Директор Аутумн оф Вилде'с Емма (2020) је забавна, пенаста адаптација вољеног романа Џејн Остин која блиста духовитошћу; Емма освежава познату љубавну причу књиге за модерну публику уметничким изборима који је чине другачијом од оригиналног извора. Нова филмска адаптација усредсређује се на привилеговани живот 21-годишње Еме Вудхаус, која је ' згодан, паметан и богат ' и поседује неки од најбољих благослова који постоје , али се не може суздржати да се не меша у романтичне животе својих пријатеља и вољених. Првобитно објављен 1815. године, популарни роман је поново прилагођен великом платну, овога пута романописац Елеанор Цаттон, чији паметни сценарио ажурира Остинову причу о погрешној романси и комедији на прогресиван начин. Дакле, како се филм разликује од оригиналне Аустине приче?
У верзији филма из 2020., Ема је приказана са кокетним духом Ања Тејлор-Џој, чије продорне срнеће очи и самосвесна стидљивост успостављају праву равнотежу између истинске добродушности лика и самозадовољне супериорности. Ема живи код куће са својим избирљивим и остарелим оцем, коју са радошћу игра Билл Наји у малој улози која краде сцене, а често је посећује њен моралистички зет и доживотни пријатељ, нежења Џорџ Најтли, (са интензивном искреношћу карактерише га Џони Флин). Водећи шармантан живот, Ема избегава друштвене притиске брака стављајући свој аристократски нос у пословне и романтичне интересе других. Предвидљиво, њене вештине склапања парова остављају много да се пожеле, а настају компликације које воде заплет ка Емином сопственом романтичном буђењу.
Повезано: Мале жене: рангирана свака адаптација (укључујући филм из 2019.)
Вајлдова визија о Емма је ћудљиво нијансиран, прожет живим бојама, забавном звучном подлогом, укусно ексцентричним наступима и углађеном самоувереношћу сличном истоименом карактеру приче. Тејлор-Џојина Ема лута о измишљеном селу Хајбери - размаженој и поносној, а ипак по себи допадљивој - најпопуларнијој девојци Регенци Енгланд-а. Филм обухвата разиграни тон, сатиру и продорну духовитост Остиновог романа, а Вајлд се брине да задовољи цењене елементе драмског канона периода Регенци — елегантне плесне сцене, раскошну сценографију, комичну неприкладност у контрасту са строгом декорацијом тог периода, духовитим дијалозима и тренутак открића у којем протагонисти филма корачају преко травњака један према другом да храбро изјављују осећања дуго потискиване љубави. Иако Вајлд зналачки игра у контексту контекстуалних тема романа, она убацује неколико сопствених модерних обрта - пре свега, основну изјаву филма о мушкости и променљивој динамици моћи родних улога.
Емма (2020) додаје хумор
Иако је Остинина проза хваљена због своје духовитости, ироније и друштвене сатире која се често налази негде између исмевања и поштовања, најновија адаптација Емма убацује у причу своје лукаве ударце и шамар хумор. Бил Наји одважно игра као господина Вудхауса, Емминог хипохондарског оца, чији суви британски хумор и стално петљање заслужују смејање скоро сваке секунде његовог кратког времена пред екраном.
Још један преокрет комичне изврсности дешава се у раној сцени док г. Елтон, напухани викар који се пење уз друштвену лествицу (коју је са кампом играо Џош О’Конор) држи проповед. Он изговара реч невиност, али извлачи изговор да звучи као гостионица-охххх-центе, дајући стиху паметно двоструко значење јер су и ликови и публика свесни да су његове помпезне речи и манири ни у ком смислу . Игра речи је потез бриљантности достојан Остининог пера.
Ема (2020) нуди поглед у унутрашње животе ликова
Вајлдова хиперстилизована верзија Еме највише успева када се оригинално позабави изворним материјалом и помери објектив у перспективу која се типично не виђа у аустенијским адаптацијама, а свакако није заступљена у Остин сопственим романима. Ове додатне сцене нуде публици интиман увид у баналност и свакодневне догађаје племићког племства.
Повезано: Матт Смитх & Доуглас Боотх о женским суперхеројима ППЗ-а
У једној сцени, г. Најтли показује потпуно голу задњицу док га слуге скидају и облаче. Сцена је изненађујућа — преноси рањивост уклањањем његовог аристократског оклопа и руши родна очекивања о голотињи у филму. Друга сцена приказује Ему како стоји поред ватре и подиже сукњу до струка у покушају да наздрави голој гузици. Ниједна сцена није експлицитна или сексуализована, већ уместо тога нуди дрски коментар о унутрашњим животима британске племићке класе.
Филм мења Емину реакцију на Најтлијево признање
На врхунцу филма, господин Најтли неспретно признаје своју дубоку љубав Еми, наводећи је да се суочи са заблудама из прошлости и дође до огромног схватања сопствених несвесних осећања. На врхунцу ове блиставе изјаве, Ема има крајње непристојну и изразито људску реакцију на ову вест — крвари из носа. Крварење из носа је генијалан додатак Остининој оригиналној причи: на један начин хуманизује Ему, коју издаје телесна функција; у другом, наглашава несавршену, често неуредну природу љубави. Емино спонтано крварење из носа подрива очекивања публике, играјући дугу традицију мелодраме и сентименталности типично присутне у жанру романтичне комедије.
Ема (2020) мења господина Најтлија за модерну публику
Једна од највећих промена у Емма у филмској адаптацији је потпуно остварена карактеризација господина Најтлија. Са овчећим котлетима који пасу по бради, Џони Флин више личи на Хобита из Округа него на традиционалног аустенијског главног човека, али његов приказ г. Најтлија је слојевит са нијансама и ублажен низом унутрашњих сукоба који се граниче са егзистенцијалне. Иако је господин Најтли из књиге практичан и саосећајан човек који служи као нека врста моралног ментора Еммином млађем ја, његово загушљиво држање и савети изгледају помало устајали у односу на савремени сензибилитет. Флинова репрезентација Најтлија – горљивог и несигурног у љубавним мукама – је и освежавајућа и привлачна, претварајући лик у лик од крви и меса.
Повезано: Сваки филм излази у фебруару 2020
У једној одређеној сцени, господин Најтли се налази преплављен снагом своје страсти и баца се на под свог имања - Донвел Аббеи, тешко дишући и цепајући своју кравату и превише уштиркану крагну у тренутку паничне потребе. У другој сцени, очи господина Најтлија се виде како сузе на венчању. Ови бљесци рањивости и емоционалне свести уводе нови, мекши бренд мушкости лику који допуњују Остинину хероину из 19. века из сензибилитета 21. века.
Ема (2020) мења секс и динамику моћи
У књизи, господин Најтли је 16 година старији од Еме, што би била нормална разлика у годинама у Остинино време, али би модерним гледаоцима могла изгледати непријатно и застарело, да не спомињемо помало језиво. Флиннов неуредан, 20-годишњак дечачки изглед и озбиљна, споро горућа жеља за Емом помажу да се помири разлика у годинама и промени динамика моћи оригинални роман , чинећи га пријатнијим за модерну публику.
Током Остининог времена, жене нису биле само у корзету у струку, већ су биле спутане строгом друштвеном етикетом и законима који су им спречавали да поседују или наследе земљу. Ема се разликује од осталих Остинових хероина по томе што поседује велико богатство, што елиминише хитну потребу за браком. На веома модеран начин, Ема је у стању да приступи теми брака из перспективе жеље а не нужности. Али чак и са овом врстом економске сигурности која јој пружа извесну независност, Ема из књиге је и даље под владавином патријархалне владавине и динамике родне моћи.
Вилде'с Емма ажурира романтичну везу у сржи Остинине приче балансирајући динамику моћи и сексуалну политику Регенци Енгланд-а. Слично на начин на који је Грета Гервиг награђивала адаптацију Луизе Меј Алкот из 2019. Мала жена прилагођава застареле елементе приче како би се прилагодио модерној, феминистичкој перспективи, Вајлд и Катон оснажују водеће женске ликове у филму освеженим начином размишљања о једнакости и деловању, и нуде еволуирани приказ мушкости. Према закључку филма, Ема је пронашла више од свог романтичног партнера – пронашла је равног.
Следеће: Две адаптације Краља и ја смо се борили на благајнама из 1999.