Интервју Ленса Опенхајма: Нека врста раја

Који Филм Да Видите?
 

Флорида се сматра престоницом за пензионисање Сједињених Држава и дом је највеће заједнице пензионера на свету, Тхе Виллагес. Више од 130.000 људи живи у старосној сегрегацији уточишта за 55+, заједницу дизајнирану да врати становнике у њихову идиличну младост. Фасцинантна истина иза Тхе Виллагеса је да, упркос надреалној естетици њиховог окружења, људи који тамо живе се не разликују од било кога другог, само покушавају да прођу и траже исте ствари као и њихова млађа браћа. Истражују се приче неколико становника села Нека врста раја , дебитантски дугометражни документарни филм редитеља Ленса Опенхајма.





Нека врста раја прати четири особе које нису пронашле оно што траже. Барбара је удовица која тражи љубавну везу; Денис је 80-годишњи будући даме који тражи своју следећу превару, а Ен и Реџи су брачни пар који мора да се носи са Реџијевим све ексцентричнијим понашањем зависним од дроге. Заједно, њихове приче чине снимак угла Америке који млађе генерације често игноришу или користе као опомену. Филм је вредан пажње по свом искреном објективу без осуђивања, који испитује људске душе генерације којој се ретко даје прилика да говори сама за себе.






Повезан: 10 старијих ТикТокера које треба пратити што пре



Док промовишете издање кућног видеа од Нека врста раја , Ленс Опенхајм је говорио за ТВМаплехорст о одласку у Тхе Виллагес да направи свој дебитантски филм. Он говори о томе како је он, родом са Флориде, одрастао слушајући приче о 'откаченим становницима' села, и како је филм израстао из његовог претходног кратког филма, Најсрећнији момак на свету . Он говори о томе како је филм од кратке теме прерастао у дугометражни документарац, и говори о томе како је успео да натера једног од својих филмских хероја, Дарена Аронофског, да постане продуцент.

Нека врста раја је сада објављен на дигиталном и ДВД-у.






Здраво, Ланце!



Хеј, како си, човече?






Добро ми иде, али сам потресен! Потресен сам твојим филмом! Ја сам заправо старатељ, и то је нешто што је моја мајка урадила када се први пут преселила у Сједињене Државе. Одем у стан једне 88-годишње госпође и направим јој храну и дружимо се и слушамо плоче.



Вау! Колико дуго то радите? То звучи веома лепо.

Отприлике од новембра или октобра. То је тежак, али тако испуњен посао. Она је тако проницљива особа и осећам да толико учим од ње. Али зато је било тешко гледати ваш филм. Био сам тако под стресом од тог човека, Дениса. Био је тако отворен у покушају да се разбије.

Да, Деннис... Деннис...

Можда сам само ужасно осуђујућа особа, али изгледа да је заиста тешко снимити филм са тако неосуђујуће тачке гледишта, где само пратите ове људе и видите шта раде, а ви нећу, 'Хеј Денисе, губи се одавде, нађи посао!'

Смешно је, осећам се као да сам упознао Дениса, ваљда је преварант, пропали жиголо, како год хоћете да га назовете... Али искрено, осећам се као исти приступ који смо морали да унесемо у тему портретисања филм је био веома сличан ономе како смо гледали на само место. Најлакша ствар коју можете учинити у документарцу је учинити да неко изгледа глупо. И мислим да би исто важило и за Тхе Виллагес. Када бисте се замислили, какав би био документарац о селима? За мене, барем, прва ствар коју сам желео да избегнем био је тај очигледан начин на који гледам на то, што би био филм који би био много осуђујући, а то би био документарац 'Окаи, Боомер' који заиста одушевљава и прометује у свим стереотипа и исмевања људи који тамо живе. Био сам мање заинтересован за то, на пример, јер сам мислио да је то мање интересантно и мање фер. Али и зато што мислим да има заиста занимљивих људи чије се приче не причају тако често. А када им се каже, осећам се као да су понекад прилично редуктивни. Са неким као што је Деннис, мислим да си потпуно у праву. Веома је лако гледати некога ко живи свој живот по његовим стандардима и судити им, али када погледате мимо тога, када погледате мало даље од фурнира, постоји велика дубина жаљења, чежње, жеље. То су ствари кроз које сви пролазимо на свој начин. Али видети некога ко је заробљен у овом бесконачном циклусу покушаја да има 20 година, а сада има 84, то добија много другачију тежину.

У њему је дубока туга. Видите то када покуша да позове некога да скупи пар долара, а они му спусте слушалицу. То је као, у том тренутку било чијег живота, да ли је могуће променити? Мислим, имам 30 година, али понекад се осећам као да је прекасно да се вратим са пута којим сам кренуо у свом животу. А кад ти буде 80? У том тренутку, како можете поново да се измислите? Да ли је то уопште могуће?

То је потпуно фасцинантно. А тај тип, пастор у филму, пастор Норман Ли Шафер, када каже Денису, мора да постоји више од пуког преживљавања. Он му каже: 'Подсећаш ме на себе да сам имао 83 године, али сам намерно, док сам био млађи, изабрао да живим другачије да не бих завршио као ти.' Све те ствари су ми биле тако занимљиве. Мислим, када одете у Тхе Виллагес, најфасцинантније је то што године постају релативне, и мислим да има нешто веома ослобађајуће у томе, да можете бити, у суштини, ко год желите. Претпоставка оваквог места је да врати становнике у време које им је познато из младости. Толико је пртљага са оним што то заправо значи. Претпостављам да је и то један од разлога зашто сам за почетак био заинтересован за снимање филма. Како можеш да снимиш филм који није нужно о старијим људима, већ само о људима који су компликовани као ти и ја? И осећам се као ниво тог портрета, ниво тог приказа... Врло је мало филмова који имају старије ликове у себи, и оних који их обично приказују на неувредљивим, наивним авантурама које им ускраћују комплексност већине људи. обично имају када дођу у то доба. Било је много таквих ствари којих сам заиста био свестан покушавајући да се уверим да филм има. Имам 25 година и мислим да је било доста обостране радозналости коју сам имао у мојим субјектима, а које су и они имали у мени, с обзиром да сам у основи био година у које су покушавали да се врате. Покушавао сам да добијем сав тај дух, сва она запажања која сам осетила пре него што смо уопште почели да снимамо, само из боравка на земљи. Само сам покушавао да то убацим у филм.

А ти си родом са Флориде, зар не?

Ја сам.

Да ли сте раније имали везе са овом заједницом? Да ли сте то видели кроз своју периферију? У средњој школи, да ли сте као: 'Једног дана ћу снимити филм о њима!'

Смешно је, научио сам за Тхе Виллагес док сам био у средњој школи. Међу многим другим темама на Флориди, то је нешто попут знања Флориде. Постоји митологија око тога, само зато што је постала Мека за пензионисање, не само Флориде, већ и читавих Сједињених Држава. С обзиром да је Флорида већ позната као 'Пензиона, САД', потребно је много да се то уради! Када сам одрастао, било је заиста као... Људи би гледали место, локалне новине где сам био, око три или четири сата удаљен од Тхе Виллагеса, али без обзира колико сте далеко од Тхе Виллагеса, вести и приче су третирале становнике и њихове хедонистичке потраге као пунцхлине. Било би то широм државе. Стално би било срања, као, 'Старији пар ухапшен због јавног секса.' Такве ствари. Сећам се, као средњошколца, те ствари су ме дефинитивно мучиле. То је било толико изван мене, да је неко година мојих бабе и деде имао секс прилично често. Али очигледно, како сам одрастао... Не знам, није ми било толико занимљиво или толико изненађујуће. Искрено, нисам баш размишљао о снимању филма о том месту. Дефинитивно нисам мислио да ће то постати карактеристика. У почетку је то био кратки филм. Али идеју да снимим стварно сам добио тек након што сам завршио претходни филм који сам снимио, а који је био о момку који живи на крстарењу 20 година. Био је у касним 60-им, а теме тог филма су биле заиста о... То је била нека врста увода у овај филм.

Најсрећнији момак на свету.

Да. Одлучио је да остави иза себе све своје пријатеље, своју породицу, своје вољене, и једноставно се упусти у ову изолационистичку фантазију у којој би могао да живи усред такмичења у мокрим мајицама до краја живота, јер је то за њега била срећа. Дефинитивно ме је занимало оно што сам видео као растући феномен старијих људи, који су били бејби бумери, који бирају да се изолују у овим старосно сегрегираним заједницама као што су Тхе Виллагес. Одмах након што сам завршио филм о човеку са крстарења, видео сам овај чланак који рекламира села као не само највећу светску заједницу пензионера, већ и један од најбрже растућих градова у Америци. Када су све те ствари почеле да се дешавају, био сам као, 'Свети му.' Овде се дефинитивно дешава нешто што говори много о нашој земљи у овом тренутку. И чињеница да сви... Да 130.000 људи у суштини преузима своје животе и усељава се на ово место које је изгледало баш као Труманов шоу и дизајнирано да симулира Америку 1950-их или 1960-их, или, на неки начин, Америку која никада заиста постојао, само гомила идеолошких фантазија. То ме је одмах привукло.

130.000? То је више него што сам схватио!

Поставка, жеља да тамо снимим филм који би такође могао да буде омаж ономе уз шта сам одрастао; филмови попут Едварда Маказаруке, или Одбрана свог живота, или Сеф Тода Хејнса, или Већи од живота. Сви ти филмови, у мом уму, помогли су у формирању језика о томе какав је живот у предграђу и колико отрован може бити. То сам видео као прилику. Поставка, Села, је начин да снимите те филмове, направите меланж од њих, а затим то убаците у овај документарац.

Размишљам о томе како... Можда ти ово доста добијеш, можда си то доста добио док си био тамо, али само о томе колико си млад. Ти си млађи од мене, и ја ћу касније морати да се позабавим тиме, али реци ми да ли је било отпора, скептицизма: 'Хеј, је л' долазиш овде да нас исмејаваш?' Како да олабавите ову заједницу, заједницу која је дизајнирана да држи ван себе људе ваших година, мојих година, па чак и људе дупло старијих од нас?

То је занимљиво. Као прво, увек сам морао да проверавам са собом... Као што сте рекли, заједница није дизајнирана за људе наших година. Дизајниран је за људе одређене генерације. Увек сам покушавао да задржим... Било је много пута... Када сам први пут стигао тамо, открио сам да могу да Аир БнБ са људима који су били тамо. Тако сам на крају живео са овим родео кловновима, а они су ми показали цео свој живот. Упознали су ме са својим пријатељима... То је било око месец и по дана пре него што смо почели да снимамо. Ишао сам са њима по граду. И мислим, да, дефинитивно сам штрчио као болан палац. Мислим да је већина људи била као, 'Шта то радиш? Ко си ти и зашто си овде?' Али то је мање долазило из супротстављеног места, јер је више било као да је постојала заједничка радозналост коју смо инспирисали једни у другима. Док су пролазили кроз сопствени синдром Петра Пана, покушавајући да се врате животу пре него што су имали децу или унуке, и ја сам пролазио кроз своју вибрацију синдрома Петра Пана. Потпуно сам порицао чињеницу да сам требао завршити факултет и нисам баш желео да одем.

Напуштање гнезда је страшно!

Оно што се на крају догодило је, дошло је до овог смешног изједначења, до тог сјајног ефекта еквилајзера. Посебно са субјектима филма. Сви смо делили исти дух, и никада се није осећало да су они много старији од мене, или да сам ја био много млађи од њих. Увек се осећао као да подједнако пролазимо и доживљавамо заједнички живот, а такође морамо да пролазимо и искусимо заиста интензивне тренутке заједно. Мислим да је и последњи део овога, зато што сам стршио као упаљен палац, дао информацију о начину на који смо снимили филм. Без обзира где се налазите, ако унесете камеру на јавно место, одмах манипулишете стварношћу и људи почињу да се понашају другачије него иначе. Желео сам да учиним да се филм осећа као биоскопско искуство, и желео сам да пригрлим укочену природу како се људи осећају док сам био тамо. За мене је то значило потпуно снимање филма на стативу и одбацивање естетике летења на зиду и ослањање на нешто што је било експресивније или појачано. Нешто што је дочарало искуство боравка у Тхе Виллагес-у, и побринувши се да сваки наш кадар буде тако састављен и педантно израђен као што је амбијент и колико је место било уређено. Много тога, осетио сам, из тог искуства да се стално осећам као аутсајдер, покушали смо да пронађемо начин да то стилски изразимо у филму.

Не знам да ли је реч о емпатији... Мислим да је то реч која се понекад злоупотребљава или може бити редуктивна, али мислим на сопствено искуство бриге о свом пријатељу, који има 88 година, и гледајући ТВ са њу, а понекад постоји и комична емисија или шта год да се руга старим људима, а ја кажем: 'Хеј, то није кул!' Можда је то емпатија, али реците ми о тој врсти односа без осуђивања и старању се да их штитите док истражујете њихове животе. Дотакли сте се свог односа са њима на начин на који можда нисте очекивали...

Ове четири приче, ове четири теме, оне нису репрезентативне за сваку особу у селима. То је било по плану. Нисам желео да правим нешто што је шире о месту. Оно што ме је више занимало било је истраживање овог егзистенцијалног стања, чему сам такође активно пролазио док сам био тамо. Како сам тамо проводио доста времена, почео сам да схватам да сигурно има много људи који су срећни да тамо живе, али постоји и велики број људи, који приватно пролазе кроз заиста тешка срања. Када пролазите кроз нешто заиста тешко, и стално сте окружени људима који имају свој најбољи дан икада, као да живе свој најбољи живот, и постоји стални притисак да сваке секунде сваког минута сваког сата сваки дан у свакој недељи сваког месеца треба да буде спектакуларан јер имате тако мало времена... Ја само, не знам, тај осећај да осећам сваки од четири субјекта које доживљавам у филму, толико сам дубоко повезао . Подсећало ме је на сваки тренутак у мом животу у којем је требало да се осећам на одређени начин, али нисам. И сви су ми говорили како треба да се осећам у вези са нечим, или како треба да се понашам или реагујем.

Чак и такве универзалне ствари треба искусити на индивидуалном нивоу.

И мислим да је други елемент овога, такође, то што се преселиш на место да почнеш свој живот изнова, и мислиш да ће све бити другачије, и увек је такво разочарење када се не промени. Мислим да четири особе у филму пролазе кроз нешто што је суштински људско, и гледајући их како се боре, гледајући их како пролазе кроз ствари кроз које пролазе, у мом уму, не знам, то говори о неколико различитих идеја. Прва идеја је да, као, очигледно сви старимо, али то не значи да морате постати мудрији. Мислим да има нешто лепо у том концепту. Не знам да ли се људи суштински мењају током времена. Мислим да можете покушати и покушати да растете, и мислим да се управо то дешава у овом филму. Имамо четворо људи који су мање-више у залеђу живота. Остало им је, можда, поглавље или два у животу. И сви они настављају да постају. Сви они траже и теже и траже начине да боље остваре фантазије из свог живота пре него што време истекне. Мени је то веома лепо. Наравно, можете погледати Дениса и рећи да има нечег депресивног у вези са неким ко живи свој живот на тај начин... Он има 83 године и једнако је врућ као и већина 22-годишњака, али има и нечег лепог у томе. Постоји нешто лепо у идеји да постоје одређена питања која себи постављате и да постоје одређени начини на које се идентификујете. Па ипак, стално тражите нешто другачије, а то се никада не мења. Нећете на крају доћи до овог чаробног тренутка у животу у којем сви ваши проблеми нестају. Живот једноставно не функционише тако. Да одговорим на ваше питање, рекао бих да сам доста научио. Сада се трудим да не гледам некога по годинама. Трудим се да их гледам по томе ко су, баш као на људе.

Можда сам превише строг према Деннису! Претпостављам да је врло лако... Боже, не сећам се где сам ово чуо, тако да не могу да припишем признање овом цитату, који није мој цитат... Али овде важи. 'Веома је лако рећи, 'они су као ми.' Много је теже рећи, 'ми смо као они'

Да, волим то!

Умешали сте Њујорк тајмс у ово, а Дарена Аронофског, како је до тога дошло?

Био је то дуг пут, искрено. Много заиста лудих, узбудљивих ствари догодило се на том путу које су за мене биле потпуно ван сна. Почео сам ово, то је била моја теза на факултету. Добио сам мало финансирања од колеџа, само да одем да направим нешто, и у почетку сам мислио да је то кратко. Радио сам са Њујорк тајмсом неколико пута раније, на различитим кратким филмовима, па сам мислио да ће то припасти њима. Али док сам наставио да радим на томе, изашао сам из тог првог снимања мислећи: 'У реду, ту дефинитивно има нешто. Још га немам, али морам да се вратим да схватим шта је то.' Било је доста времена где сам покушавао да схватим шта је то, покушавао да убедим људе да знам тачно о чему говорим, да тачно знам шта радим... Што уопште није било тачно! Али само да покушам да добијем ресурсе како бих могао да се вратим и наставим да пуцам. Нев Иорк Тимес је рано био укључен у смислу да подржава филм као кратки филм. А онда, сасвим случајно, баш када сам хтела да се вратим поново, они су управо започели своју одељење за играни филм. Био је сјајан тајминг. Морао сам да урадим много убеђивања да их натерам да схвате да тамо постоји играни филм, иако то још никоме није било очигледно.

А шта је са Дареном?

Што се тиче Дарена... Видите, још од када сам био у средњој школи и када су се десили хакови на Сони, направио сам табелу са гомилом мојих омиљених филмских стваралаца које сам тамо обожавао... А Дарен је неко ко је веома утицао на мене да почните да снимате филмове. Сећам се да сам гледао Фонтану и Рвача у позориштима, и на неки начин имао искуство ван тела. Слао сам Дарену е-маилове, не само говорећи: 'Хеј, можеш ли да продуцираш мој филм?' Али слао сам му е-маилове са речима: 'Хеј, волим твоје филмове. Ја сам у истом филмском програму на који си ти ишла. Ја сам у овом програму јер си ти ишла на њега. И ја студирам антропологију јер си је ти студирао... Било је помало као Стан, песма Еминема, али надам се мање језиво... Али укратко, никада није одговорио ни на један од тих е-маилова. Али коначно, један од његових руководилаца, Брендан Нејлор, видео је једног од њих. Ово је вероватно био мој десети покушај да ступим у контакт са њим. И на моје изненађење, Брендан је гледао остатак мог рада, гледао је филмове на којима сам радио. Узео је састанак са мном. Показао сам му материјал шта ће овај филм постати. Онда је, врло брзо, дошло до Дарена, и Дарен је, такође, мислим, видео потенцијал, естетски, стилски. Тематски, мислим да је било много ствари за које је био заинтересован да ради, и различитих ствари које је занимао да истражује у различитим деловима своје каријере. И, као добра особа, осим што је био сјајан филмски стваралац, видео је и прилику да подржи филмског ствараоца и покуша да ми помогне да добијем новац који ми је био потребан за снимање филма! То је заиста била сарадња тамо, а Дарен и његов тим су гледали много делова филма. С обзиром да Дарен такође није био у продукцији свог дугометражног филма који је управо завршио, могао је да нам посвети много времена и пажње, што је било заиста лепо.

Одлично. Филм је одличан, надам се да ће га сви гледати. То је прелепа, застрашујућа слика угла Американе коју многи од нас игноришу или виде као споредну представу.

Следеће: 10 сјајних репрезентација старости на ТВ-у

Нека врста раја је сада објављен на дигиталном и ДВД-у.