За сваког кандидата за награду постоји ужасан филм који одржава равнотежу у Холивуду. Ево наших избора за најгоре филмове у историји филма.
Као и свака уметничка форма, и филм је субјективни медиј - што значи да Оно што може додирнути једног гледатеља може бити окретање очију ка другом; љетни хит ЦГИ-а могао би запањити гледаоце у потрази за ескапизмом кокица док изазива уздисаје купаца карата који не вјерују да је стил замјена за супстанцу. Никада није постојао филм који све гледаоци се једногласно слажу. Најбоље оцењени филмови наведени на Роттен Томатоес-у имају своје клеветнике и, обрнуто, филмови са најнижом оценом имају своје прваке. Филмска искуства се разликују у зависности од наших интересовања, укуса и (ако смо потпуно искрени) нашег расположења у тренутку гледања - што га чини готово немогућим за пласирање највише филмови у фиксној тачки на спектру између лошег и сјајног биоскопа.
Међутим, с времена на време, Холивуд испљуне филм толико лош, толико технички неспособан, да је његове неуспехе тешко игнорисати. Неки од ових филмова постају, ненамерно, толико лоши - добри су, а други остају отворени за гледање. Као и код наших годишњих рекапитулација „Најгори у години“, ми укључујемо само најгоре маинстреам издања, а не подељени филмови који су били неодољиви сигуран филмољупци (гледамо вас Трансформатори франшиза). Наши одабири истичу неподношљиве досаде које нису успеле да испуне ни своје најосновније амбиције - то су несмешне комедије, не баш застрашујући хорор филмови, површне драме и акциони покрети који успоравају дремеж.
Наравно, наша листа није коначна. Зато слободно поделите своје изборе у коментарима. НАПОМЕНА: Уноси су наведени хронолошким редоследом - не редом од лошег до најгорег.
26Реефер Маднесс (1936)
Простор: Упозорење, одржано као предавање родитељима током школског састанка ПТА у којем се детаљно описује опасност од употребе марихуане, Реефер Маднесс прати корупцију добронамерних тинејџера Мери, Џимија и Била, који су увучени у опасни свет употребе канабиса и постају све зависнији од хладњака - све док њихови животи нису потпуно уништени зависношћу од дрога.
Зашто је један од најгорих: Првобитно насловљен Реците својој деци , који су верски конзервативци финансирали као пропаганду против марихуане, филм је схватио крајње озбиљно - све док није пресечен. Искористивши лоше продукцијске вредности филма, глуму и причу, заговорници про-марихуане репозиционирани су Реефер Маднесс као ненамерно урнебесна комедија, која подмеће своју оригиналну поруку против дроге у корист исмијавања одраслих. Филм је поново приказан за гледаоце колеџа - са приходима који су помогли у финансирању Калифорнијске иницијативе за марихуану (која је тежила легализацији канабиса 1972. године). Убрзо након тога, Нев Лине Цинема је обезбедио копију филма и наставио приказивање Реефер Маднесс љубитељима култних филмова у годинама које долазе. Осам деценија након првог пуштања, Реефер Маднесс остаје један од најгледанијих лоших филмова у историји филма - са обиљем ненамерне комедије за гледање гледалаца ... бесплатно (захваљујући Јавни домен ).
25План 9 из свемира (1959)
Простор: Ванземаљци циљају долину Сан Фернандо за напад, оживљавајући лешеве са гробља заједнице - враћајући немртве у живот као зомбији и вампири. Међутим, уместо зле намере о инвазији, ванземаљци користе своје огавне војнике да зауставе стварање Соларанита (вештачки извор енергије који би угрозио свемир).
Зашто је један од најгорих: Првобитно насловљен Пљачкаши гробова из свемира , режија култна икона хорора Ед Воод, План 9 из свемира била амбициозна идеја - комбиновање ванземаљаца, немртвих чудовишта и злонамерних људских научника у једну причу. На несрећу, извршење упозоравајуће приче након Другог светског рата није успело на све начине које је могуће замислити - претварајући Воодов чудан покушај премошћавања готичког хорора са научном фантастиком из нуклеарног доба у замршени неред. Концептуално, Пљачкаши гробова из свемира је публици већ било тешко продати, али очигледни проблеми с континуитетом (снимци дан / ноћ у оквиру појединих сцена) и лоши специјални ефекти јасно су показали да је Воодова визија премашила његове филмске ресурсе и могућности. План 9 из свемира је толико чудна, а продукција филма толико бизарна, да је била примарни фокус филма Тима Буртона из 1994. године, Ед Воод , у главној улози Јохнни Депп.
24Манос: Руке судбине (1966)
Простор: На одмору у близини Ел Паса, Мицхаел и Маргарет, заједно са ћерком Деббие, губе се на путу. На крају породица налети на изолирану кућу - коју одржава језиви чувар терена по имену Торго. Међутим, док се Мицхаел, Маргарет и Деббие распакују, откривају да је Торго марионета злонамерног култа - злонамерног култа који жртвује одсечене руке богу Маносу.
Зашто је један од најгорих: познат по свлачењу Јоела Ходгсона у Мистери Сциенце Тхеатре 3000 , Манос: Руке судбине је написао, произвео, режирао и глумио продавац ђубрива Харолд П. Варрен као део опкладе са Пут 66 сукреатор Стирлинг Силлипхант. Током разговора са Силлипхантом у локалној залогајници, Варрен је тврдио да није било тешко снимити хорор филм - кладећи се да може успешно да пише, продуцира, режира и глуми у свом хорор филму. На велико платно довели су глумци из заједничког позоришта и аматерска техничка екипа, Манос: Руке судбине био је крцат грешкама у континуитету, ископчаним тангентама, аматерском глумом и преварама над гласом или синхронизацијом. Ипак, својом заслугом, Варрен је имао смисла за хумор због свог неуспеха, чак је то и изјавио Руке могао бити најгори филм који је икад снимљен.
2. 3Барбарелла (1968)
Простор: заснован на „порнографском“ Јеан-Цлаудеа Форест-а (за то време) Барбарелла стрип серијал, филмска адаптација 1968. године видела је насловног лика како путује галаксијом у потрази за злонамерним доктором Дурандом Дураном. У страху од најновијег изума Дуранда Дурана, Позитронског зрака, претиће нашој галаксији, председник Земље шаље Барбарелу у регион Тау Цети у свемиру - како би зликовитог научника извео пред лице правде.
Зашто је један од најгорих: Оригинални стрип Јеан-Цлауде Форест-а постао је синоним за сексуално ослобођење жена и сексуалну револуцију средином двадесетог века. Иако у стрипу још има доста критичара, који тврде да је књига објективизирала женску сексуалност, а не заговарала сексуално ослобађање жене, режисер Рогер Вадим Барбарелла филм је дестилирао Форест-ове стрипове све до незаборавне научнофантастичне приче у којој се сексуалност хероине изражава награђивањем помоћника сексуалним услугама током путовања, као и преоптерећењем машине која узрокује „смрт од оргазма“. Као и многи жанровски филмови тог времена, Барбарелла прошетао неспретну линију између маштовитих продукцијских дизајна и ограничених ресурса (који су даље поткопавали цампи причу и глуму). Упркос некомпетентном извршењу, Барбарелла остаје култни хит до данас - захваљујући чудним преварама на екрану, као и неколико правовремених тема и откуцаја прича који заправо одзвањају модерном поп-културом / друштвеном сатиром.
22Патка Ховард (1986)
Простор: Становник патке, патка Ховард, заузет читањем Дуцкгирл магазин, лансиран је у свемир - слетање у Цлевеланд, Охио. Ховард убрзо открива да је превезен на Земљу када су људски научници тестирали уређај за међудимензионални транспорт. Нажалост, херојска хуманоидна патка није само извучен из друге димензије током теста - пошто је Мрачни Надређени Свемира такође стигао на Земљу (и сада планира да пороби човечанство).
Зашто је један од најгорих: Инспирисан истоименим Марвеловим стрипом, Ховард Патка има мало сличности са изворним материјалом. Ипак, одступања од његових инспиративних надахнућа била су најмање Ховард Патка Његови недостаци - филм који је снимљен под специјалним ефектима, неинспирираним представама и неуједначеним тоном који се колебао између кампирајућег хумора и отворене грознице, насилних и (што је најгоре) несмешних сцена. Упркос отменој поставци и неколико талентованих филмских произвођача иза камере, Ховард Патка био је надахнуто и досадно филмско стваралаштво - пропао је, највише од свега, због неугледног и дрвеног приказа патке у главној улози (како у погледу карактеризације, тако и аниматронских ефеката). Оскудне амбиције и без страсти погубили су филм који је превише бљутав да би се у њему заиста уживало - чак и толико лош да је добар филм.
двадесет једанСуперман ИВ: Потрага за миром (1987)
Простор: Пратећи догађаје из Суперман - Суперман иии , Потрага за миром види да је Лек Лутхор преварио Челичног човека да створи криптонски клон (комбиновањем Суперманове ДНК са сунчевим зрачењем током нуклеарне детонације). Неконтролисано, а са Суперманом ослабљеним радијационом болешћу, опасност од „Нуклеарног човека“ надвија се над Метрополисом.
Зашто је један од најгорих: Као одговор на хладноратовску параноју, опасности од ширења нуклеарне енергије заузимају главно место у додавању редитеља Сиднеиа Ј. Фуриеа у улози Цхристопхера Реевеа Суперман серија. Нажалост, социјални коментар (како требало би Суперман реагује на нуклеарни рат?) Губи се у неинспирираном Суперман наставак филмске франшизе са оштрим зликовцем који изазива језу и збрканом причом - све је још горе због смањења буџета који је приморао Цаннон Филмс да смањи специјалне ефекте и у потпуности уклони кључне сцене. Као резултат, Потрага за миром је недовршена шкољка - нити узбудљива за гледање нити кохерентна Суперман бајка. Неки обожаваоци ДЦ-а успевају да филм претворе у необичну капу до 1980-их Суперман квадрилогију, али нема сумње у то, чак и у поређењу са критички обрађеним Суперман иии , Потрага за миром био неуспех - довољно лош да би се франшиза ставила у паузу више од петнаест година.
двадесетМац анд Ме (1988)
Простор: Ванземаљска породица је украдена са матичне планете током беспилотне НАСА-ине свемирске мисије - и превезена у тајну војну базу на Земљи ради проучавања. Током покушаја бекства, са агентима ФБИ-а у потјери, најмлађи ванземаљац, касније назван Мац (Мистериозно ванземаљско створење), има случајни сусрет са породицом Цруисе - на крају се откривши њиховом сину Ерицу.
Зашто је један од најгорих: Након феноменалног успеха Е.Т. ванземаљски , Орион Пицтурес је желео да младим љубитељима филмова пружи новог допадљивог ванземаљца на великом екрану (и нову робу за куповину). Нажалост, где Е.Т. померали границе у специјалним ефектима и причи - стварајући једног од најтрајнијих и најшармантнијих, нељудских ликова у историји филма, Мац и ја била бесрамна и глупава отимања новца. Осам година после Е.Т. издање, Мац и ја специјални ефекти су заправо били мање убедљив од филмске инспирације - и потпуно недостаје у срцу. Две деценије касније: Мац и ја је најпознатији као понављање гега на Цонан. Кад год Паул Рудд буде представљен као гост, уместо да приказује снимке из свог новог филма, Рудд их доноси исти клип (сваки пут) од Мац и ја .
19Тролл 2 (1990)
Простор: После година проведених у предграђу, Мицхаел Ваитс одлучује да привремено искоријени своју породицу - да би искусио живот у сеоском пољопривредном граду Нилбог. Мајкл му се придружио супруга Дајан, син Џошуа и ћерка Холи, заједно са Холииним дечком (и дрогираним пријатељима), који путује у Нилбог - упркос упозорењима духова да гоблини ( не тролови) ће ухватити Ваитса, претворити породицу у биљке и конзумирати их (јер су ови гоблини вегетаријанци).
Зашто је један од најгорих: Тролл 2 је пласиран као наставак фантастичног филма Џона Карла Буецхлера из 1986 Тролл - иако се у њему не појављују тролови Тролл 2 и нема стварних веза са Тролл . Цампи представе, хомофобичне шале, замршена прича, стравични специјални ефекти и шминка, као и смрт утапањем кокица, само су неки од проблема који су створили Тролл 2 најгори филм који је икад направљен претендент (филм толико лош да је режисер Цлаудио Фрагассо уместо свог правог имена користио псеудоним Драке Флоид). Упркос томе што је био потпуно неспособан на готово све начине које је могуће замислити, филм је нашао други живот као култни класик тако лоше-то-добро-са Тролл 2 бизарно путовање на велико платно забележено у документарцу из Тролл 2 глумац који је постао режисер, Мицхаел Степхенсон, насловљен Најбољи најгори филм .
18Хигхландер 2: Тхе Куицкенинг (1991)
Простор: Две деценије након Хигхландер , који је видео бесмртног Цоннора МацЛеода надареног за морталитет када је победио Кургана, МацЛеод је сада старац - живи у дословно сенка вештачког штита дизајнираног да поправи озона који се проређује на Земљи. Када негативни нежељени ефекти штита доведу до пропадања човечанства, МацЛеод мора још једном пронаћи начин да спаси Земљу - истовремено стављајући крај древним непријатељима.
Зашто је један од најгорих: оригинал Хигхландер филм је био забавна прича о древној мистици која се сусрела са модерним друштвом - са кохерентним темама које су истицале важност живота (и смрти). Када се редитељ Русселл Мулцахи вратио по наставак, режисер се суочавао са једним неуспехом за другим. Подрезан недовољно припремљеном мешавином упозоравајућег окружења и фантазије која маче мачем, Тхе Куицкенинг је такође патио од демотивисане централне звезде (Цхристопхер Ламберт је приморан да се врати на уговор) и незаборавних повреда на снимању (Ламберт је одсекао зуб Мицхаел Иронсиде-у, а Иронсиде је одсекао врх Ламбертовог прста). Потврда колико је финансијерима било важно мало квалитета, након што је буџет претрпео ударац захваљујући растућој инфлацији крајем 1980-их у Аргентини, мешање произвођача довело је до драстичних одступања од Мулцахијеве првобитне визије (чак и контрадикторне са прошлошћу из Хигхландер ) током снимања и постпродукције - што је подстакло филмаша да објави сопствену „Ренегаде Версион“.
17Сховгирлс (1995)
Простор: Остављајући грозну прошлост, Номи Малоне је стопирала до Лас Вегаса у потрази за славом и богатством као изложбена девојка. Уместо тога, Номи ради на раду у клубу с неприступачним стриповима где њени таленти као обучене плесачице нису цењени. Касније лишена улоге у чувеној емисији Стардуст Цасино, Богиња , Номи намерава да обезбеди своје место као премијерна извођачица (као и да се освети недодирљивој славној личности која је сексуално напала њену најбољу пријатељицу).
Зашто је један од најгорих: Чувена незгода између омиљеног режисера омиљеног обожаваоца Пола Верховена и бившег Спасило те звоно душица Елизабетх Берклеи, Сховгирлс био необичан спој режисерске склоности субверзивној друштвеној критици и иначе непристојне приче о драми девојчица-моћ. Верхоевенов приступ могао је пружити запањујуће коментаре сховгирл из Лас Вегаса, али укочене перформансе (посебно у еротском плесу и симулираним сценама секса), заједно са бизарним подзаплетима и везама које су се трудиле да буду проницљиве, а још мање уверљиве, створене за филм који није успео као титлована еротика незаборавна лична прича. Сховгирлс ' репутација ненамерне вредности комедије довела је до израза „ Сховгирлс -лоша '(користи се за описивање будућих толико лоших филмова), а најпознатији је као упозоравајућа прича о чему не то треба учинити приликом преласка из тинејџерске звезде.
16Баттлефиелд Еартх (2000)
Премиса: 1.000 година у будућности (3.000 после Христа) човечанство је било поробљено немилосрдним ванземаљцима познатим као Псицхлос. На Земљи, Псицхлосима командује шеф безбедности Терл - огорчени вођа којег су његови претпостављени одбацили. Идући против наредби, Терл одбацује шему брзог богаћења, користећи људске робове, да би купио превоз са Земље - све док му се заплет не заврне и људски побуњеници не поведу устанак против целе расе Псицхло.
Зашто је један од најгорих: На основу књиге оснивача сајентологије Л. Рона Хуббарда, Баттлефиелд Еартх често се сматра једним од највећих неуспеха у историји филма. Филм који је имао све потребне компоненте (глумци са А листе и позамашан буџет, чак и проходну позадину научне фантастике) за огроман успех на благајнама, али погубљење редитеља Рогера Цхристиана на крају је оставило много жеља - што је резултирало губитком од 40 милиона долара (не укључујући маркетинг и промоцију) за произвођаче. Упркос томе што је Јохн Траволта уложио милионе сопственог новца у пројекат (и његов планирани наставак), Баттлефиелд Еартх сматрало се без преседана за филмске хитове - репер по којем ће се упоређивати све будуће благајне бомби. Реакција на Баттлефиелд Еартх Најосновније компоненте биле су толико оштре да се већина критичара није потрудила ни да коментарише сумњиве про-сајентолошке идеологије филма.
петнаестГлиттер (2001)
Премиса: Надобудна певачица Биллие Франк обилази локално коло клуба са својим колегама хранитељима, који су постали-пријатељи-претворени у резервне певаче. У сталном успону звезда, Биллие потписује са бескрупулозним менаџером Тимотхијем Валкер-ом, да би га касније открио Јулиан 'Дице' Блацк - који са певачицом сарађује на низу успешних нумера (и, у том процесу, постаје романтично запетљан) . Међутим, љубав и музика пара су изложени ризику када се Тимоти врати на позив за неплаћени дуг.
Зашто је једно од најгорих: После бројних одлагања, Глиттер заједнички су је развили Мариах Цареи, заједно са списатељицом Цхерил Л. Вест и редитељком Вондие Цуртис Халл - на крају продуцирајући клишејем прошарану причу о крпама до богатства која се у великој мери задужила из превише познатих филмских тропова и хип-хоп индустрије. Поред сјајних представа и мелодраме, Глиттер била је преплављена прекомпликованом причом препуном необичних лукова карактера које Цуртис-Халл није успео ' зарадити 'кроз уверљиву или утичућу драму. Уместо тога, Цареи-ов филм остаје типичан пример онога што се може догодити када се талентовани музичари неуспешно окушају у глуми (кроз неинспиративну причу која пада као изнијансирана драма или ненамерно Сховгирлс -лоша комедија). Најгоре од свега, за мјузикл, Глиттер чак није успео да роди допадљив соундтрацк за обожаваоце Цареи да га шампионишу (албум је достигао 7. место на Биллбоард Топ 200).
14Соба (2003)
Простор: Успешни банкар из Сан Франциска, Јохнни, ужива у блаженом животу (пуном страственог вођења љубави) са љубавном вереницом Лизом. Џони је великодушан момак који угађа Лиси елегантним хаљинама и донира новац за издржавање студента колеџа Деннија - то је све док Лиса не постане 'досадно' с Јохннием и скрене пажњу на завођење његовог најбољег пријатеља Марка. Заслепљен издајом Лисе и Марка, Јохнни креће да открије њихову аферу ... и успут подучи Деннија о опасностима употребе дрога.
Зашто је један од најгорих: поред Тролл 2 , Соба се често сматра најбољим и лошим филмом у биоскопу. Иако је писац / режисер / продуцент / глумац Томми Висеау у почетку тврдио да је његов филм озбиљна драма, редитељ се од тада повукао, што указује да је увек намеравао Соба као црна комедија. Упркос претежно негативним критикама након пуштања на слободу, заговарање комичара и цинепхила (који су Висеауов филм сматрали ненамерно смешним) довело је до „позитивне“ усмене предаје и, последично, позоришне експанзије - коју је Висеау мудро одлучио прихватити. Годинама касније, Соба је постао основни део поноћног филмског круга - потпуно интерактивно искуство гледања у којем публика може да виче своје омиљене редове, баца пластичне кашике на екран и даје грубе коментаре на рачун филма. За више информација погледајте АВ. Клуб је водич за гледање Соба .
13Гигли (2003)
Простор: Да би утицао на случај против богатог њујоршког господара злочина, извршиоцу мафије Ларрију Гиглију наложено је да отме интелектуално онеспособљеног (и „Баиватцх-ом“ опседнутог) сина савезног тужиоца. Када се Гигли-јев шеф Лоуис забрине да његова оптужба не одговара изазову, мафијаш унајмљује Рицки-а који унајмљује криминалца да се придружи операцији. Упркос почетној горчини, Гигли развија осећања према Рицки - баш као што се Лоуис окреће насиљу у свом науму да изнуди савезног тужиоца.
Зашто је један од најгорих: иако Љиљани била релативно директна романтична комедија (мада она са изузетно замршеном причом), писац / режисер Мартин Брест ( Беверли Хиллс Цоп ) зарадио је буџет од 75 милиона долара током производње. Нажалост, А-листа води Бена Аффлецка и Јеннифер Лопез, чак и у јеку 'Беннифер' грознице није могла да спречи Љиљани од бомбардовања у биоскопима - што је привукло оскудних 7,2 милиона долара широм света (пре него што је студио ускладио позоришни рад три недеље након изласка). Већина критичара директно је на Бреста кривила прекомпликовану причу прожету једнодимензионалним стереотипима и наративним клишеима. Ипак, најоштрије критике филма циљале су се на неспособност Бреста да истисне романтичну хемију из својих потенцијалних клијената на екрану - иако су Бен Аффлецк и Јеннифер Лопез у време снимања почели да се забављају с камере.
12Од Јустина до Келли (2003)
Простор: „Пеннсилваниа Поссе“, студенти и промотери забаве Јустин и Брандон, заједно са својим пријатељем Еддиејем, путују у Форт Лаудердале на пролећне празнике - где се састају у посети Тексашанину Келли. Упркос почетној привлачности између Јустина и Келли, Келли-јева сплеткарица Алека покушава да спречи пар да излази - што резултира серијом неспоразума (и амерички идол -инспирирани музички бројеви).
Зашто је један од најгорих: филмови који су више „производ“ него „уметност“ нису ништа ново у Холивуду - јер руководиоци студија редовно траже јефтине могућности да остваре велику зараду. Ипак, чак и с тим на уму, Од Јустина до Келли је једно од најсрамнијих хватања новца у историји филма. Изравно рекламирана као „Прича о два америчка идола“ Од Јустина до Келли критичари су осули као шупљи покушај истискивања више новца амерички идол популарност - отворено искоришћавање два филма (који су имали мало или нимало глумачког искуства и још мање хемије на екрану). Видевши коначни производ, 20тх Центури Фок се охладио, припремајући се за излазак Од Јустина до Келли на домаћим медијима само шест недеља након премијере. Позоришни ланци бојкотовали су план, претећи да ће филм у потпуности повући. Заузврат, студио се сложио да одложи ВХС и ДВД издања али када Од Јустина до Келли бомбардиран на благајни и бачен у биоскопе, 20тх Центури Фок вратио се свом првобитном плану: журбом филма на ДВД како би надокнадио трошкове.
ЈеданаестЖена мачка (2004)
Простор: Патиенце Пхилипс је кротка графичка дизајнерка која ради за високопрофилисаног произвођача козметике - све док нехотице не налети на информације које подразумевају њеног шефа у прикривању нежељених ефеката нове креме против старења компаније. Остављена за мртве, египатска богиња Баст васкрсава Пхилипса да би постала „жена мачка“ - натприродни дух освете и заштитник невиних.
Зашто је један од најгорих: Инспирисан успехом Тима Буртона Батман серија, Варнер Брос. је годинама био нестрпљив да искористи женски спинофф ДЦ (Асхлеи Јудд је планирала да глуми); ипак, у својим напорима да Жену мачку доведе на велики екран, Питоф је узео неколико превише слобода са изворним материјалом, поткопавајући било какву промену приволења тврдокорних љубитеља стрипа, истовремено не успевајући да пацијента Пхилипс проже слојевитим ликом и / или профеминистичка прича која могао привукли су филм случајне љубитеље филма (адаптација стрипа или не). Уместо тога, Жена мачка пропао је преко сваке мере неодољивом акцијом, замршеном митологијом и приказом насловног лика који је дао предност сексуалној привлачности Халле Берри над нијансираним перформансама или развојем. Преверо уверен да би Пхилипс могао да се прикаже као најновија итерација у дугом низу познатих „мачака“, Питоф је чак убацио снимак главе Мицхелле Пфеиффер у Батман се враћа да повеже његов ускоро филм који је ускоро снимљен 2004. године Батман филмова.
10Сам у мраку (2005)
Простор: Након што су научна експериментисања прожела Едварда Царнбија натприродним чулима и способношћу препознавања паранормалних ентитета, Царнби је био обучен на терену у строго поверљивој владиној организацији (задужена за лов на мистичне претње). Годинама касније, Царнби лута светом истражујући окултне опасности, али када детектив налети на остатке мистериозних обожаватеља демона, Царнби проналази нове трагове о мистеријама сопствене прошлости.
Зашто је један од најгорих: Сама у мраку , друга адаптација видео игара коју је обожавао филмски стваралац Уве Болл (који је такође режирао Кућа мртвих , Разгледница , БлоодРаине И - ИИИ , Фар Цри , Дунгеон Опсада филмска трилогија У име краља , и један Сама у мраку наставак, до лошег критичког пријема), био је општеприхваћен захваљујући збуњујућој причи, нискобуџетној акцији, смешном дијалогу и бездушним представама (са главном улогом за Цхристиан Слатер). Болл криви критичаре и гледаоце да нису ценили његово дело; ипак, у време пуштања, Сама у мраку сценариста Блаир Ерицксон показао је своја осећања, указујући на то да Болл није знао како да сними добар филм и да је причу заменио љигавим ЦГ ефектима, оскудно одевеним женама и једним кинематографским клишејем за другим.
9Бирдемиц: Схоцк анд Террор (2008)
Простор: Када успешни софтверски инжењер Род и његов средњошколски модел Вицториа Сецрет, Натхалие, по први пут воде љубав у мотелу, пар се пробуди и пронађе свој град под опсадом масивног јата лешинара и орлова. Излуђене глобалним загревањем, мутиране птице развиле су неприродне способности (способне да испљуну киселину и експлодирају као камиказе матрице) - да изврше казну за загађујуће аутомобиле, људе и бензинске пумпе.
Зашто је један од најгорих: Делимично инспирисан класиком Алфреда Хитцхцоцка Птице , Бирдемија: Шок и терор је комбинација смешних специјалних ефеката, једнодимензионалних ликова и вредности продукције Д-филма (који је посебно лош квалитет звука) - што ствара урнебесно (иако ненамерно) искуство гледања за тако лоше-добро-познаваоце филмова. Упркос великом ослањању на специјалне ефекте, Бирдемиц Авиани су прорачунски рачунарски рендери који пркосе физици (лебде небом) и не спајају се у композитним снимцима активне акције. Слично томе, иако је писац / редитељ Јамес Нгуиен покушао да да опрезну еколошку изјаву, Бирдемиц има за циљ да повеже орлове који експлодирају са Неприкладна истина (која камеја у филму) је у најбољем случају тешко пратити - и било би у било чему осим у Сховгирлс -гадан филм, потпуно глуп.
8Филм катастрофе (2008)
Простор: Давне 10.001 пре нове ере, Ами Винехоусе предвиђа да ће се крај света догодити 29. августа 2008. На проречени датум, група двадесетогодишњака присуствује забави Свеет Сиктеен за двадесетпетогодишњег Вилла (ви прочитајте то право) само да вас ухвати бујица природних катастрофа (торнади, земљотреси, удари метеора, глобално смрзавање и још много тога). Заједно група води рукавицу мајке природе (и једна позната личност се враћала за другом) како би спасила свет кристалном лобањом.
Зашто је једна од најгорих: Као и већина жанровских пародија, Катастрофа филм је препун референци о поп култури, као и сатирична слања добро познатих филмских, ТВ и музичких својстава - у покушају да се приволи кривим смехом гледалаца филмова који бесомучно проводе време у позоришту. Нажалост, Катастрофа филм је суштински пример хумора са најнижим заједничким називником - бацање свих гледалаца, укључујући и судопер у кухињу. Филм из 2008. године временска је капсула давно заборављених референци, која чак није успела да импресионира критичаре и тадашње филмофилме. Од Ханнах Монтана до Беовулфа, Скакач , Ханцоцк , Индиана Јонес (и његова злогласна кристална лобања), између осталих, Катастрофа филм троши више времена спакујући напола испечене референце него што заправо сатира жанр филма катастрофе - све без труда да укључи чак и најосновније основе филма (пример: кохерентна прича).
7Тхе Ласт Аирбендер (2010)
Простор: После векова мира између држава Ватре, Ваздуха, Воде и Земље, Ватра подстиче рат против осталих. Годинама касније, Аанг (реинкарнација моћног Аватар Духа) учи да користи сва четири елемента - способна да контролише ваздух, воду, земљу, и ватра. Задатак да оконча борбу, Аанг сарађује са Катаром, последњим Ватербендером, и њеним братом Сокком како би победио претње заповедника Ватрене државе Зхао и осрамоћеног принца Зукоа.
Зашто је један од најгорих: М. Нигхт Схиамалан је и написао и режирао хитове Аватар адаптација цртаног филма у акцију Последњи ваздухоплов . Поред критичног померања (за равне представе, дијалог без проблема, генеричко приповедање прича и застарелу режију), Последњи ваздухоплов је најозлоглашенији по надахнућу израза „расебендинг“ - односи се на продукцију која беле глумце баца у улоге традиционално етичких ликова. Шјамалан је бранио одбацивање кавкаских извођача као лика који је за већину обожавалаца био недвосмислено азијски - бацајући бензин на активну ватру. Мада Последњи ваздухоплов је закачена адаптација, она коју није забавно гледати (чак и иронично) и коју је одбио Аватар ствараоци Мицхаел Данте ДиМартино и Бриан Кониетзко, Схиамаланов филм био је прекретница за разговоре о разноврсности на екрану у Холивуду - као оно што не -обавезна прича за будуће филмске ствараоце.
6Јацк анд Јилл (2011)
Простор: Када се извршни директор Јацк и његова бесциљна сестра Јилл потуку на вечери за Дан захвалности, Јацк пристаје да допусти брату и сестрама близанцима да остану с њим кроз Хануку. Упркос Јацковој фрустрацији, осећа се лоше за Јилл (која се мучи након смрти њихове мајке) и одлучује да одведе своју сестру на утакмицу Лакерса као извињење. Иако, када Јацк и Јилл на утакмици наиђу на Ал Пацина, познати глумац (који Јацку треба за ТВ рекламу) игнорише Јацка и уместо тога наклони се Јилл.
Зашто је један од најгорих: само на основу завере, Јацк и Јилл могла бити безазлена породична комедија; ипак, синопсис гледаоцима не говори да комичар Адам Сандлер који игра поделу глуми обоје Јацка и (преко повлачења) Јилл. Док су критичари Паћину бацили кост за рад у филму, поред неколико изолованих изненађења вредних смеха, већина гледалаца исмевала је редитеља Денниса Дугана због скоро свих осталих елемената филма. Јацк и Јилл - најважнија је централна, често несмешна поставка филма (Адам Сандлер игра женску верзију себе) која се користи до тачке мучнине. Претходило је неколико филмова о Сандлеру Јацк и Јилл али Дуганов филм је од тада постао жариште већег пада глумца - као пример његовог све већег ослањања на трик, а не на памет.
5Буцки Ларсон: Рођен да буде звезда (2011)
Простор: Заглављен у малом градићу на западу, без перспективе за каријеру или љубав, Буцки Ларсон нехотице открије да су његови родитељи бивше порно звезде. Упркос сексуалном искуству, Ларсон путује у Холивуд под претпоставком да је предодређен да иде стопама својих родитеља оцењених рејтингом. На несрећу Ларсона, аутори порно филмова су мање уверени - све док највећи недостатак амбициозног глумца не постане позивница за звезду.
Зашто је један од најгорих: Буцки Ларсон, у коауторству и развоју Адама Сандлера, постао је један од најниже оцењених филмова о агрегатору критика Роттен Томатоес - без иједне „свеже“ критике за своје име. Чест сарадник Сандлера, Ницк Свардсон, који је глумио Ларсона, покушао је да одбрани филм - тврдећи да је ризичну тематику било тешко пласирати на тржиште и да је већина рецензената била затвореног ума (очекујући да мрзи филм). Па ипак, случајни гледаоци такође су открили како малолетно дете Буцкија Ларсона говори о средозападњаку са чупавим малим пенисом, који се покушава окушати у порнографији (заједно са ликовима са именима као што су Дицк Схадов и Милес Дееп) и није успео на сваком кораку без икакве откупне вредности - неспособан да успе у свом основном (и већ неамбициозном) циљу средњошколског хумора са ниским обрвама (истовремено је и превише досадан да би се у њему уживало као толико лошем - добра је комедија)
4Судбински налази (2013)
Простор: Ударио га је аутомобил, претрпевши смртне повреде, Дилан се пробудио из коме са појачаном свешћу о свету. Не могавши да објасни порекло својих нових моћи, Дилан одлучује да своју енергију усмери на хаковање најдубљих „владиних и корпоративних тајни“ - откривајући поверљиве информације које корумпирани политичари и оних 1% деценијама крију од јавности (предводећи немати у светској побуни против фашиста имати ).
Зашто је један од најгорих: Није толико познат као Соба или Тролл 2 , непознати цинефили се рачунају Судбински налази као један од најбољих филмских неуспеха тако лоше-добро-добро. У главној улози је Неил Бреен (који је такође написао, режирао, продуцирао и испуњава друге улоге иза камере), Судбински налази био је наплаћен као „паранормални трилер“, али уместо тога, филм је неразумљива мешавина мистике, хаковања рачунара и владине завере (све с правим лицем). Завршни филм се не труди да објасни шта се тачно догађа након што је Дилана ударио аутомобил - мада га током живота прати етерични ентитет (манифестује се као бичеви белог дима) и склон чудно еротским менталним епизодама (које се визуализују са голом Брееном самом са голом женом у соби прекривеној пластичним црним кесама за смеће). Гледаоци никада не сазнају које информације Дилан открива у свом слушању, али када на тајној конференцији за штампу саопшти тајне (испред пројекције лошег зеленог екрана зграде Капитола у Вашингтону), довољно су мрачни да изазову масовно самоубиство које се урнебесно врши. међу владином и пословном елитом света.
3Филм 43 (2013)
Простор: Антологизирани сет комедија кратких филмова, Филм 43 спаја их 'Тхе Питцх' - прича сценариста Цхарлие Весслера који представља низ лоших сценарија извршном директору студија Гриффину Сцхраедеру и менаџеру Бобу Монеу. Терен (и каснији краткометражни филмови) укључују састанак на слепо на којем се појављује мушкарац са тестисима о врату, предлог за брак за сцатопхилиац, МП3 плејер који осакаћује гениталне органе и реклама за Тампак у којој је укључена ајкула. На одређеним тржиштима, „Тхе Питцх“ је замењен „Тхе Тхреад“ - који је пратио групу тинејџера док су тражили филм ( Филм 43 ) толико лоше да би могао да оконча свет.
Зашто је једно од најгорих: упркос успешним инспирацијама за антологијске комедије (као што је Тхе Гроове Тубе и Тхе Кентуцки Фриед Мовие ), глумци омиљених глумаца свих звезда, укључујући неколико добитника академије и неке заиста талентоване људе иза камере, Филм 43 је био колосални неуспех (и критички и комерцијално). Подлог, малолетног и несмешног филма, због којег су сви умешани изгледали лоше, Филм 43 имао мало присталица. Чак су и ретке позитивне критике признале да је филм дао предност сировом хумору над кохерентним смехом у скоро свакој прилици - приступ који је, пре подношења, навео неке глумце да постану све непријатнији због предложених Филм 43 улоге. Неки (најпознатији Рицхард Гере) су се неуспешно покушали повући из пројекта.
дваУједињене страсти (2014)
Простор: Уцртавање стварања Федератион Интернатионале де Фоотбалл Ассоциатион (ака ФИФА), Уједињене страсти прати познате пословне људе који су постали председници ФИФА-е Јулес Римет, Јоао Хавеланге и Сепп Блаттер, бележећи свој допринос у организовању фудбалских лига широм света под јединственим управљачким телом - као и развоју међународних такмичења (нарочито Светског купа).
Зашто је један од најгорих: За разлику од већине уноса на овој листи, Уједињене страсти је технички вешт филм. Међутим, филм је од тада одбачен као корпоративни самопразнични прах - с 90% финансирања филма директно из ФИФА-е. Да би позитивно окренуо организацију, писац / режисер Фредериц Аубуртин игнорисао је вишедеценијске тврдње о корупцији против руководилаца ФИФА-е. Тим Ротх је од тада говорио о својој улози Сеппа Блаттера, указујући на то да је био обесхрабрен када је открио да Уједињене страсти не би се освртао на скандале и покушао је да у свом наступу пренесе што је више могао. На крају, објављивање филма засјењено је случајем корупције ФИФА-е 2015. године - што је довело до оставки и Јоаоа Хавелангеа и Сеппа Блаттера због бројних оптужби за корупцију. Пошто су бивши председници ФИФА-е приказани као хероји у Уједињене страсти , без наговештаја њихових сумњичавих поступака, већина критичара сада сматра Аубуртинову документу наивним и непотпуним извештајем о догађајима или, што је вероватније, неискреном пропагандом која је подједнако корумпирана као и њени субјекти из стварног живота. Пази на Јохн Оливер'с уклањање Уједињене страсти на Прошле недеље вечерас .
1(Рецимо) часна помена
Као што је наведено, наша листа није свеобухватна и због ограниченог простора морали смо изоставити мноштво страшних филмова. На крају, покушали смо да успоставимо равнотежу између истицања најгорих филмова икада направљених, као и осигурања да наши избори пружају и занимљиве прошлости за информативно читање. Из тог разлога, препоручујемо вам да у одељку за коментаре поделите своје изборе за Најгоре филмове у историји. У међувремену, ево неколико омиљених (не) часних помена Сцреен Рант-а за покретање разговора:
- Батман и Робин (1997) - Бат-кредитна картица и брадавице са слепим мишевима. Довољно је рекао.
- Беби генији (1999) - Шеснаест година касније, ЦГИ симулира беба која говори још увек застрашујуће.
- Еаси Ридер 2: Тхе Риде Хоме (2012) - предзнак за Еаси Ридер само у име - со ниједан истих глумаца или филмских стваралаца који се враћају.
- Хиљаду речи (2012) - Директна драма у којој комичар Еддие Мурпхи не сме да говори. Има смисла.
- Схаркнадо (2013) - Додуше камп са Б-листе, али, погледајте изблиза, неки од ових глумаца изузетно озбиљно схватају своју улогу у филму о циклону испуњеном ајкулама.
- Јупитер Асцендинг (2014) - Глуми добитник академије Еддие Редмаине као негативац који шапуће и виче.