Шарлиз Терон је позната по својим акционим улогама, али њена плодна каријера обухвата многе жанрове. Овде су сви њени филмови рангирани од најгорег до најбољег.
Разбијамо филмографију Оскаром награђене глумице Шарлиз Терон и рангирамо њене филмове од најгорих до најбољих. Током своје 25+ година дуге каријере, Шарлиз Терон је константно изненађивала публику, филмске ствараоце и саму индустрију. Рођена у Јужној Африци, Терон се преселила у Америку да похађа балетску школу све док повреда колена није довела до драстичне промене каријере. Неколико година је радила као модел док је покушавала да се афирмише као глумица. Након што је добио улогу која не говори у хорор филму Деца кукуруза ИИИ: Урбана жетва , прву велику улогу добила је 1996. године 2 дана у долини , што јој је привукло пажњу Холивуда. Од почетка, Терон је изазивала очекивања и одбијала да дозволи да буде приказана као обична лепотица, преузимајући улоге у различитим жанровима и буџетима.
Године 2003, Тхерон је постала главна звезда када је играла серијску убицу Аилеен Вуорнос у Монстер , перформанс који Рогер Еберт описана као 'једна од највећих представа у историји биоскопа.' Филм јој је донео Оскара и катапултирао је на нови ниво славе. Терон је наставила да се гура у новим правцима, радећи са редитељима попут Ридлија Скота и проналазећи себи позицију акционе звезде. Заиста, Терон је можда најуспешнији пример глумца који данас ради и који је у стању да успешно жонглира висококонцептуалне блокбастере са инди пројектима вођеним карактерима. Такође се протеже у комичним и хорор-базираним деловима. Заиста, она је једна од ретких познатих глумица које раде у савременом Холивуду и која може да пружи добар доказ да може све то да уради.
ПОВЕЗАНЕ: Сваки филм о Марго Роби, рангиран од најгорег до најбољег
Терон је она ретка глумица са истинском моћном звездом која може у потпуности да се трансформише у готово непрепознатљиве улоге када то прилика захтева. Она је и миљеница франшизе и миљеница награда. Лако је умањити важност колико је она заиста паметна и талентована, не само као глумац, већ и као фигура из индустрије која са лакоћом плови често подмуклим водама света забаве. Следеће, Терон ће се вратити у свет Паклене улице за девети део серије, чије је објављивање одложено за целу годину због пандемије ЦОВИД-19. До тада, гледамо 46 филмова у Тхероновој филмографији и рангирамо их од најгорег до најбољег.
Одрицање одговорности: Ова листа не укључује некредитоване улоге или камеје.
#46 Последње лице
Последње лице је врста кинематографске катастрофе која изазива језу која се може десити само када филм себе схвата 100% озбиљно. У режији Шона Пена, ово је филм који заиста верује да има важну поруку коју мора да подели са светом, и у томе лежи већина његових заиста срамотних детаља. Терон глуми доктора који се заљубљује у згодног хирурга којег игра Хавијер Бардем у позадини грађанског рата у западној Африци. То је неустрашив и дубоко арогантан филм, који се више бави ситним романтичним препиркама својих белих глумаца од црних ликова који су сведени на лутке за јефтине емоционалне ударце. Подзаплет који укључује епидемију ХИВ-а показао се посебно увредљивим. И Терон и Бардем су заиста страшни, иако је тешко схватити како би могли бити добри у филму који их оптерећује дијалогом који изгледа као да га је написао робот. Последње лице је оштар приказ лажног племства који представља апсолутно најгоре од престижне драме и холивудског присвајања црначке патње за белу драму.
# 45 Жена астронаута
Филм који приказује ванземаљце, домаћу драму и НАСА-ине завере требало би да буде далеко занимљивији од Астронаутова жена . Терон игра главну улогу, глумећи против озбиљно одвојеног Џонија Депа, астронаута који се враћа на Земљу након што је мисија пошла по злу и чини се да је потпуно друга особа. Прича има основе мелодраме, али филм делује чудно одвојено од сопственог концепта. Да се више ослањао на потенцијал Б-филма из кампа из 1950-их у својој причи, онда би можда било нечег угоднијег за публику за шта би се могла ухватити. Како јесте, Астронаутова жена изгледа да не зна шта да ради са собом, и као резултат тога, глумци изгледају изгубљено.
#44 Милион начина да се умре на Западу
Тхерон има одличне комичне комаде, али то не бисте знали из крајње лењог покушаја Сета МацФарланеа да направи своје Блазинг Саддлес , 2014 Милион начина да се умре на Западу . Превише вицева једноставно не функционише, што је очигледно проблем за комедију, али је такође необично безбедно за МацФарланеов напор. Овде има доста лоших шала, али ништа посебно неочекивано или заиста смело. То је углавном тоалетни хумор који сте чули много пута раније и неколико камеја које би могле измамити осмех, ако ништа друго. Терон је оптерећена посебно незанимљивом улогом која јој не даје прилику да покаже колико може бити урнебесна.
ПОВЕЗАН: Сваки филм Хенрија Кавила рангиран од најгорег до најбољег
# 43 Глава у облацима
Тхерон је свакако јака естетска комбинација за 2004. годину Глава у облацима , сјајна мелодрама смештена у Европу 1920-их/30-их година, али самом филму веома недостаје. Редитељ Џон Дуиган очигледно циља на нешто у смислу Цасабланца или дела Хенрија Милера у њиховој мешавини историје и еротике, али крајњи резултат је крута афера са глумцима који нису погодни за овај материјал. За причу о Другом светском рату која приказује нацистичку окупацију Париза и успон фашистичког режима генерала Франка, Глава у облацима је депресивно глуп филм, и онај који пречесто скреће и изазива језу.
#42 Буђење у Рену
2002'с Буђење у Рену требало је да буде главно возило за тадашње драге холивудског пара Бреда Пита и Џенифер Анистон, који су одустали од пројекта пре почетка снимања. То је можда најузбудљивији елемент ове незанимљиве комедије која ниједан стереотип или клише не оставља нетакнутим. Сви у глумачкој екипи, која укључује Наташу Ричардсон и Билија Боба Торнтона, се максимално оптерећују и не можете их кривити што им није стало до овог бљутавог материјала.
#41 15 минута
Полицијски трилер Џона Херцфелда 15 минута свакако има неке високе амбиције. Преузевши наслов из чувеног цитата Ендија Ворхола који је тврдио „У будућности ће сви бити светски познати на 15 минута“, прича прати познатог детектива за убиства (Роберт Де Ниро) који мора да пронађе пар источноевропских убица који снимају своје злочине у покушају да постану познате личности. Као стандардни филм полицајаца против убица, 15 минута је разумно у реду, али у тренутку када покуша да циља на нешто оштрије или сатирично, све се распада. Њена сопствена уображеност је сувише слаба да би издржала бар мало преиспитивања, и уместо да буде паметна или проницљива у вези са сопственим темама, делује као неподношљиво самозадовољна.
#40 Мјесечарење
Именовање вашег филма Мјесечарење када је досадна и лишена нових идеја као што је ова драма из 2007. једноставно тражи спрдњу. Чини се да прича Вилијама Махера о напуштању породице и мало вероватном повезивању има за циљ клонулу, али је успавана, упркос најбољим напорима глумачке екипе, која укључује Ника Стала и Дениса Хопера. Овај филм једноставно нема енергије, а његова бесциљност чини да се 100-минутни филм чини двоструко дужим.
ПОВЕЗАН: Сваки филм Давида Аиера рангиран од најгорег до најбољег
#39 Слатки новембар
Шарлиз Терон и Киану Ривс би требало да буду прави спој на небу, али Слатки новембар је апсолутни губитак њихових талената. Филму би се могао опростити његов нескривени шмалц да није толико жељан да своју сумњиву уображеност претвори у потресну романсу. Измишљен је, веома манипулативан и практично моли публику да превиди колико су оба протагониста језива. Тхерон и Реевес такође имају негативну романтичну и сексуалну хемију, тако да обојица изгледају изгубљено током овог ваннабе-а Љубавна прича .
#38 Проба и грешка
Према репу Сеинфелд У току, Мајкл Ричардс је почео да ради покушавајући да се успостави као филмска звезда. Да би олакшао процес, удружио се са Џефом Данијелсом, омиљеним за Глуп и глупљи , и режисера Џонатана Лина који је снимио Оскаром награђену комедију у судници Мој рођак Винни . Муња није ударила два пута у овој судској причи, а Тхерон је остала са много мање задовољавајућом споредном улогом од Марисе Томеи.
#37 Траппед
Писац Грег Ајлс је адаптирао сопствени бестселер роман 24 сати за редитеља Луиса Мандокија Траппед , али много тога је нестало са странице на екран. Није потребно време да овај наводни трилер потпуно излети из шина, потпуно поништен сопственом све смешнијом поставком. Оно што би требало да буде напето је уместо тога предвидљиво и филм се на крају превише ослања на тактике у стилу експлоатације да би направио јефтину поенту.
#36 Легенда о Багеру Венсу
Роберт Редфорд је холивудска легенда и на екрану и ван њега. Добио је Оскара за најбољу режију за свој први филм иза камере, Обични људи , и освојио је признање за наслове попут Квиз и Шаптач коњима . 2000-те Легенда о Багеру Венсу , међутим, заиста је лоша тачка у његовој каријери као глумца и редитеља. Болно је застарео у смислу свог сценарија и идеја, ослањајући се на баналну спортску драму помешану са магичним црначким тропом који оставља јадног Вила Смита заглављеним у улози љубазног мистериозног ментора Мету Дејмону. Глумачка екипа се труди колико год може да приземљи материјал, али Баггер Ванце осећа се као остатак од пре 50 година на све најгоре начине.
ПОВЕЗАНЕ: Сваки филм о Тому Крузу рангиран од најгорег до најбољег
# 35 Ловац: Зимски рат
Кристен Стјуарт, неславно, није позвана да се врати на наставак Снежана и ловац , тако да је филм постао чудан хибрид наставак/прекуел и, као такав, приметно мање узбудљива афера. Терон се још увек игра као ласцивна и поносно зла краљица, али њен шарм је протраћен, као и шарм њених колега, међу којима су Емили Блант, Крис Хемсворт и Џесика Честејн. Филм очигледно црпи инспирацију из Фрозен али има мало тога за публику да се ухвати осим за неке прелепе костиме.
#34 Ӕон Флук
Тхерон, редитељка Карин Кусама и култна МТВ анимирана серија Ӕон Флук изгледало је као одличан спој, али мешање студија је приморало и режисера и глумца да направе компромис у погледу своје оригиналне визије приче. Кусама наводи да јој је студио одузео филм у монтажи и да га је у великој мери прерадио, мењајући приче и ликове и претварајући филм у нешто традиционалније од уметничког приступа који је имала на материјалу. Штета, јер је филм који смо добили препун трачака огромног потенцијала. Тхерон је предвидљиво сјајан и филм свакако изгледа лепо, али углавном је то досадна афера којој недостаје субверзивна оштрица цртаћа и експресионистички елементи. Када је изворни материјал овако маштовит и изазован, чини се да је филм тако конвенционалан као губитак.
#33 Горућа равница
Лако је разумети зашто је Терон бацила своју моћ иза себе Тхе Бурнинг Плаин , и као глумица и као извршни продуцент. Филм је био редитељски деби награђиваног сценаристе Гиљерма Аријаге, чија је сарадња са Алехандром Гонзалесом Ињаритуом укључивала Бабел и показао се као велики хит код америчке критике. Типичан за Аријагина дела, овај филм је испричан у нелинеарном наративу и тематски је суморан колико се може замислити, али жестина његовог претходног рада изгледа разводњена његовом сопственом редитељском руком. Филм се превише ослања на очигледну симболику, уместо да верује својим глумцима да раде свој посао. Постоје тренуци елеганције, али ни изблиза довољно да би се одржао овај концепт.
#32 Породица Адамс
Терон би вероватно био одличан избор за улогу Мортиције у адаптацији филма уживо Породица Адамс . Штета је, уместо тога, што јој је преостало само гласовно учешће у овом најновијем преузимању класичних ликова. Док Терон почиње да ради заједно са беспрекорном глумачком поставом која укључује Оскара Ајзака, Ника Крола и Кетрин О'Хара, филм исцрпљује чудесно сабласни изворни материјал свог мрака. Нестале су мрачне шале и субверзија америчке фантазије у предграђу, а на њеном месту је непотребно сахаринска афера која се више ослања на игре речи и поп културе него на развој карактера. Фанс оф Породица Адамс било би добро да се држите филмова уживо из 90-их.
ПОВЕЗАН: Сваки филм сестара Вацховски рангиран од најгорег до најбољег
#31 Славна личност
Једна од лоших тачака професионалног рада Вудија Алена 1990-их, Позната личност је уморно понављање његових бољих филмова, али са додатним омажом Слатки живот то баш и нема смисла. Кенет Брана игра неуротичног писца који постаје профилер славних и пада главом у свет славе. Бранахово имитирање Алена је често непријатно за гледати, па чак и Џуди Дејвис, која је била тако одлична у Аленовом Мужеви и жене , бори се да овај материјал учини занимљивим. С обзиром на то колико је Ален познат и колико дуго је у послу, чудно је да он не разуме специфичне слојеве и необичности славе које су потребне да би ова радња успела. Све изгледа истовремено пренапухано и полупечено. И као врхунац, Доналд Трамп се појављује како игра самог себе.
#30 Тамна места
Џилијан Флин је постала популарно власништво у издаваштву и Холивуду када је њен роман Ишчезла постао хит пробоја. Дејвид Финчер је 2014. оживео тај филм црним хумором и управо правим балансом престижа и смећа. Годину дана касније, још један њен роман је адаптиран за екран: Дарк Плацес . Овај, међутим, није био ни приближно тако добар. Терон игра једину преживелу породичног масакра који ју је оставио трауматизованом и заувек обележен као жртва, све до њеног одраслог доба. Да би саставила крај с крајем, пристаје да се састане са мистериозним истинским криминалним клубом који сумњају у њено причање догађаја. Поставка је фасцинантна, али необичност романа не функционише тако добро у адаптацији. Чак и док се откривају бескрајни обрти, филм врло брзо губи пажњу публике. У чему се осећао тако без напора Ишчезла осећа се измишљено и заморно у Дарк Плацес .
#29 Италијански посао
Оригинални Италиан Јоб је класик с разлогом, супер-кул и дубоко смешан кримић који је непоновљиво британски и у потпуности је производ Свингинг шездесетих. Дакле, природно је да је римејк амерички, не посебно духовит, и гладак до тачке досадан. Те јурњаве колима су несумњиво угодне, али трошна узбуђења оригиналног филма су веома пропуштена. То је бекство које је остављено од свог мозга пред вратима, али ће вам неизбежно недостајати отрцани шарм Мајкла Кејна и друштва.
#28 Бомбсхелл
Можда је изашао тек пре мање од годину дана, али већ је Јаи Роацх Бомбсхелл осећа се као жалосна одлука давне прошлости. Преузимање истините приче о епидемији сексуалног узнемиравања на Фок Невс-у под мандатом злогласног Роџера Ејлса никада неће бити једноставан посао. Ово је била прича за коју је била потребна спретна рука и оштро разумевање различитих раскрсница и сукоба у игри. Уместо тога, Роацх иде лаким путем и ми завршавамо са крајње неискреном причом која превиђа стварну абразивност ових догађаја. Апсолутно се никаква пажња не поклања отровној моћи Фокс њуза и начинима на које су жене попут Мегин Кели (коју глуми Терон са невероватном прецизношћу) допринеле томе. Уместо тога, то је, девојка, бељење стварности која самодопадно гледа на разводњавање живота ових жена као на неки облик подстицања феминизма. Ово је филм којем је била потребна нека нејасноћа или барем морална окосница, али Бомбсхелл је једноставно блиставо прекрајање историје које је уздигнуто изван сваке осуде чистом снагом својих глумица, које све заслужују боље од овога.
ПОВЕЗАН: Сваки филм Гиљерма Дел Тора рангиран од најгорег до најбољег
#27 Проклетство шкорпиона од жада
У то време, Проклетство шкорпиона од жада био је најскупљи филм Вудија Алена, са буџетом од 33 милиона долара (богатство за редитеља познатог по томе што ствари брзо и јефтино прави.) Цена је свакако на платну, јер филм ужива у свом омажу класичним криминалним ноировима попут Билија Вилдерово двоструко обештећење , додуше у боји, а не црно-белој. То је чврсто Ален средњег нивоа, онај где наизглед свака лепа жена – од Терон преко Елизабет Беркли до Хелен Хант – жели да има секс са њим. Боље је од Позната личност у томе што се бар чини да има искрену топлину за сопствене идеје, али је иначе непотребан наслов у Аленовој огромној филмографији.
#26 Моћни Џо Јанг
Оригинални Моћни Џо Јанг од 1949. године био је а Кинг Конг ваннабе Б-филм који остаје омиљен међу љубитељима стоп-мотион анимације. Римејк из 1998. године, захваљујући Дизнију, је капара који је више погодан за породицу са великом дозом сентименталности. Централна удица остаје истоимена горила бехемот, која је овог пута створена помоћу аниматронике, горила одела и посебне шминке коју је обезбедио легендарни Рик Бејкер. Укупан утицај је и даље прилично импресиван, иако је филм који окружује овог нежног гиганта далеко мање занимљив. Мала деца ће бити пријатно преусмерена, али њихови родитељи ће можда бити мање забавни.
#25 Игре са ирвасима
Чак и сама Терон то признаје Реиндеер Гамес није сјајан филм, али је потписала за прилику да ради са режисером Џоном Франкенхајмером Манџуријски кандидат слава. Заиста, још 2008. године, Тхерон је признала да сматра ово својим најгорим филмом. Међутим, нажалост, превише је заборавно да би било заиста ужасно. Направљен на врхунцу помало погрешно започете акције Бена Афлека у фази водећег човека, Реиндеер Гамес на крају буде глуп као и његов наслов. Постоје неки тако лоши-добри моменти у његовој смешној радњи, али недовољно да одржи време трајања.
#24 Људи части
Тхерон је изгубљен у симболичној улози послушног супружника у овом иначе солидном биографском филму о морнарици Мастернитед Статес. Људи части је познато структурисана прича која има довољно снаге да избегне непотребну сентименталност. Право месо филма долази од динамике између његових главних звезда, Кубе Гудинга млађег и Роберта Де Нира, који гурају једни друге до својих граница, иако је филм бољи када ублажи њихову заједничку навику да се спусте у жвакање пејзажа.
ПОВЕЗАН: Сваки Руссо Брос. филм рангиран од најгорег до најбољег
#23 Гринго
Неш Еџертон, Џоелов брат, режирао је ову криминалистичку комедију коју је Терон продуцирао и у којој је глумио. Дејвид Ојелово игра благог запосленог у фармацији који бива уплетен у отмицу и експериментални тест на дрогу. Браћа Егертон су очигледно позвали много услуга и саставили невероватно талентовану глумачку екипу за Гринго , сви који се изузетно труде да пронађу искру инспирације усред овог неуредног филма. Кад год прихвати свој хаос, постаје много пријатнији, али Гринго на крају се губи у сопственој уображености и запетљаној завери.
#22 Ханцоцк
2008'с Ханцоцк објављена је непосредно пре него што је тренутна бујица филмова о суперхеројима постала одлучујућа сила Холивуда, тако да се осећа као да је чудно ван овог жанра. Вил Смит игра супермоћног осветника са мистериозном прошлошћу који је постао јавни непријатељ број један у Лос Анђелесу захваљујући својој апатији и пијаности који изазива бескрајну пустош у широј јавности. Уз помоћ паметног ПР гуруа, он мења свој имиџ, а овај сатирични нагиб се показао као најфасцинантнији и најтрајнији аспект Ханцоцк . Преокрет у другом полувремену и драматична промена у жанру показали су се превише за већину гледалаца, а филм се брзо изгубио од онога што га је уопште учинило интригантним концептом. Смит је увек симпатичан, а Терон се држи до себе, чак и када се заплет озбиљно запетља. Само ако Ханцоцк да је заглавио приземље, о томе би се више мислило више деценије касније.
# 21 Снежана и ловац
Терон не игра хамми наступе, већ као зла краљица Снежана и ловац она очигледно дозвољава себи да се вампирски забави у улози непостиђеног негативца. Иза овог препричавања бајке крије се права амбиција, која спаја класичну фантазију са модерним сензибилитетом. Док неуједначен лук отежава његову укупну енергију, он остаје освежавајућа промена темпа у односу на типичну летњу блокбастерску храну. Нажалост, наставак је научио све погрешне лекције.
#20 Северна земља
Терон је добила своју другу номинацију за Оскара у драми Ники Царо инспирисаној значајном тужбом за сексуално узнемиравање коју је група радница у руднику покренула против својих послодаваца. Нортх Цоунтри очигледно има племените намере, али упада у сваку замку биографске формуле и много је гори филм за то. Док су Терон и колегиница Френсис Мекдорманд несумњиво одлични, ово је прича којој је било потребно мање сјаја у сапуници. Цароова тешка рука у другој половини филма током сцена у судници је посебно разочаравајућа. Нортх Цоунтри има неке моћне сцене и његова порука је важна, али њена чврста посвећеност сваком тропу у књизи одузима овој причи њену преко потребну аутентичност.
ПОВЕЗАНЕ: Сваки филм Вила Смита рангиран од најгорег до најбољег
#19 Битка у Сијетлу
Терон је радила заједно са својим тадашњим партнером Стјуартом Таунсендом, са којим је дебитовао као редитељ Битка у Сијетлу . Прича је лабаво заснована на бројним протестима који су се десили током Министарске конференције Светске трговинске организације 1999. Таунсенд има оштро око да ухвати махнитост и страст протеста, и свакако омогућава публици да разуме какав је осећај бити у срце акције. Филм пропада када се удаљи од политике и разводни сопствени праведни бијес у корист ликова за које нас мало занима. Битка у Сијетлу изгуби бес, постаје далеко мање насилан рад.
#18 Живот и смрт Петера Селерса
Првобитно емитован као ХБО ТВ филм у САД, Живот и смрт Питера Селерса добио је биоскопску представу свуда другде и чак је играо у конкуренцији на Филмском фестивалу у Кану. Џефри Раш игра легендарног глумца, док је Шарлиз Терон његова друга супруга, шведска манекенка/глумица Брит Екланд. Раш је одличан у изузетно шкакљивој улози и филм хвата френетичну енергију како субјекта, тако и ере у којој је био на врхунцу. Ваше интересовање за филм ће се у великој мери ослањати на вашу толеранцију према самом Селерсу. Брит Екланд је критиковала филм због умањивања његових монструознијих аспеката, а филм је свакако крив што се његов протагониста превише допада (иако тешко да је то историјско бељење). Можда би вредело гледати само да бисте видели толико познатих лица која играју праве легенде индустрије, од Стенлија Тучија као Стенлија Кјубрика до Џона Литгоуа као Блејка Едвардса.
#17 2 дана у долини
1996'с 2 дана у долини била је прва велика улога у Терониној каријери и она која је најавила њен долазак као улога коју треба гледати у Холивуду. Ноир утицаји филма су очигледни, као и дуг који очигледно дугује Пулп Фицтион , и иако се никада не подиже на ниво овог другог, остаје забаван, гадан криминални ансамбл са јаком поставом карактерних глумаца укључујући Глен Хедли, Денија Ајела и Џејмса Спејдера. Терон је свакако добро постављена као фатална жена, али ипак има прилику да покаже да њен потенцијал лежи далеко изнад ограничења пуког секс симбола.
# 16 Ђавољи адвокат
Још један рани додатак Тхероновој филмографији, Таилор Хацкфорд Ђавољи адвокат најпријатније је када у потпуности прихвати своју махниту логорску природу. Киану Ривс игра згодног адвоката из малог града који се сели у Њујорк да би радио за велику фирму у власништву Ал Паћина, који је буквално Сатана. Филм је чудан укрштај између изгубљени рај , правни трилер Џона Гришама и ревија о драг куеен, са Паћином који га је довео до скоро недокучивих нивоа на начин који само он може. Има своје мрачније и ласцивније елементе, али Ђавољи адвокат је вулгарнија мелодрама и тада је најсмешнија.
ПОВЕЗАНЕ: Сваки филм Ридлија Скота рангиран од најгорег до најбољег
#15 Прометеј
Повратак Ридлија Скота у Алиен франшиза и даље изазива поделе међу навијачима. Иако је још увек тема многих дебата о томе да ли је ово била прича којој је потребан наставак, неоспорно је да Прометеј има неке фасцинантне тренутке које вреди поново погледати. Терон ради заједно са јаком глумачком поставом (Скот је увек био одличан у састављању занимљивих глумачких ансамбала), укључујући Идриса Елбу, Нооми Рапаце и Мајкла Фасбендера који краде сцену. Оригинални Алиен ради јер не објашњава стално своју причу публици, нешто Прометеј се превише запетља. Ипак, то је филм прелепог изгледа са доста страхова и изненађења која ће вас држати на ногама.
#14 Правила куће јабуковаче
Није увек лоше да филм буде старомодан, посебно ако режисер зна шта ради. Ласе Халстрем се показао као добар за ову адаптацију најпродаванијег романа Џона Ирвинга Правила куће јабуковаче . Мајкл Кејн је добио другог Оскара за улогу љубазног доктора који води сиротиште док изводи илегалне абортусе за оне којима је потребна. Филм успоставља несигурну равнотежу између удобности дома у холивудском биоскопу златног доба старе школе и мрака романа, али га на крају повлачи. То је мекше схватање садржаја књиге, али ништа мање моћно за њега.
# 13 Судбина бесних
Еволуција на Паклене улице франшиза је један од најфасцинантнијих лукова у историји модерних блокбастера. То што је ова серија почела као акциони филм о крађи аутомобила по стандарду бара и еволуирала у смешно претерану сагу вратоломија и пријатељства је једна од најпаметнијих одлука коју је било који студио икада донео са профитабилном ИП-ом. Није ни чудо што су чак и велики таленти као што је Тхерон желели да се укључе у забаву и постану део све чуднијег знања. Судбина бесних , осми део приче, није најбољи филм у франшизи, али показује зашто ови филмови тако добро функционишу. Ово је франшиза која тачно зна шта је и нема никаквих проблема да искористи своју смешну природу за максималан ефекат. Теронов ледени шарм се показао као одлична фолија за позната лица, па није ни чудо што се враћа у 9. део.
#12 Тхе Иардс
Џејмс Греј је редитељ чије су драме богате текстуре амерички критичари углавном игнорисали, док их је француска публика годинама хвалила. 2000-те Тхе Иардс патио од гнева Мирамакса, који је скоро одбацио филм и довео до великог промашаја на благајнама. Америчко критичко мишљење о Греју се полако променило у позитивно у последњих неколико година захваљујући филмовима попут За Астру али Тхе Иардс је филм припремљен за поновно откривање. У овој криминалистичкој драми постоји прави њух аутентичности који јој помаже да стоји главом и раменима изнад небројених Скорсезеових кноцкофф-а који загађују терен. Терон је одличан, али филм заиста припада Хоакину Фениксу, дугогодишњем Грејевом сараднику који ради неке од његових најпотцењенијих послова са редитељем.
ПОВЕЗАНЕ: Сваки филм Стивена Спилберга рангиран од најгорег до најбољег
#11 Атомиц Блонде
Фури Роад поставила темеље за Терон да се етаблира као акциона звезда, али Атомиц Блонде био је доказ да је могла више него да се одржи поред типова жанра који носе оружје. Смештен у Берлину пред крај Хладног рата, Атомиц Блонде је позитивно упечатљив са сваком сценом натопљеном болно кул стилом који не би изгледао неприкладно у Блондие музичком споту. Режисер Давид Леитцх је започео свој филмски почетак Јохн Вицк и овде се приказује у својим брутално стилизованим сценама борбе које подједнако успевају да изазову страхопоштовање и трзају се. Наставак је у припреми са Нетфликсом и Леитцх је рекао да би волео да пређе Атомиц Блонде готово са Јохн Вицк . С нестрпљењем очекујемо даље вести о оба пројекта.
#10 То што радите!
Један од њених првих именованих заслуга, Тхерон се појављује у малој улози у изузетно шармантном редитељском дебију Тома Ханкса. То што радите! назив је песме која Тхе Вондерс катапултира на врх топ-листа, само да би се њихови снови скоро одмах распали. Као што и приличи филму Тома Хенкса, то је дивна забава пуна слаткоће и низа сјајних наступа, укључујући Тома Еверета Скота, Лив Тајлер и Стива Зана. Најбољи делови филма долазе од тога колико је савршен његов приказ раних 1960-их, не само у смислу продукције или дизајна костима, већ и музике и осећања интензивног оптимизма пре рата у Вијетнаму. Мало филмова има овако добре оригиналне песме.
#9 Пут
Роман Кормака Макартија награђен Пулицеровом наградом Пут је суморно штиво, чак и по његовим мрачним стандардима: мучна постапокалиптична прича о човеку (које игра Виго Мортенсен) и његовом младом сину који покушавају да преживе у пустоши лишеној хуманости и поверења. Адаптација Џона Хилкоута не одражава увек потпуни ужас романа, али када се појави на месту, то је снажно искуство гледања. Тхеронова улога је мала (и даље је проширена од онога што је на страници), али ово је несумњиво филм Мортенсена и Кодија Смит-Мекфија. Ретко је гледати холивудски филм где ви, гледаоци, заиста нисте сигурни да ли ће све испасти у реду.
Повезано: Објашњен трагични крај пута
#8 Лонг Схот
Терон никада није била смешнија од смеха него што глуми поред Сета Рогена у Снимање у крупном плану . Поставка за овај филм звучала је тако неподношљиво на папиру: шашави тип се поново уједињује са својом прелепом бившом дадиљом која се сада кандидује за следећег америчког председника. Ипак, сценаристи Дан Стерлинг и Лиз Ханнах играју много паметнију игру са овом поставом. Роген и Тхерон имају топлу и веродостојну хемију коју филм дражи за сјајан романтични и комични ефекат. Уместо да поигравам чудну природу ове динамике, Снимање у крупном плану је више фокусиран на то како пар ради у тандему, и професионално и лично. Снимање у крупном плану имао пех да се отвори у биоскопима недељу дана касније Осветници: Крај игре , тако да је предвидљиво закопан на благајни, али је добро припремљен да га открију они који су га пропустили први пут.
ПОВЕЗАН: Сваки филм Мета Ривса рангиран од најгорег до најбољег
#7 У долини Ела
Професионалну каријеру писца и редитеља Пола Хагиса заувек ће дефинисати Црасх , филм који се сматра апсолутно најгорим филмом који је икада освојио награду за најбољи филм на додели Оскара. Можда због те, додуше, потпуно заслужене реакције, публика је оклевала да прихвати његов наредни филм, 2007. У долини Ела . То је штета јер је то лако његов најбољи час и један од најзанимљивијих филмова који је изашао из Холивуда током врхунца рата у Ираку. Инспирисан истинитом причом, филм је делом злочиначка драма, делом библијска алегорија и оштра антиратна полемика, усредсређена на ветерана војне полиције који покушава да открије истину иза насилне смрти свог сина војника, који се недавно вратио из Ирака. Томи Ли Џонс игра једну од својих најбољих представа као обесправљеног оца који се нада одговорима око насилног краја свог сина, а филм је храбро суморан у истраживању трауме рата.
#6 Стара гарда
Нетфликс већ годинама покушава да створи сопствени блокбастер са потенцијалом франшизе у нади да ће држати корак са великим холивудским студијима. Чак су и прислушкивали Мајкла Беја да би створили његову сопствену понуду у облику шест подземља, али публика је била незаинтересована. Услуга стриминга је коначно пробила са Стара гарда , адаптација графичког романа Грега Руцке редатељице Гине Принце-Битхевоод. Терон предводи банду неморалних плаћеника који траже освету против бившег оперативца ЦИА-е који их је поставио. Док филм погађа много познатих ритмова жанра суперхероја, његова права енергија лежи у равнотежи између његовог страственог емоционалног језгра и његових кинетичких акционих секвенци. То је онај редак амерички блокбастер са куеер ликовима који имају отворену и сензуалну романсу, укључујући врсту драматичног пољупца у акционој сцени који је типично резервисан за стреј парове. Такође садржи још један подсетник зашто је Тхерон тако добар за свет акције. Чини се тако савршено као код куће на овом свету, као и њени колеге глумци, укључујући Марвана Кензарија, КиКи Лејн и Луку Маринели. Нетфлик се очигледно нада потпуној франшизи Стара гарда а искрено, и ми смо.
#5 Тулли
Сценариста Дијабло Коди, добитница Оскара, почела је са паметним бичевима, спремним за шалу Јуно али она је најмоћнија са мрачнијим причама о женској трауми, од увек потцењених Џениферино тело у серију Хулу Један Мисисипи . Њено партнерство са редитељем Џејсоном Рајтманом, са којим је снимила три филма, доноси неке од њених најбољих радова. 2018 Тулли је немилосрдно искрена прича о постпорођајним потешкоћама, какве се ретко виђају у мејнстрим америчким филмовима. Терон приказује непрекидну исцрпљеност и фрустрацију мајчинства, време оштро супротних емоција које многи аутсајдери или не разумеју или одбијају да се у потпуности суоче. Неки критичари нису одобравали режију филма у трећем чину, али Тулли' моћ лежи у његовим изненађењима.
#4 Млада одрасла особа
Терон се показао као одличан прикладан за рад Диабла Кодија и Џејсона Рајтмана, пар режисера и сценариста који су најбољи када сарађују једни са другима на мрачним и дубоко хуманим причама о борбама одраслог живота. Иоунг Адулт пружио јој је узбудљиву прилику да игра једног од својих најбодљијих ликова, мизантропског алкохоличара који је опседнут изгубљеном младости и животом који је могла да има. Улога Мавис је више пута описивана као 'недопадљива', што занемарује њену озбиљну менталну болест и трауму. Терон је оживљава са свим грубим ивицама и одбија да ублажи њен суморни поглед на живот. Смех је овде мркли мрак, често праћен оштрим удахом. Ово је мрачно колико комедија постаје и Тхерон не може бити боље прилагођен томе. Између Иоунг Адулт и Тулли , не можете а да се не надате да ће она постати чешћа сарадница Коди и Рајтману.
ПОВЕЗАНЕ: Сваки филм Питера Џексона рангиран од најгорег до најбољег
#3 Кубо и две жице
Лаика је владајући краљ стоп анимације у Америци, а ипак их публика шокантно потцењује. Кубо и две жице је одличан пример за шта је компанија способна у свом врхунцу, запањујуће лепа драма инспирисана јапанским митом и радовима Студија Гхибли која неприметно спаја стоп-мотион са ЦГИ. То је дело из снова и дубоко софистицирано дело које је довољно паметно да своју младу циљну публику схвати озбиљно. Филм никада не поткопава своју драму јефтиним геговима или референцама на поп културу, оне врсте које су сада обавезне за дечије цртане филмове. Уместо тога, то је елегична и слојевита прича која је смешна, страшна, тужна и лепа.
#2 Монстер
У савременим разговорима о биографској драми Пети Џенкинс Монстер , већина фокуса пада на наводно оскаровску природу Тхероновог наступа. Она је, на крају крајева, оптерећена протезама и глуми стварну фигуру, а знамо како се Академија осећа према томе, посебно када се види да су лепе глумице постале ружне. Ништа од овога не даје Монстер или Тхеронов рад у њему је заслуга коју заиста заслужује, јер је ово заиста бриљантан филм који је укоријењен представом која одузима дах. Истина је да је Тхерон непрепознатљив под свом том шминком, али перформансе су много више од тога. Терон оштро бележи физички осећај Ејлин Вуорнос, жене коју је живот претукао од првог дана, али покушава да подигне главу. Ово није само лажно представљање. То је потпуно жива представа без трунке оклевања. Сам филм је такође изванредан, нуди увид у дубоко узнемирену жену и тражи од публике да размотри њену очајну невољу без оправдања за њене гнусне злочине.
#1 Побеснели Макс: Пут беса
Заиста ниједан други филм, у Тхероновој филмографији или филмографији 90% глумаца, не може се приближити врхунцу величанствености узбудљивог ремек-дела Џорџа Милера. Мад Мак: Фури Роад био је трзај живота у застарели жанр, оштар подсетник да акциони филмови могу бити много више од обичне сцене. То је екстравагантан и раскошно монтиран комад биоскопа који комбинује узбуђења Б-филма са дизел-панк естетиком и постапокалиптичним лудилом. Чак и да филм није ништа друго до његова радња, био би запањујући, али ђаво је у детаљима, од разноликог низа ликова до бритке монтаже до извођења. Тхерон можда има Оскара на својој полици за улогу која је више традиционално наклоњена наградама, али улога Императора Фуриозе је вероватно њена највећа улога. Поврх чисте физичке улоге коју закуцава, Терон уноси тихо достојанство и одлучност често ћутљивој жени, некој ко је превише навикла да гаси свој бес пред лицем насилних деспота. Заиста је штета што Терон неће поновити своју улогу за Миллеров планирани наставак Фуриоса. Међутим, како стоји, Мад Мак: Фури Роад је скоро савршен комад биоскопа и онај који уздиже Тхерона у горње ешалоне холивудских моћних играча.
СЛЕДЕЋИ: Сваки филм Спике Лее рангиран од најгорег до најбољег