Мовгли: Легенда о џунгли Андија Серкиса звучао је обећавајуће, али није правилно изведен. Ево најбруталнијих критика о новом Нетфликовом филму.
Мовгли: Легенда о џунгли добија неке бруталне критике, што није добро за велико издање Нетфлика. Мовгли првобитно је требало да изађе отприлике у исто време када и Јон Фавреау Књига о џунгли у 2016. години, али је примило вишеструка кашњења пре него што је коначно дошло до објављивања у октобру 2018. године. Потом су се ствари окренуле када се Варнер Брос. искрцао Мовгли на Нетфлик. И сада Нетфлик излази Мовгли 7. децембра, након првог приказивања у одабраним биоскопима широм Сједињених Држава.
Упркос кашњењима у производњи, Мовгли: Легенда о џунгли , који је режирао водитељ снимања покрета Анди Серкис, звучао је обећавајуће, јер је описан као вернија адаптација романа Рудиарда Киплинга, Књига о џунгли , за који су Диснеиеви анимирани филмови и филмови у акцијама уживо инспирацију узели за млађу публику. У главним улогама Цхристиан Бале, Бенедикт Цумбербатцх, Цате Бланцхетт, Том Холландер и други, Мовгли је требао бити хит хит ВБ-а на Диснеиев Књига о дзунгли - али то можда није случај, чак и на Нетфлик-у.
Повезано: Да ли Мовгли има сцену после кредита?
Прегледи за Мовгли: Легенда о џунгли су ин, изгледа да је Серкис можда имао добру идеју, извршење је лоше и неравномерно. Критичари су хвалили перформансе младог Рохана Цханда као Мовглија, али перформанси ЦГИ-а и мо-цап резултирали су незграпним, недовршеним секвенцама животиња које је тешко гледати. Уз то, Цаллие Кловес ' Мовгли сценариј је такође наишао на критике. И све то је доказано у Мовгли: Легенда о џунгли су најбруталније критике.
Једном када се Маттхев Рхис загази у кадар као чувани ловац на велике дивљачи, Мовгли напушта сваки осећај чуђења и одлучује се за мрачну необичност која ће вероватно одбити чланове публике свих старосних група, док ће осетити неколико њих успут (призор који укључује популацију мајмуна у џунгли је револтиран, а касније откриће укључује једног од Мовглијевих младунци пријатељи једна је од застрашујућих ствари која се ове године приказује на екрану). Тачке заплета које Мовглиа гурају у његова највећа открића су привидне и очигледне, испрекидане великим шоковима који су незарађени и нервозни само ради окретања нарације.
Мовгли треба да живи у два света, човек-младунче који се бори за то да буде међу створењима која нису навикла на такве дихотомије, али Мовгли никада не може пронаћи срећни медијум између било које од својих зараћених фракција. Премрачно за децу, превише питомо за одрасле. Запањујући ефекти, повремено јадно снимање покрета. Технологија је можда ту, али то не значи да је искоришћена у потпуности, осећајно. То је прича о пунолетству која није у стању да напредује на све начине који су заиста важни.
Можда најслабија карика у ланцу исхране филма је анемична скрипта првобитне Цаллие Кловес, препуна пунила од мало супстанци. Прича се не креће тако брзо као вукови. Решење сценарија за издвајање од класичне приче је додавање нових ликова и подзаплета; на жалост, превише добре ствари такође може уморити гледаоца или му досадити.
Као глумац, Серкис је можда мајстор у индустрији, али причање прича кроз перформансе другачија је вештина од писања или режирања. Принудни додаци ликова попут Бхоота беспотребно надувавају филм који се не подудара са визуелним стилом и неприлагођеним изгледом ликова. С обзиром на то да су потребне године да би се спојио један од ових ЦГИ филмова, можда није било довољно времена Мовгли пратио је режирање живог филма Јона Фавреауа 2016. Диснеиевог анимираног филма из 1967. године. Док су Серкис и његов тим покушавали да одвоје његово препричавање од осталих, експерименти и додаци нису увек успевали.
Та претња у презентацији, међутим, у супротности је са сценаријем, први пут сценаристом Цаллие Кловес, који има једноставност и широке потезе филма намењеног деци. Ствара чудан тон тамо где је карактеризација цртана, али свет у којем живе је зачаран. Сцена у којој се трпа и монтира један од Мовглијевих слатких пајдаша вероватно ће изазвати пуно суза за све млађе гледаоце који се преко њих догоде очекујући забаву у џунгли.
Као изложба за Имагинариум, Серкисов студио за дигитално снимање перформанса, успех је помешан. Из даљине се ликови гибају флуидно и у дизајну је лепоте, посебно на древном слону који је живео толико дуго да је почео да подсећа на стену прекривену маховином. Ипак, на лицима постоји нешто чудно, црте животиња распоређене на начин који је само додир човека, очи некако на погрешном месту. То је одбијање. Даље, Серкис је режирао звездану глумачку поставу да претера са гласовима.
Авај, баш као и Мовгли, који је, како Каа тачно примећује, био и човек и вук, а ниједан се филм непрестано сукобљава са својим значајним идентитетским проблемима. Иако би верзија Серкис очигледно волела да се узима под њеним условима, практично је немогуће не позвати поређења за филм Фавреау, како у погледу тона, тако и у погледу технологије.
Још је проблематичнији недостатак уједињујућег тона, нарочито у два случаја - једном у којем Мовглија брутално нападају његови мајмунски отмичари и другом у којем открива шокантно откриће у ловачкој трофејној соби - са тако насилним ужасним ефектом могла исто тако бити Књига о џунгли Сема Пецкинпаха.
У међувремену, у дивљини, за разлику од гипких, изузетно флуидних кретања перформанса заробљених четвороножних ликова који су красили верзију Фавреау, овде постоји необична трзавост код компјутерски створених животиња, посебно у њиховој интеракцији са Мовглијем, да иронично ми се сетите неких од оне винтаге Диснеиланд аниматронике.
На жалост, колико год Цханд био надарен за реаговање на замишљене животиње, њему (можда на срећу) ипак недостаје животно искуство или глумачка способност да Мовглијеву кризу идентитета учини толико изнијансираном или уверљивом колико треба. Можда се овде ради о Серкису и сценаристици Цаллие Кловес, која је створила провокативну егзистенцијалну дилему за лик који можда још увек није у стању да у потпуности схвати сва ова питања.
Али чак и ако увек вреди испричати сјајне приче, понекад нису потребне нове верзије, посебно када је нејасно који су њихови јединствени елементи. Коначно, Мовгли: Легенда о џунгли је добро израђен и тематски богат, али сва његова испитивања природе, неговања и проналажења свог места у компликованом свету на крају подвлаче истине мање релевантне за џунглу Киплингов лик позива кући него за сам Холивуд.
Док је Киплинг стварао Књига о џунгли , као и Мовгли-јева прича од почетка, заиста је постала Диснеи-јева прича коју треба причати током година, барем са широком публиком. И то Диснеиеву верзију Књига о џунгли , који је до врха испунио памтљивим песмама попут „Тхе Баре Нецесситиес“, синоним је за Мовглијеву причу, и то већ деценијама. То не значи да оригиналну причу Киплинга не треба занемарити. Међутим, чини се да су све адаптације Књига о џунгли се више упоређују са Диснеиевом верзијом него са Киплинговом причом.
Овде су поређења неизбежна, а Серкисова Мовгли једноставно се не поклапа. Сценариј је превише поједностављен за мрачне, одрасле и понекад узнемирујуће теме филма које је Серкис направио, а та неравнотежа је болно очигледна. Тако је и огромна разлика у раду на ЦГИ / снимању покрета, која се чини много детаљнијом за неке животиње и неке сцене, него за друге. Док су се Серкис можда добронамерно потрудили са Мовгли: Легенда о џунгли , чини се да ће публика увек више вољети меда који пева и плеше и мајмуна који жуди да буде човек.
Више: Сцреен Рант-ов Мовгли: Легенд оф тхе Јунгле Ревиев
Кључни датуми објављивања- Мовгли: Легенда о џунгли (2018) Датум изласка: 07. децембра 2018