов утицај на филмове је прожимао до данас у неком облику када су у питању ствари као што су кинематографија и успостављање атмосфере. Док је Спилберг већ поменут Чељуст био је прекретница за хорор, Хичкоков Птице био је ранија прекретница за жанр.
Хичкоков рад у другим областима трилера такође је био вредан пажње у историји филма, попут његових интензивних психолошких трилера Вертиго и Психо . Обојица су постали много цењенији током година захваљујући застрашујућем присуству настала његовом режијом, камером и глумачким наступима . Његове пионирске технике у стварању напетости и психолошке напетости нису само дефинисале жанр трилера, већ су утицале и на небројене редитеље у њиховом приступу приповедању и визуелној композицији.
2Станлеи Кубрицк
Висионари Аутхор
Стенли Кјубрик је један од најбољих редитеља филмске индустрије за ефикасно прилагођавање јединствених изворних материјала. То га је довело до тога да режира различите жанрове у филмовима, при чему су његова дела углавном карактерисала суморни реализам и црни хумор. Кјубрикова способност да превазиђе жанровске конвенције омогућила му је да прави филмове који нису били само визуелно запањујући већ и интелектуално стимулативни, што му је донело репутацију визионарског филмског ствараоца.
Кјубрик је креирао адаптације за психолошки нервозне филмове.
Кјубрик је креирао адаптације за психолошки нервозне филмове попут 2001: Одисеја у свемиру - који је хваљен као један од најбољих научно-фантастичних филмова - и потпуно узнемирујуће дистопије попут А Цлоцкворк Оранге . Кјубрик је био познат и као педантан и перфекциониста, што се одразило на његов рад с обзиром на замршен ниво детаља у кинематографији и сценографији. Кјубриково наслеђе није само у овладавању филмском техником, већ и у начину на који његови филмови настављају да инспиришу дискусију и анализу, учвршћујући његов статус титана модерне кинематографије.
1Мартин Скорсезе
Откривање филмског сјаја Мартина Скорсезеа
Наследник стручњака за жанр мафијаша Френсиса Форда Кополу је Мартин Скорсезе. Покупио је бакљу за очување жанра (као и психолошке студије карактера као што су Таксиста ) данас убедљив, а чак и сада пушта дуго очекиване филмове. Сваки пут када Скорсезе најави и објави нови пројекат, он постаје сопствени филмски догађај. Једна од највећих предности режисера је колико је доследан у објављивању висококвалитетног дела.
Скорсезе је један од великих филмских стваралаца када је у питању визуелни језик у филму. Може да користи камеру да комуницира толико тога што ликови могу остати неизречени. Начин на који Скорсезе удаљава камеру од Трависа Бикла током непријатног телефонског разговора у Таксиста или како снима бруталност боксерских мечева Рагинг Булл показати своје ненадмашне вештине визуелног приповедача. Чувена секвенца дугог снимања у Добри момци није само филмски стваралац који се показује, већ намерно утицајан избор који говори толико о причи у том тренутку.