Преузели смо немогућ задатак да изаберемо своје омиљене анимиране ликове свих времена. Придружите нам се док одбројавамо 30 најбољих!
Најбољи анимирани филмски ликови не осећају се анимирано. Када се добро заврши, ови знакови нас чине да заборавимо да су нацртани на ћелијама или у новије време, створени јединицама и нулама у рачунару. Од Микија Мауса који је управљао парним чамцем до Бузза и Воодија који се надвијају изнад аутомобила у њиховом суседству, ови ликови надилазе нашу машту и суспендују нашу неверицу.
Саставили смо листу 30 најбољих ликова анимираних филмова свих времена. Наши критеријуми су укључивали колико су ликови били незаборавни, колики су утицај имали на културни пејзаж и колико су повезани са публиком. Имамо засебну листу за најбоље анимиране ТВ ликове, па овде нећете видети ниједног од њих. Очигледно је да је оваква листа изузетно субјективна, па смо жељни да чујемо ваше мисли и мишљења у коментарима.
Без даљег одлагања, ево 30 најбољих ликова анимираних филмова свих времена .
30Фрозоне (Тхе Инцредиблес)
По објављивању, Тхе Инцредиблес изненадио све. Пикар је већ био познат по томе што је креирао вољену породичну карту, али ово је било нешто ново. Прича о суперхероју Брада Бирда била је искрена, искрена, зрела и изненађујуће мрачна. Могло је бити све ове ствари, а истовремено је остао смешан, узбудљив филм о суперхеројима. Обиље ликова у филму оставило нам је незабораван траг, од зликовског синдрома Јасона Лееа, па све до Една ‘Е’ Моде-а, који је изразио сам Брад Бирд. Али за ову листу једноставно нисмо могли да одолимо да издвојимо Фрозоне Самуела Л. Јацксона.
Фрозоне је без напора цоол (није намењен каламбру), бескрајно смешан и апсолутно лош херој. Када глумите Самуела Л. Јацксона у улози, знате да ће он пружити јединствену искру лику. Али видети га је како убризгава свој ватрени, страствени глас у овог ледени херој, апсолутно је дивно. Дивно је сведочити његову хемију са господином Невероватним Цраиг Т. Нелсон-ом. Заиста се осећа као остарело, аутентично пријатељство, захваљујући лаганој зафрканцији двојице ветеранских глумаца.
29Балоо (Књига о џунгли)
Иако је ове године замишљен као фотореалистична ЦГИ креација коју је Билл Мурраи изразио у филму Јон Фавреау Књига о дзунгли , Балоо ће увек остати у нашим срцима као традиционално анимирани медвед који је Пхил Харрис изразио у Диснеиевом филму 1967. године.
Балоо је пријатељ којег сви желимо да има кад смо били Мовгли-евих година. Безбрижан је и лаган, охрабрујући је и позитиван и воли добар сан. Неки би могли рећи да подстиче лењост, али недостаје им шира слика! Слушајте текстове голих потреба и схватите да Балоо не даје тако лошу лекцију младом Мовглију. Он моли Мауглија да не наглашава ситнице и да само цени једноставне ствари у животу, било да су то мрави испод громаде или свеже банане са дрвета. Одбацивање непотребних стрепњи и стреса лекција је коју бисмо сви могли искористити у данашње време.
28Малефицент (Трноружица)
Понекад се лик појави и удари тако дубоко у публику да их постаје немогуће заборавити. Они су толико уграђени у нашу културну свест, да нам не преостаје ништа друго него да Ангелину Јолие бацимо као њих у незаборавно поновно подизање система уживо годинама касније. У реду, па овај случај може бити специфичан за Малефицент.
Од тренутка када се појави из рафала зеленог пламена Успавана лепотица , јасно је да је Малефицент негативац са којим треба рачунати. Бацајући се у рогјасту главу у пратњи свог кућног љубимца вране, она псује јадну принцезу. Елеанор Аудлеи изговара Малефицент са сланом, пузећом пријетњом у гласу. Она је застрашујући лик и пре него што се у климаксу филма претвори у застрашујућег змаја. Малефицент неће бити једина анимирана негативка која се појавила на овој листи, али је сигурно једна од најстрашнијих. Постоји разлог што и даље разговарамо о њој, 57 година након њеног првог појављивања.
27Г. Фок (фантастични г. Фок)
Посматрано уназад, спајање Роалда Дахла и Веса Андерсона има сасвим смисла. Оба уметника имају суву, суву духовитост и уважавање макабра. Још је прикладнија чињеница коју је Андерсон изабрао Фантастични г. Фок , од свих Дахлових прича, да усвоји. Андерсон је стручњак за стварање необичних, префињених светова, а овај свет рупа, вртова и тунела био је савршен канал за његове креативне енергије. Представљен у прелепој стоп-мотион анимацији, Андерсон је створио једно од својих најбољих дела са Фантастични г. Фок .
У средишту ове приче је умиљати, харизматичан и симпатичан господин Фок. Џорџ Клуни је позајмио своју стару школу, шљунковити шарм гласу овог шармантног створења. Господин Фок је симпатичан лупеж, који се јасно брине за своју породицу, али тешко се отресе бунтовничке природе своје прошлости. Смешна шала са трчањем савршен је детаљ који још више заокружује овог лика. Андерсон је подигао завесу и дао нам поглед унутар откуцавајуће, живахне, непрестано покретне диораме света. Срце које куца у средишту тог света је изузетно фантастичан господин Фок.
26Лило (Лило & Ститцх)
Лило & Ститцх се често занемарује када се говори о сјајним Диснеиевим анимираним филмовима. Приближио се крају њихове 2Д ере анимације, пре 3Д функција попут замршен и Смрзнуто у потпуности увео ту поделу. Иако је филм био добро прихваћен по изласку, није ухватио зеитгеист на начин на који је нешто слично Смрзнуто , или чак Мала сирена , од година раније, јесте. Штета, јер Лило & Ститцх заиста је драгуљ филма и садржи један од најаутентичнијих, срдачних и љубавних сестринских односа на филму.
Лило је, као и многи Диснеиеви протагонисти, аутсајдер. Она се не уклапа. Док друге девојке вежбају хула плес, она слуша Елвисове плоче и шврља у школи. Филм не заобилази тугу њене ситуације. Одгаја је старија сестра која се бори и опасност да је одведу дечије службе постаје велика.Свако ко се икада осећао изостављеним може да саосећа са Лило. Призори на којима су је задиркивали школски другови преплављују срце. Њене туче са сестром изгледају органско и аутентично. Сва суђења са којима се Лило суочава на почетку филма чине трећи чин толико срдачнијим и задовољнијим. Ако нисте недавно, дајте Лило & Ститцх још један поглед.
25Снежана (Снежана и седам патуљака)
Снежана и седам патуљака започео све. Ова листа не би постојала без овог филма. Први дугометражни анимирани филм из Диснеиа отворио је ново и променио идеје људи о томе шта анимација може да уради. Толико се тога догодило у свету од премијере филма 1937. године, али магија приче и даље остаје. Међу бројним достигнућима представио нас је и првој Диснеиевој принцези.
Дизнијева Снежана је слатка, љубазна и нежна. Сцене попут оне у шуми показују нам колико су је аниматори и писци вољели као лик. Могли су да одаберу било коју бајку за своје прво остварење и изабрали су Снешку. Њене сцене са патуљцима су смешне и симпатичне као и 1937. Трајна снага приче о Снежани је неоспорна. Покажите овај филм савременом детету и можете се кладити да ће се и даље уплашити сабласне шуме и зле вештице, плакаће кад Снежана поједе затровану јабуку и развеселиће се кад њена права љубав разбије чаролију .
24Ожиљак (Краљ лавова)
Тешко је било изабрати од којег лика Тхе Краљ Лав препознати. Извесни сурог и брадавичар би лако могли да потраже ово место. На крају смо ипак одлучили да препознамо једног од највећих зликоваца анимације: ожиљак лава. (Извините, Тимон и Пумбаа! Сматрајте ово својим часним признањем.)
Ожиљак је анимирани зликовац који му има стварну тежину. Има гравитацију. Има класу. Много тога се дугује феноменалном гласовном раду који је урадио Јереми Иронс. Он глатко хода линијом између софистицираног зликовца Бонда и дивље дивље животиње, истовремено изазивајући страхопоштовање и ужас. Дивно писање филма такође доприноси Сцар-овој величини. Инспирисан Хамлет , овај афрички постављени еп осећа се прикладно грандиозно и безвремено, баш као и Шекспирова оригинална игра. Ожиљак, преузимајући Клаудијеву улогу, искрено се осећа као традиционални шекспировски зликовац: застрашујући, смешан, претећи и шармантан. Аниматори, писци и Јереми Иронс сви заједно раде на томе да овај негативац буде сложен, динамичан и потпуно задивљујући.
2. 3Јацк Скеллингтон (Ноћна мора пред Божић)
Иако је објављен пре 23 године, Ноћна мора пред Божић је још увек свуда око нас. Лице Јацк Скеллингтон краси многе мајицу, капуљачу, шољу за кафу и руксак, чак и до данас. Ноћна мора , и Јацк конкретно, упали су у мрачно удубљење јавне маште за коју многи људи можда нису ни знали да постоји. Тим Буртон и Хенри Селицк створили су модерну бајку која увија и успорава носталгију за детињством у нешто искривљено и мрачно лепо. А у средишту ове искривљене басне је сам Краљ тикве.
Са својим вретеним удовима и округлом главом лобање, дизајн лика Јацк Скеллингтона био би довољан да га утисне у нашу колективну свест годинама. Али Џеков унутрашњи рад чини га заиста незаборавним. Одрасли и деца себе могу видети у Јацку Скеллингтону, добронамерном створењу које прави искрене грешке. Додајте овом унутрашњем сукобу дивне песме (које је отпевао композитор Данни Елфман) и добили сте Краља бундеве којег нећете ускоро заборавити.
22Винние тхе Поох (Многе авантуре Винние Поох-а)
Долазећи као најстарији лик на овој листи, Винние тхе Поох је дебитовао у збирци прича које је објавио АА Милне 1926. Иако се од тада појављује у више књига, телевизијским серијама и стриповима, ми ' изабрао сам га за потребе овог списка сматрати филмским ликом. Многи од његових најпознатијих тренутака догађају се у мјузиклу 1977, Многе авантуре Винија Пуха , од његове поплављене кућице на дрвету до његове застрашујуће ноћне море о меду.
Винние тхе Поох је деценијама главна ствар за малу децу и лако је схватити зашто. Он је драг, једноставан и драг. Винние је добар пријатељ и топла, пријатна личност. У поређењу са неким од осталих чланова Хундред Ацре Воод-а, он је савршен узор за малу децу. Сама умишљеност емисије, са Цхристопхером Робином који својом маштом оживљава своје плишане животиње, подстиче креативност и машту код мале деце.
двадесет једанБоо (Монстер'с Инц.)
Пикар’с Монстерс Инц . прича причу о чудовиштима Микеу и Сулли (два дивна лика за себе) који раде у фабрици која вришти вриске мале деце као енергију. Њихов свет се преокрене када се дете врати у њихов универзум из људског света. То дете је Боо и она је наш 21. омиљени лик из анимираног филма свих времена.
Дивна ствар код Боо је како су аниматори и писци у стању да створе тако аутентичан, стваран однос између ње и Сулли, без коришћења било каквог њеног стварног дијалога. Боо је стар само толико година да промрмља неколико глупости. Уместо да баци одраслу особу да покуша да имитира дечји глас, редитељ је једног од уметника сториборда довео своју ћерку Мери Гиббс у студио за снимање. Одатле су се извођачи снимали са Маријом, наговарали је да је мама шкакља и односи играчке и углавном је само прате около микрофоном. Оно што су снимили постали су разни звукови и звукови које у филму чујете како Боо пушта. Аутентичност тих емоција заиста долази до филма и упарава се с топлим, утешним гласом Џона Гудмана, њих двоје заиста стварају једно од најлепших пријатељстава икад приказаних на екрану.
двадесетКронк (Царев нови жлеб)
Цар'с Нев Гроове је много бољи него што има икакво право да буде. Писање је оштро и паметно, а читав филм испуњен је сјајним ликовима. Чак и међу царем Кузком, Пацхаом или Измом, један лик се истиче. То је урнебесни доофус, Кронк, којег је беспрекорно изразио сјајни Патрицк Варбуртон.
Кронк се придружује редовима великих анимираних негативаца. Оафисх сидекицк је испробани и истински архетип, али Кронк доноси тај троп на нове висине. Неки од најзанимљивијих догађаја укључују Кронкову самосталну музику слеутова, његово превртање отровних јела и, наравно, његову дубоку везу са веверицама. Лик Кронка је непристојно блесав и никад не пропушта да нас напусти са великим осмехом на лицу. Кронкова непомућена оданост Изми и његова детињаста наивност онемогућавају да га не воле. Популарност лика била је чак довољна да изнедри директни на ДВД спинофф филм, Кронк’с Нев Гроове , али препоручујемо да се придржавате оригиналног филма.
19Безуби (Како обучити змаја)
Од најранијих дана биоскопа, филмски ствараоци су у своје филмове укључивали нијеме ликове. Очигледно су звезде нијемог филма попут Бустера Кеатона и Цхарлиеа Цхаплина морале да пренесу бројне емоције и идеје користећи само своје изразе лица и неколико картица са насловима. Након што је звук уграђен у филм, ликови попут Харпа из браће Марк минирали су се из његовог тихог пљачкања. Ова традиција траје и данас, а неки од наших омиљених анимираних ликова постали су нам омиљени, а да никада нису морали изговорити ниједну реч. Један од таквих ликова је змај, Безуби, из Како да дресирате свог змаја .
Поред изазова да публику повежу са немим ликом, филмски ствараоци имали су додатну препреку у томе што су морали да осмисле змаја који би у почетку могао да делује претеће, а затим брзо пређе у мажног и преслатког. Успели су у сваком погледу. Безуби само што краде филм. Он је кућни љубимац и пријатељ, кога сви желе да имају.
18Рогер Раббит (Ко је урамио Рогер Раббит)
У алтернативној стварности, цртани ликови ходају заједно и комуницирају са људима. Цртани филмови живе у Тоонтовну у Лос Ангелесу, а глуме у кратким филмовима и дугометражним играним филмовима. Једна од ових звезда цртаних филмова са листе А, Рогер Раббит, оптужена је за убиство богатог бизнисмена. Ово је прича о Ко је сместио зека Роџера .
Продуцирао Стевен Спиелберг, а режирао Роберт Земецкис, Ко је сместио зека Роџера је био сјајан хит када је објављен и још увек је вољени класик у срцима многих. Цхарлес Флеисцхер глумио је глас Рогера Раббит-а, а у ствари је обукао костим зеца и стао на сцену како би комуницирао са својим колегом Бобом Хоскинсом током већег дела снимања. Роџер је спој многих ликова из цртаних филмова, међу којима су Бугс Бунни, Мицкеи Моусе, Гоофи и Порки Пиг. Није ни чудо што је филм био такав хит. Препуни маште и духовитости, филм је, као и сам Рогер Раббит, чиста радост од почетка до краја.
17Мулан (Мулан)
Мулан је инспиративно. Деца, и дечаци и девојчице, могу се угледати на лик Мулана и пронаћи прави узор. Снажна је, независна и чини оно што сматра да је исправно, чак и ако то значи пркос неправедном друштву. Чак и 2016. године, расправа о разноликој заступљености на екрану и даље је тема о којој се жестоко расправља. Године 1998, Диснеи је објавио филм који се фокусирао на Азијаткињу која је била паметна, сналажљива и искрено херојска.
Рефлецтион је и даље дубоко потресна и срдачна песма, применљива за свакога ко се бори са својим идентитетом и местом у свету. Редослед тренинга постављен на „Направићу човека од тебе“ подједнако је узбудљив, инспиративан и смешан као и када је филм први пут објављен. Са Мулан , Дизни је наставио своју традицију прилагођавања историјских догађаја у дечје анимиране цртеже. У Мулану су пронашли лик који би могао бити узор младим девојкама и дечацима свуда.
16Ђумбир (пилеће трчање)
Цхицкен Рун је један од најпријатнијих филмова које смо икада видели. Топло је, смешно и једноставно свуда око мене је дивно. Узгред, сви ови придеви описују главног јунака у средишту филма: пилетину по имену Ђумбир, коју је изразила Јулиа Савалха.
Од творца иза Валлаце и Громит , Цхицкен Рун каже Велико бекство- стилска прича о јату пилића који покушавају да побегну из злих канџи својих фармера. После бројних неуспелих покушаја, нову наду проналази Роцки, амерички циркуски петао који је изговорио Мел Гибсон.
Иако је Роцки катализатор радње, свет гледамо Гингер-овим очима. Ђумбир је слатко, али одлучно младо пиле са златним срцем. Она је симпатична у сваком смислу те речи. Будући да нам је толико стало до Ђингера као лика, филм има стварни осећај улога који недостаје многим главним успешницама. Покушаји бекства заиста су напети, а прича је узбудљива колико и урнебесна.
петнаестИскопао)
Творци у Пикару нису били први људи који су нагађали шта би пас могао рећи ако му се пружи способност да говори, али њихова верзија сигурно би могла остати у најзаборавнијој форми. У филму је Дуг златни ретривер који носи огрлицу која му даје способност говора. Придружује се несретном старцу Царлу Фредрицксену (Ед Аснер), младом истраживачу дивљине, Русселл-у (Јордан Нагаи) и великој егзотичној птици званој Кевин.
Дуг је одмах урнебесан и умиљат. Он је једноставан лик са једноставним мотивацијама. Преслатки кућни љубимац представља се речима Тек сам те упознао и волим те. Његова крилатица за потпис, веверице! био толико популаран да изгледа да је постао стенографија за људе који се шале у вези са кратким распоном пажње. Дуг даје глас једном од сценариста, Боб Петерсону. Такође, забаван комад тривијалности: Дуг се први пут појавио у Рататоуилле као сенка пса који лаје на Ремија.
14Јасмин (аладин)
Данима бисмо могли да се расправљамо о томе ко је најбоља Дизнијева принцеза. За наш новац, један од врхова мора бити Јасмине Аладин . Јасмине је духовита, жестока и независна. За децу и пре тинејџера, Јасмине је била кул идол којем смо тежили да будемо. И она је имала препотентног и често неугодног родитеља. Публика повезана са Јасмином.
Између Јасмине и Аладина постоји права хемија. Постоји разлог да се Цео нови свет и даље наводи као један од најромантичнијих тренутака у историји филма. Винујући се над кровним палатама Аграбе на чаробном тепиху, публика се заљубила у Јасмин баш као и Аладин. Искрено нам је стало до њих двоје као пара и тешко је видети како су их Јафар и друге подле снаге растргале. Још један Диснеиев лик појавит ће се касније на овој листи (можете ли погодити који?), Али филм заиста не би био исти да није било принцезе Јасмине.
13Реми пацов (Рататоуилле)
Реми Пацов има универзални квалитет. Свака особа на Земљи је у једном тренутку била одбијена од нечега што жели да ради због свог статуса. Можда сте били премали да бисте били изабрани за кицкбалл тим на одмору, или сте били прекратки да бисте играли кошарку у средњој школи, или сте због посла прошли због посла. Реми представља заједничко искуство међу утученима. Све што жели је да кува. То је његова страст. Нажалост, нико му то неће дозволити, јер је пацов, а пацови не кувају. Ово је покретачка снага дивног Пикар-овог филма из 2007, Рататоуилле .
Па шта Реми може учинити? Жели да припреми фине оброке за елитне француске покровитеље, али не може да приђе ни близу кухиње. Шансу добива при сусрету са неспретним Алфредом Лингуинијем. Њих двоје раде заједно, са Ремијем, који контролише Алфреда испод шефова шефа кухиње, тако да обојица могу остварити своје снове. Претпоставка је чудна, али филм је заснован на стварним људским емоцијама и искуствима.
12Цхихиро (Одушевљен)
Гледати Спиритед Аваи је бити однесен у свет фантазије препун маште и чуђења. Разна бића и духови који насељавају ову мрачну земљу чудеса су страшна и чудна за гледање. Као публици потребан нам је реалан водич који ће нас приземљити током путовања кроз ово магично место. Тај водич долази у облику Цхихиро, несретне десетогодишње девојчице.
На путу до њеног новог дома, Цхихироини родитељи погрешно су скренули и завили у магични свет. Након што је игнорисала савете младог дечака, Цхихиро је са ужасом сазнала да су њени родитељи трансформисани у свиње. Да би их спасила, она мора да реши мистерије овог бизарног духовног света, сусрећући џиновске бебе, безличне духове и паука који управља купаоницом.
Цхихиро је савршен лик са којим можете кренути на ово страшно и застрашујуће путовање. Она је радознала и авантуристичка, али такође плаха и уплашена. Понаша се као права десетогодишњакиња. Лепоту овог мистериозног царства видимо кроз њене младе очи.
ЈеданаестМагарац (Шрек)
Схрек избио на сцену без упозорења 2001. године, поставши сензационалан хит благајне Дреамворкс-а. Читав филм био је испуњен искривљеним верзијама познатих створења из бајки, укључујући титуларног, надутог огреа, сујетног и злог краља и три мале свиње које воде рачуна о имовини. Из ове живописне екипе, један се појавио као прави крадљивац сцена.
Еддие Мурпхи као магарац био је главни лик овог пробојног филма. Његов брзи ватрени, паметни дијалог савршено је одговарао талентованом комичару. Паметно се бавећи сумпорним прдцима и племенитим коњићима, Магарац блиста као пример савршене комбинације лика и глумца. Иако је главни фокус филма надобудна романса између Схрека и Фионе, пријатељство / антагонизам између Схрека и Донкеи-а пружа велики део смеха. Чак и након безбројних наставака и спинофова, магарећи дијалог у првом филму и даље нас никад не успије насмијати.
10ЗИД-Е (ЗИД-Е)
Као што смо раније поменули са Тоотхлесс-ом, постоји невероватна амбиција да у ваш филм укључите нијеми лик. Пикар је урадио нешто још невероватније ЗИД-Е . Од (углавном) нијемог лика направили су централног протагониста свог филма. Штавише, Валл-Е је једини лик на екрану током целог првог чина филма. Ово је смело, амбициозно снимање филмова по било ком стандарду, а камоли у сфери дечјих анимираних филмова.
Користећи само звучне ефекте попут зујања и врвења и повремени дрон ВАЛЛ-Е, писци су успели да направе сложеног, фасцинантног протагониста до кога публика може да брине дубоко. Када упозна Еве, напреднијег робота, читава романса настаје само кроз њу звучни сигнал и боопс . ЗИД-Е враћа се у тихо доба биоскопа. Публика се улаже у ликове који никада не изговоре ни једну целу реченицу. Наизменично мрачни, урнебесни, нежни и авантуристички, ЗИД-Е , филм је савршен, а ВАЛЛ-Е, лик, врашки је скоро незабораван.
9Цруелла де Вил (101 Далмација)
Цруелла де Вил, Цруелла де Вил, ако вас не уплаши, ниједна зла ствар неће ... Роџер избаци ову култну мелодију на клавир у поткровљу док луксузни црвени спортски аутомобил тутњи улицом. Бивши школски друг његове супруге долази у посету. Док пева, на вратима се појављује паукова силуета. Стигла је Цруелла де Вил, а представљен је и један од најпознатијих негативаца из цртаних филмова свих времена.
Модом опседнута и потпуно немилосрдна, Цруелла де Вил заповеда сваком сценом у коју уђе. Говорећи претјераним отмјеним гласом, Бетти Лоу Герсон чини Цруелле потпуно незаборавном и иконичном. Она је лик који волимо да мрзимо. Њена жеља да направи крзнене капуте од нове породице Понго и Пердита је свеобухватна. Она је сласно зла и, како Рогер тако елоквентно пева, Видети је значи изненада најежити . Рекао си, Рогер.
8Тоторо (Мој сусед Тоторо)
Други филм Студио Гхибли који се појавио на овој листи, Мој комшија Тоторо, истражује меланхолију кроз фантазију, на начин који је врло сличан Спиритед Аваи . за разлику од Спиритед Аваи међутим лик у Мој комшија Тоторо је надишао филмске разговоре и постао културна икона, посебно у Јапану. Тај лик је, наравно, дух дрвета Тоторо.
Тоторо, са својим меканим, плишастим телом и нејасним, зечјим ушима, оличење је свега доброг и једноставног. У филму се спријатељи са Сатсуки и Меи, две младе девојке које су одрасле у послератном Јапану. Послератно окружење пружа трагичну позадину на којој се играју чудесне фантастичне авантуре. Сам Тоторо је одмах симпатичан. Он је прави нежни џин. Свако ко гледа филм жели да се стисне на његов мекани стомак као што то чини Меи у шуми. Мој комшија Тоторо , као и сви филмови Хаиао Мииазакија, саобраћаји у прелепој визуалној грађи и инвентивно приповедање прича. Гледање Мој комшија Тоторо је попут лутања угодним сном и ко би вас боље могао пратити у овом сну од преслатког Тотора.
7Глупи (Глупи филм)
Деби који је дебитовао 1932. године, Гоофи је више од 75 година културна икона и омиљени лик цртаних филмова милионима деце. Појавио се у многим филмовима, укључујући Мицкеи’с Онце Упон а Цхристмас и Изузетно глуп филм . Гоофи се током тог времена више пута трансформисао, али његова суштина је увек остала иста. Он је умиљат и симпатичан. Глуп је и једноставан. Микију је добар пријатељ, а Маку отац.
Кључ дуготрајности Гоофи-а је његова свестраност. Делује подједнако аутентично као и смешни комшија или напорни отац. У Једном Божић , његова прича је можда најдирљивија. Његови покушаји да одржи веровање свог детета у Деда Мраза толико су срдачни и умиљати да га је немогуће не волети. Током различитих улога које је насељавао од свог стварања 1932. године, његова урођена доброта никада није била пољуљана. Глуп је одувек био и биће увек допадљива глупа лопта.
6Вуди (Прича о играчкама 1, 2 и 3)
Интернетом већ дуго лебди теорија обожавалаца која Прича о играчкама , Андијеви родитељи су заправо разведени. Зато никад не видимо ништа од његовог оца. Теорија каже да је то разлог зашто Анди проналази такву везу са Воодијем и Буззом. Обе играчке представљају ауторитете који су на свој начин очеви.
Да ли ова теорија држи воду или не, дискутабилно је. Рећи ћемо, међутим, да би Анди, ако је тражио фигуру оца, могао учинити много горе од лика попут Воодија. Вуди Шериф је одан, племенит и смешан. И док се труди да буде најбољи, и он прави грешке. Има својих недостатака, попут интензивне љубоморе на Бузза у првом филму. Ови пороци служе да овај лик играчке учини још човечнијим. У бриљантном кастингу, Том Ханкс је изабран да пружи глас поштеном, доброчинитељу, сваком човеку Воодију. Ханкс поуздано уноси своју препознатљиву духовитост и топлину у лик. Сада смо волели да учествујемо у Воодијевим авантурама већ три филма и, ако ћемо веровати Пикару, на путу је још барем једна вожња у седлу.
5Гвоздени гигант (Тхе Ирон Гиант)
Прво неуспех на благајни, Гвоздени гигант је постао култни миљеник, многи га наводе као један од најбољих анимираних филмова свих времена. Режирао га је Брад Бирд, филм има теме за одрасле које превазилазе оно што се очекује од дечијег филма. У средишту ове хладноратовске приче налази се насловни робот који је изговорио Вин Диесел.
Након истраживања метеора у близини свог родног града, Хогартх Хугхес (Ели Мариентхал) открива огромног робота који једе на далеководима. Њих двоје брзо постају пријатељи, а Хогартх своју мисију чини заштитом Гвозденог гиганта од подлих војних оперативаца који би то биће користили као оружје.
Гвоздени гигант бави се оним што значи бити човек. У једној потресној сцени у филму, Хогартх открива да је Див опремљен опасним оружјем. Ви сте оно што сте изабрали да будете , Каже Хогартх забринутом роботу. Ово се показало тачним, јер се Див жртвује да би спасио град пред крај филма. Див је фасциниран Суперман стрипови, и јасно је зашто. Суосјећа са причом о моћном ванземаљском створењу које је одлучило да користи своје моћи за добро, а не за зло. Успут волимо Гвозденог гиганта колико и Хогартх.
4Дух (Аладин)
Убацивање познатих личности у цртане јунаке није било нужно у моди пре 1992. Наравно, то се дешавало повремено. Али, цртани филмови су најчешће били препуштени професионалним глумцима, а филмске звезде су наставиле да живе уживо. Све се променило када су режисери Јохн Мускер и Рон Цлементс одлучили да улоге Робин Виллиамс поставе за духа Аладин . Дух је постао продужетак Виллиамсове комичне личности. Филм је Виллиамсу дао дозволу да искористи своју личну луду енергију, летећи кроз утиске и смешне гласове што је брже могао о њима. Док је рифирао и импровизовао, уметници су креирали прелепе анимације које су га пратиле. У анимираном свету, Вилијамс је коначно пронашао визуелну машту која се поклапала са његовим менталним капацитетом
Гение је био вољени лик од секунде када је избио из Аладинове лампе у овом класичном филму. Сад, са Виллиамс-овом смрћу, Аладин стоји као једно од многих лепих признања овој легенди комедије и савршена визуелна изложба његових талената.
3Дори (у потрази за Немом)
Да ли би могао бити дражи лик од Дориа из Проналажење Нима ? Јасно није, јер је њена популарност оправдала наставак који се фокусирао на њу и од тада је овог лета срушио благајне.
Од тренутка када се фронтално судари с Марвином у првом филму, публика је свуда знала да постоји нешто посебно у вези с Дори. Краткорочни губитак памћења даје јој детињство невиности, а непопустљиви оптимизам чини је савршеним путничким партнером. Еллен ДеГенерес апсолутно закуцава комични тајминг рибе и проналази дубоки бунар емоција које треба искористити. Постоји права дирљивост у сцени када она каже Марвину да јој само он помаже да се сети. Иако је можда једноставна, Дори за њу има наивну мудрост. Често се цитирају њене чувене смешне линије, а чак и данас ћете видети како њен плаво-жути изглед краси мајице и кутије за ручак. Свет је заљубљен у Дори.
дваМики Маус
Има најпознатију силуету на свету. Он је маскота за читаву филмску индустрију, бројне тематске паркове и телевизијске емисије. Он је вероватно једини лик на овој листи који би се могао сматрати брендом. Није лоше за некога ко је почео као капетан парника.
Мицкеи Моусе је на другом месту на нашој листи. Од тог култног првог појављивања, Мики се појавио у безброј облика и облика. Различитим људима је значио различите ствари. Помагао је људима у тешким временима и био је извор радости за земље у мрачним периодима. Кроз све то, Мики Маус никада није изгубио искреност или осећај урођене пристојности. Његов високи глас и закопчане кратке хлаче препознати су у свим земљама света. Те велике уши постоје скоро 100 година и можете се кладити да ће и даље бити овде за 100 година. Мики Маус је икона, легенда, звезда. И он је наш други омиљени анимирани лик свих времена.
1Громит (Валлаце и Громит)
Трећи и последњи тихи лик на овој листи и најбољи анимирани лик свих времена, мора да буде Громит. Тај мудар, изражајан, интелигентан пас за глинирање очарао је наша срца откако је 1990. представљен са својим власником Валлацеом.
Громит би се могао сматрати међу редовима Бустера Кеатона и Цхарлиеа Цхаплина као једног од сјајних глумаца нијемог филма. Ово је прилично импресивно, с обзиром на то да је лопта од глине. Али аниматори посвећују тако интимну и љубављу пажњу сваком Громитовом изразу лица, он се заиста осећа потпуно и сложено као и сваки велики глумац.
Громит је савршен партнер Валлацеу. Док је Валлаце блесав, наиван и ексцентричан, Громит игра оличење исправног мушкарца. Пије чај, чита новине и колута очима према свом смешном власнику. Међутим, што је најважније, пријатељство њих двоје никада се не доводи у питање. Иако су веома различити, они искрено воле и поштују једни друге. Попут Лаурел и Харди или Абботт и Цостелло, хемија и харизма између Валлацеа и Громита чине их једним од највећих холивудских комичних двојаца. А Громит, тај симпатични бигл, стекао је место највећег анимираног лика свих времена.
---
Шта ти мислиш? Да ли је ваш омиљени анимирани лик направио листу? Јавите нам у коментарима испод!