Ево сваког Давид јуче филм рангиран од најгорег до најбољег, укључујући Одред самоубица најновије издање редитеља, Порезник . Давид Аиер је добро почео у Холивуду. Пошто никада није похађао филмску школу и није одрастао у индустрији, Ајер је написао свој први сценарио заснован на искуству техничара подморничких сонара у морнарици Сједињених Држава. У-571 | привукао му је довољно пажње да добије још наступе високог профила, укључујући и заслуге за коаутора на Паклене улице . Након његових сценарија за Дан за тренирање и С.В.А.Т. стекао је врхунске критике, направио је скок у режију 2005. и од тада доследно ради.
Ајеров рад се обично категорише по фокусу на град Лос Анђелес, у који се Ајер преселио као тинејџер и који сматра кључном инспирацијом за свој рад. Посебно га занимају приче о закону и нереду, од официра полиције Лос Анђелеса до посада тенкова из Другог светског рата. Ово су приче о људима на мисији која је слична једном од његових највећих утицаја, Тхе Дирти Дозен (филм за који је везан за римејк).
ПОВЕЗАН: Водич за глумце за прикупљача пореза: Одакле знате глумце
Очекујте сцене снажног насиља и емоционалне суморности. За многе критичаре, Ајеров рад је преоптерећен нихилизмом и недостатком праве сврхе, док је друге освојио његов груби приступ познатим причама и његово одбијање да било шта зашећери. Са својим осмим филмом као режисер који је сада доступан на ВОД-у, Порезник , ево како стоји његова филмографија.
8. Бригхт
Није то концепт за Бригхт била неспасива. Фантастична фикција је изграђена на алегорији и употреби спекулативног за истраживање реалних друштвено-политичких проблема. Није неуобичајено видети измишљена створења и животиње који се користе као замене за питања расне и етничке правде. Бригхт , међутим, направио је сваку замисливу грешку у оживљавању своје приче. Заснован на сценарију сада већ озлоглашеног Макса Ландиса, који је рекао да ће филм бити његов господар прстенова , Бригхт покушава да споји прљаву драму о пријатељу полицајцу са зараћеним фракцијама у центру Лос Анђелеса, само што овај пут постоје орци, вилењаци и повремено змајеви.
Поглед на орке обучене у боје банде и који користе ААВЕ, због чега их експлицитно кодирају као црне и латиноамеричке, је, благо речено, незгодно искуство гледања. Филм не схвата слојеве или импликације свог лоше промишљеног алегоријског приступа, а не помаже ни то што је наратив тако неуредан. Слушајући Вилл Смитх како каже вилински животи данас нису важни може бити прави крај каријере вољеног глумца. Једина сјајна светлост је Џоел Еџертон, који успева да унесе патетику на екран чак и када је преплављен слојевима орковске протезе.
7. Одред самоубица
Хаос 2016 Одред самоубица сада је ствар холивудских прича упозорења. То је наратив који је тако темељно одабран, пародиран и сажаљен да је до овог тренутка тешко не осећати се бар мало љубазним према самом Ајеру. Недостаци филма су бројни и очигледни: неповезани тон; збркани заплет који се креће између смешног и несхватљивог; мрачна естетика се сукобљава са ужурбаним неонским слојем додатим у поновним снимањима; тхе ресхоотс оф Одред самоубица очигледне су на први поглед и изгледа да су неспретно увучене у наратив; све што Џаред Лето ради док Џокер подиже обрве и грохотом се смеје.
Повезано: Може ли рез режисера Одреда самоубица искупити Џокера Јареда Летоа?
Наравно, шта год да мислите о Аиеровом раду, вреди запамтити да он никада није у потпуности завршио своју визију за Одред самоубица , између кратког периода од шест недеља, добио је да напише сценарио уз вишеструке измене које је захтевао студио. Ипак, то је његово име у филму и остају питања да ли је Ајеров бренд свечане љигавости икада био прави за такву причу. Настављају се позиви на Аиерову верзију филма.
6. Порезник
Након великог буџета и наглашених напора Одред самоубица и Бригхт , Аиер је одлучио да врати ствари на основе Порезник , филм који има више заједничког са његовим ранијим напорима од цене франшизе. Шаја ЛаБуф се поново уједињује са Ајером у још једној оштрој драми из Лос Анђелеса о пару 'порезника' који раде за локалног криминалног лорда који скупља његов новац из целог града. Као што и приличи филму Дејвида Ајера, језив је и насилан и у великој мери искривљен ка више нихилистичком тону. Такође је болно отрцан и дериват десетина других филмова који су крочили овом познатом територијом. Ова жила подлог духа могла би да функционише с обзиром на суморност радње, али све се одиграва тако тупо. Не помаже ни то што је филм дефинисан озбиљно сумњивим приказом Латиноамериканаца, дијалога и културе, због чега је Ајер много пута раније прозиван. Најзанимљивији аспект филма - масивна тетоважа на грудима коју је ЛеБеоуф направио за филм - једва да је и на екрану.
5. Саботажа
Објављено исте године као Фури , Саботажа преузима свој утицај из прилично неочекиваног извора: романа Агате Кристи А затим их није било . У једној од својих најјачих улога након повратка глуми након гувернера, Арнолд шварценегер игра вођу специјалне радне групе ДЕА која је спремна да се бори са смртоносним нарко картелом у једној од њихових сигурних кућа. Чини се да посао иде добро све док, један по један, чланови тима не буду покупљени на крвави начин, а сви су осумњичени. Мистериозни аспекти филма функционишу више од типичних крвавих акционих ствари, али први је много мање присутан него што заслужује да буде. Уместо тога, то је још једно суморно крвопролиће, чудно лишено сврхе.
4. Краљеви улице
Улични краљеви започео је живот као нацрт сценарија који је написао легендарни писац криминала Џејмс Елрој, са режисерима који су били хваљени као што су Спајк Ли и Оливер Стоун, који су наводно били везани за режију (потоњи је то негирао) пре него што је Ајер преузео дужност. Лако је видети зашто Улични краљеви би привукао Ајерову пажњу тако рано у његовој каријери, али мање за Лија, с обзиром на то да је крајњи резултат прилично забораван акциони трилер који је донекле подстакнут јаком глумачком поставом која укључује Киануа Реевеса, Хугха Лауриеа, Наомие Харрис и Цоммон . Иако је занимљиво видети филм о полицијској управи Лос Анђелеса која одбија да обоготвори или избели често игнорисану корупцију америчког правосудног система, прича не води ствари довољно далеко.
Повезано: Хоће ли Одред самоубица Давида Аиера добити редитељску верзију?
3. Тешка времена
Ајеров редитељски деби Харсх Тимес пратио познату територију његових сценарија, са још једном причом у Лос Анђелесу о трауматизованом ветерану који жели да уради праву ствар, али се налази у силазној спирали насиља и корупције. Ајер је имао велику срећу да постави беспрекорног Кристијана Бејла за свог главног човека и глумац се предвидљиво баца у улогу човека који је толико сломљен његовом траумом да не може да побегне од кобних околности. Фреди Родригез и Ева Лонгорија су такође одлични и помажу да се материјал подигне на емоционалне врхунце када наратив постане превише блесав. Његов врхунац, међутим, долази са стварном снагом.
2. Фури
Ајер је одувек волео филмове о морално сивим мушкарцима на мисији, што мрачнији то боље. Витх Фури , био је најближи да ухвати ту вибру својим ултранасилним омажом Тхе Дирти Дозен . Бред Пит је можда име изнад наслова, а Шаја ЛеБуф је био тај који је привукао сву пажњу штампе због своје тактике Метода, али Фури припада Логану Лерману, који се не може приметити као неискусни новајлија у тенк који полако губи своју невиност и потенцијално ум. То је прича о нихилизму и уврнутој врсти братства које се формира у суочењу са непрестаним насиљем, а Ајер сигурно није штедио на крви са Фјуријем. Само у смислу буквалне прљавштине, Фури може бити један од најупечатљивијих ратних филмова који у потпуности преноси мрљу, дословну и металну, таквог сукоба.
1. Крај страже
Можда је то био његов трећи филм као режисер, али из 2012 Крај Ватцх стигао са врстом силе и беса који је сигнализирао долазак филмског редитеља да гледа. Џејк Џиленхол и Мајкл Пења су сјајан дуо као два блиска пријатеља и партнера из ЛАПД-а чији свакодневни полицијски посао и животи ван дужности крваре заједно на често опасне начине. Иако филм има више него довољно клишеа о полицајцима, постоји права свежина Крај Ватцх , абразивни реализам који укључује нешто искреније од још једне драме о пријатељу полицајцу. Хемија Пене и Гиленхола је оно о чему већина филмских стваралаца може само да сања, уносећи топлину и блискост не само у њихове насилне сукобе, већ и у њихове тише, разигране тренутке као пријатеља. То је прави врхунац за Гиленхола, глумца који себи стално поставља нове стандарде као глумца, и филм који ће Ајер живети до краја своје каријере.
СЛЕДЕЋИ:Објашњен крај порезника: шта заправо значи преокрет чаробњака