- Посвећеност Џима Дејвиса да практикује свој занат и да остане посвећен својим циљевима довела је до развоја Гарфиелд'с култни уметнички стил.
- У интервјуу који слави Гарфиелд'с 40. годишњице, Дејвис је истакао важност праксе када се ради ка својим циљевима, истичући да су успешни уметници они који истрају.
- Дејвисова одлучност да буде уметник претходила је његовом показивању талентованих, које је развио током много година праксе.
Гарфиелд креатор Џим Дејвис одговоран је за то што је свету дао једног од визуелно најиконичнијих ликова у историји – али биле су потребне године вежбања као уметника пре него што је први пут нацртао Гарфилда, и још неколико година након тога да би славна мачка еволуирала у његову најпознатију , најпрепознатљивији облик.
Разговарајући са независни за прославу Гарфиелд'с На 40. годишњицу 2018., Дејвис је размишљао о својој причи о пореклу као уметнику и о развојном путу који га је одвео од илустратора из малог града у Индијани до светског феномена, чинећи не само своје ликове, већ и себе, познатим широм света.
Док се Дејвисов интуитивни таленат и његов креативни нагон не могу потценити, сам уметник је брзо истакао да напоран рад, одлучност и стрпљење играли су подједнако важне улоге у постизању огромног успеха са којим је Гарфиелд .
Гарфилд креатор Џим Дејвис цени праксу као кључну за уметнички успех

Неколико ликова из стрипова је препознатљивије, вољеније или чак цитираније од Гарфилда. Ово је великим делом последица уметничког стила Џима Дејвиса, који је заузврат био резултат његове отпорне посвећености вежбању свог заната и његове непоколебљиве посвећености својим циљевима.
Интервју Џима Дејвиса за Индепендент садржи више од једног драгоценог савета за уметнике. Дејвис је такође говорио о важност инспирације за његов рад . Његово подстицање да се бави вежбањем било је посебно значајно, с обзиром на то да га је поткрепио кратким приказом сопствених формативних покушаја као визуелног уметника. ' Много сам цртао док сам био затворен у својој соби, ' Објаснио је. ' Некада сам цртао како бих покушао да насмејем мајку .' Иако би се његова публика проширила изван његове најлуђе маште, Дејвисов основни циљ као уметника се никада није променио.
Како је даље истакао, Дависова почетна мотивација да црта смешне ствари претходила је његовој стварној способности цртања. Његовим речима:
Али кажем вам, моја уметност је била тако лоша у то време! Морао сам све да означим јер нико није могао да каже шта је то… Нацртао бих краву, а поред ње бих морао да напишем „крава“ са стрелицом која је уперена у њу.
Иако наизглед није природно 'надарен', Дејвис се бавио уметношћу са уверењем да је прави уметник. Студирао је уметност на Универзитету Бол Стејт, и једно време је настојао да направи каријеру комерцијалног уметника, пре запослити се код Тома Рајана, творца стрипа из синдиката Тумблевеедс, и тамо научити свој занат.' Наравно, ту је Џим Дејвис схватио свој позив, али чак и тада су биле потребне године више рада да би се остварила његова судбина.
Успешни уметници постижу своје циљеве тако што никада не одустају
Стрип Џима Дејвиса Јон је почео да се појављује у локалним новинама 1976. године, пре него што је био национално синдикован као Гарфиелд 1978. На све начине – од хумора, до уметности – Гарфиелд наставио да се развија током првих година свог постојања, док је наставио да гради огромну читалачку публику, претварајући своје ликове у свеприсутно познате личности какве су данас. Истоимени наранџасти мачак, његов власник, Дејвисов заменик Џон Арбакл, и разни споредни ликови из стрипа, сви су имали свој изглед како су годинама пролазиле.
Неколико ликова из стрипова је препознатљивије, вољеније или чак цитираније од Гарфилда. Ово је великим делом последица уметничког стила Џима Дејвиса, који је заузврат био резултат његове отпорне посвећености вежбању свог заната и његове непоколебљиве посвећености својим циљевима. Изнад свега, успешни уметници су они који никада не одустају. Чак и за оне уметнике који мрзе понедељак, као већина људи, Гарфиелд је подсетник да је то још један дан за улагање у посао, за вежбање своје уметности.
Извор: Независна