Све мора негде да почне, и можда не постоји тачнија поента за рађање модерне научне фантастике и фантазије него из четкице Франк Фразетта . Предани цртач са раскошном креативном искром, Фразетина бомбастична визија спојила је јунговску психологију са савременом пулп фицтионом раног 20. века и утицала на скоро све главне ствараоце жанра спекулативне фантастике после, од Џорџа Лукаса до Џорџа РР Мартина. Његов рад, који је често приказивао гипке (и оскудно одевене) девојке и ремење, жилаве хероје, давао је правац и инспирацију за све оне који су дошли после у областима свемирских бродова и мача и чаробњаштва, али је можда његов највећи допринос уметности био његов способност да споји технике ликовне уметности са шљокицама тог времена, тренд који је он подстакао и који ће на крају довести до општег прихватања ових често бастардизованих жанрова на филму, телевизији и уметности. Могуће је да ниједан уметник контракултуре никада није учинио више на популаризацији фантастичне фикције, и зато ће Фразета увек бити кум фантазијске уметности.
Фразета је рођена у Бруклину 1928. године и одрасла је читајући стрипове Хала Фостера и Алекса Рејмонда. Посебно одушевљен деликатним цртањем и техником коју је Фостер користио на тракама као што су принц Валиант , Фразетта је почео да се професионално бави стрипом у доби од 16 година, медијуму који ће касније напустити ради више комерцијалног рада на осликаним корицама књига за светлуца авантуристичке приче Едгара Рајса Бароуза ( Тарзан , Конан Варварин ). Фразетта је на крају пронашао пут у шталу ЕЦ Цомиц-а, углавном обезбеђујући мастило за свог пријатеља Ал Вилијамсона, али се повремено нашао и као мајстор за оловке, посебно у ЕЦ-у СхоцкСуспенсториес #13 прича Скуеезе Плаи, његова једина прича за издавача. Чак и у овом раном делу, аспекти његове фантастичне пажње према детаљима и сликарским техникама директно долазе до изражаја, укључујући његове сексуално појачане, али реално утемељене приказе идеализованих мушкараца и жена.
Повезано: Која је највећа насловница стрипа у историји?
Фразетта је цртао стрипове само накратко, јер је презирао преузимања посла од издавача у којима му је недостајало власништво над сопственом уметношћу, али је стекао славу као уметник фантастичних корица књига и унутрашњих илустрација. Његово најпознатије дело тог времена, то су његове насловнице Конан Варварин , имало би директан утицај не само на славу лика, што би довело до дебија Арнолда Шварценегера у филму Џона Милијуса из 1982. године, већ би директно инспирисало и слике коришћене у промоцији филма из 1977. Ратови звезда .
Али није његов утицај оно што Фразету чини заиста посебном. Оно што Фразету чини тако важним делом културног наслеђа 21. века јесте његова способност да дестилује примарни подстицај фантазијског приповедања у његову најконцентрисанију, често сексуалну форму. Иако би понекад своју тему описао као хокеј, он је био мајстор свог заната не само због привржености дисциплинама Рубенса и Рафаела из доба ренесансе у свом сликарству, већ и због своје натприродне способности у компоновању врхунца. драматичне слике ванземаљских светова које је његов ум замислио. Фразетта је овладао способношћу да пренесе читаву причу у једну слику, и упркос психолошки мучним сценама које је стварао, увек је успевао да своју ескапистичку понуду испоручи са довољно лакомислености, чуђења и реализма да преведе топло људско срце које куца у сржи његов рад. Ово је омогућило његовој необузданој искри да привуче задивљујуће сцене крвавог покоља и застрашујућег насиља какво никада није било приказано у задивљујућем реализму, али врви од природне лепоте.
Оно што би Фразетино највеће достигнуће могло бити јесте да узме безобразне, ако не и маштовите, светове дечачких авантуристичких прича, попут Бароузовог истраживача свемира Џона Картера са Марса, и да их прикаже са таквом сировом, сексуалном енергијом да је уздигло ове помало отрцане ликове од једноставних дечја фантазија до нивоа савременог мита. То су били одрази контрадикторности унутар Фразетине сопствене уметничке визије: сладострасне јунакиње и јунаци са мишићима, обдарени неодољиво убедљивим психолошким импулсом, повезаним, али непробојно мистериозним, кроз његову вештину спајања апстрактног, адреналинског искуства његових хероја са тлом , репрезентативни ликовни стил старих мајстора. Постоји и потпуна потчињавање физичкој и психолошкој стварности светова које ствара, као и потпуни, готово незамисливо чудесни ескапизам, који се стапа у његовим композицијама у беспрекорну коегзистенцију.
Повезано: 10 визуелно запањујућих филмова за љубитеље историје уметности
Огроман пример ове етике био би у његовој слици Египатска краљица из 1969. године, првобитно насловној за црно-бели хорор часопис Варрен Публисхинг-а. Језиво #23 , која је продата на аукцији за 5,4 милиона долара 2019. Слика приказује титуларну краљицу која се наслања на стуб у својој палати, љубимца леопарда пред њеним ногама, који гледа лево од Фразетиног угла док оно што је вероватно њен стражар стоји са мачем нацртана. Благо закривљени угао је најистакнутији аспект рада, држећи лисом краљицу у центру, са стубом који се чврсто уздиже на њену леву страну, стварајући кинетичко кретање ка сцени која усмерава око гледаоца да ближе испита бујно засјењене и засенчена сцена. Постепено, долази до открића суптилног наратива, присутан је и трећи лик, неки посетилац ван кадра (који замењује гледаоца) у краљичину одају која усмерава њен чудно недокучив поглед. Док се чини да чувар маше оружјем, његов израз лица делује самоуверено, скоро самозадовољно, наговештавајући жалосну судбину овог могућег уљеза ако се њихове намере покажу нечестивим.
Краљица, ма колико изгледала рањиво, истовремено је и предмет жеље овог невидљивог лика и коначни арбитар судбине овог лика, који има огромну моћ. Сцена, дакле, носи и искошену сексуалну метафору, бриљантно замишљену и изведену, али и нерешиву загонетку о коначном значењу ове слике на коју се не може одговорити осим из сопствене перспективе гледаоца и служи само да привуче више ангажовања са комад у потрази за одговором.
Фразеттин апсолутни врхунац утицаја у домену стрипа вероватно би био 1990-их, пошто је кадар његових стилских имитатора нарастао и укључивао многе познате уметнике, неке срећне као што су Џим Ли и Марк Силвестри, а неке мање. као што је Роб Лифелд . Мало ко би могао да тврди да има елегантан додир његовог дела, нити дубоко укорењену психолошку нијансу која је прожимала такву безвременост у његовом уметничком делу. Ипак, уметност од Франк Фразетта наставља да утиче на уметнике до данас, и са серијом нових насловница које се појављују у лепоти Хеави Метал Магазин који долази 2021. године, Фразета наставља да буде велики утицај на културу деценију након његове смрти.
Следеће: Шта нисте знали о оригиналном постеру Ратова звезда