Од Гранд Даи Оут 1989. године, Волас и Громит постали су позната имена: ево сваког филма у којем глуми легендарни дуо, рангиран од најгорег до најбољег. Креатор тадашњег студента Ника Парка, Волас ентузијаста (глас Питер Салис) и његов пас Громит појавили су се у четири кратка филма и једном дугометражном филму - са новим, пројекат проширене стварности наводно ради у електрани стоп-мотион Аардман. Радња ових филмова има тенденцију да се врти око Воласа и Громита који се окушавају у разним занимањима, потпомогнути (и редовно ометани) Воласовим откаченим изумима и наметнутим злокобним силама. Често описиван као суштински британски, Парков рад је освојио бројне награде и помогао да се стоп-мотион анимација настави у свету претвореном у ЦГИ.
За неупућене, већина филмова ради брзином од двадесет четири кадра у секунди, постоје и други попут филма Вила Смита Гемини Ман који је снимљен при 120 ФПС, али генерално је ограничен на 24. То значи да се свака секунда снимка састоји од двадесет четири фотографије. Када се споје и репродукују, ове слике стварају илузију кретања – често уз помоћ синхронизованог звучног записа и (ако имате буџет) партитуре. Док пројекти са живом радњом ретко раде на основу оквира по кадар, са технологијом камере која обавља већину посла, анимација захтева креирање слике по мери за сваки нови кадар. Стоп-мотион анимација, за разлику од ручно нацртане или компјутерски генерисане, састоји се од манипулисања физичким луткама на сету модела и прављења нове слике за сваки кадар покрета.
Повезано: Интервју Ника Парка: Рани човек
У случају Волас и Громит , ове лутке су направљене од глине за моделирање - којом аниматори манипулишу, заглађују и фотографишу месецима док се пројекат не заврши. У свету стоп-мотион анимације, уобичајено је снимити само неколико секунди снимака након целодневног рада, али као што показују радови попут Лаика Аниматион, резултати могу бити прелепи. Упркос њиховој необичној, скромној привлачности, Волас и Громит филмови су врхунац уметничког достигнућа – представљајући ручно рађен универзум у коме буквално можете видети отиске прстију аниматора на сваком кадру, и причајући безобразне жанровске приче које савршено балансирају атмосферу и комедију као мало шта друго. Ево сваког Волас и Громит филм рангиран, од најгорег до најбољег.
5. Блиско бријање
Трећи Волас и Громит Кратак филм, За длаку , види како двојац води посао за чишћење прозора. Док Волас започиње романсу са власницом локалне продавнице вуне (Вендолин, којој глас даје Ен Рид), Громит истражује шуштање оваца - што доводи до његовог незаконитог затварања, подметнутог управо злочину који је покушавао да открије. Познат по томе што је представио овцу Шона, За длаку је солидан, иако се Воласова романтична подзаплета осећа помало безначајно.
Као што је то често случај, ово је Громитова прича и сцене са њим у затвору су, додуше, дирљиве, док и даље задржавају висок однос шала. То је инвентивна ствар, свакако, али се чини мало претрпаном у њеном извођењу - са једним превише елемената приче за релативно кратко трајање. Ипак, филм је и даље велико достигнуће са напетом завршницом и неким драматичним открићима. Освојивши Оскара за најбољи анимирани кратки филм 1995. За длаку довела је до успешне спин-офф франшизе у којој глуми горе поменута овца Шон - са његовим најновијим играним филмом, Фармагедон , објављен 2019.
4. Питање хлеба и смрти
Четврти и најновији Волас и Громит Кратак филм, Питање хлеба и смрти , је, нажалост, постао жртва носталгије - остао је потцењен као резултат љубави фанова према ранијим филмовима. Објављено 2008. године, мистерија убиства Питање хлеба и смрти види Воласа и Громита како воде пекару. Уз узнемирујућу вест да је велики број локалних пекара нестао, Громит истражује - док Волас започиње сумњиву романсу са Пиеллом Бејквел (глас јој даје Сели Линдзи), бившом пин-уп девојком за компанију за хлеб Баке-о-Лите. У промјени темпа, Громит такође има љубавни интерес овог пута: Пиеллина пудлица Пуффлес, која је достојан додатак породици.
Повезано: Цхицкен Рун 2 стиже на Нетфлик
Питање хлеба и смрти може бити најмрачнија серија, са буквалном завером о убиству у центру. Увек биофил, Парк је укључио референце на Крв и црна чипка , Хичкоков Псиһо , па чак и рифове Ванземаљци и Адама Вест Батман зврчка. Тонално, Питање хлеба и смрти подсећа на Илингове комедије - низ послератних филмова, које се радо сећају по црном хумору и британском сензибилитету. Пиела се, посебно, осећа као зликовац из Илинга - њен изглед који се не би растопио одаје злокобне мотиве. Штавише, њена романса са Воласом се чини потпуно запеченом: пресудно за причу која се исприча и део њених мрачнијих тежњи.
3. Гранд Даи Оут
Први Волас и Громит Кратак филм, Гранд Даи Оут , може изгледати мало примитивно у поређењу са остатком серије, али то само додаје њен шарм. Почевши са производњом када је Ницк Парк још био студент, Гранд Даи Оут види Воласа и Громита како путују на Месец у потрази за сиром (очигледно је направљен од тога), праве ракету и наилазе на чудног робота који ради на новчићима. Упркос својим визуелним недоследностима са остатком Волас и Громит цанон, филм је изузетно сигуран у себе - са изложеним Парковим заштитним знаком, инспирисаним Тхе Беано и разне Тинтин цртани филмови.
Његова привлачност грубих ивица се углавном своди на буџет за ципеле. На пример, Парк је буквално залепио изломљени грашак и сочиво на свој модел ракете да би симулирао заковице, али цела ствар је невероватно атмосферска (потпомогнута језивом оценом Џулијана Нота), што надокнађује нижу стопу шале у поређењу са другим филмовима. Док се Волас и Громит појављују готово потпуно формирани, заједно са иконичним вокалним перформансом Питера Салиса, робот на новчић краде Паркову вештину за тиху комедију право из капије, као и његову способност да прожети готово безличне ликове са невероватна количина личности. Номинован за Оскара за најбољи анимирани кратки филм 1991. Гранд Даи Оут изгубио од Парковог другог филма, Цреатуре Цомфортс . Ако његов таленат раније није био очигледан, нека ово буде прекретница.
2. Погрешне панталоне
Друга Волас и Громит Кратак филм, Погрешне панталоне , је - за многе - најбољи унос у серији, и то са добрим разлогом. Након успеһа од Гранд Даи Оут , са већим буџетом и више аниматора на располагању, Парк је бацио судоперу на Погрешне панталоне , оплемењујући своју естетику и уносећи снажан акциони елемент у серију која се наставља у свакој наредној продукцији. Немајући новца, Волас изнајмљује своју слободну собу Феатхерсу МцГраву, злокобном пингвину са својим перластим очима на Воласовом најновијем изуму - пар роботских панталона, дизајнираних да шета Громита тако да Волас не мора. Увек детектив, Громит нањуши нешто сумњиво и - упркос томе што су га протерали из куће - ради на откривању Феатхерсове подле намере. Ово кулминира у сценама јурњаве мајке, које се међу многима сматра једним од најбољих акционих сцена свих времена.
Повезан: Зашто су модерне комедије боље на Нетфлик-у него у биоскопима
Феатхерс МцГрав је култни негативац - узнемирујући од самог почетка, упркос његовом изгледу као флашица за млеко и ограниченом изразу лица. Хичкоков утицај је, још једном, очигледан са Погрешне панталоне игра као атмосферски трилер, али шале долазе густе и брзе: побољшање у односу на свог претходника. Добивши Оскара за најбољи анимирани кратки филм 1994. Погрешне панталоне је међу најбољима које медиј може да понуди – нема сумње у то.
1. Проклетство зеца зеца
Након што је дебитовао у играном филму са Цһицкен Рун 2000. године, Ник Парк се осећао спремним да доведе Воласа и Громита на велико платно - Проклетство зеца зеца пуштен у продају 2005. године уз похвале критике и успех на благајнама. Копродукција између Аардмана и Дреамворкса, са потоњом компанијом је било познато да је било тешко радити (раскинувши њихов однос са Аардманом 2007.), али ништа од тога није видљиво у коначном производу – што је довело до преласка Валлацеа и Громита између кратких филмова на потпуни филм. дужина је невероватно глатка. Проклетство зеца зеца види како овај двојац води успешан посао сузбијања штеточина, ослобађајући свој град од зечева тако што ће их поново смештати. Када се један од Воласових проналазака изјалови, натприродни саботер - титуларни зец зец (риф о вукодлакима) - почиње да пустоши локалне парцеле са поврћем. Као и обично, на Громиту је да спасе дан и открије мистериозног кривца, да годишње такмичење у поврћу не пропадне. У међувремену, Волас постаје заљубљен у леди Тотингтон (глас јој даје Хелена Бонам Картер), аристократкињу и домаћина такмичења, али је на удару критике ривалског удварача, Виктора Квартермејна (глас му даје Рејф Фајнс).
Садржи већи број „људских“ ликова него што је уобичајено у а Волас и Громит филм, Проклетство зеца зеца проширује њихов универзум и разуме инхерентне разлике између функције и кратког филма – мењајући своје интересе да би се уклопили, са већом причом и доследном стопом шала која би могла да се такмичи Һот Фузз , при чему се свака врста гега користи на овај или онај начин. У ствари, ова два филма би била одличан двоструки играни филм, при чему оба истражују шта се дешава када појачани, жанровски елементи упадну у живот у малом граду, британски. Док Погрешне панталоне је најбољи од кратких филмова, Проклетство зеца зеца представљао је већи изазов - и, упркос мешању Дреамворкса, тим у Аардману га је избацио из парка. Њихови напори су уредно препознати када је у а Волас и Громит прво, филм је освојио Оскара за најбољи анимирани играни филм. Од скромног студентског порекла до глобалног феномена, Паркове креације су постале стубови биоскопа, и - као и сви добри уметници - његов рад (и рад његових колега у Аардману) чини свет мало бољим местом.
Следећи: Аардманови анимирани филмови, рангирани према ИМДб-у