Редитељи не остављају увек љубитеље филмова да се запитају зашто је филм почео и завршио на начин на који је почео - као што откривају ови идентични почетни и завршни кадрови.
Постоје неки који би могли рећи да се читава порука филма шаље по томе како почиње и како се завршава. Али ретко редитељи заиста третирају своје прве и последње кадрове са толико значаја. Незаборавни погледи, тренуци тријумфа или духовити дијалог могу да учине да пресек на црно и завршни кредити изгледају савршено темпирани, али неки редитељи иду даље, осмишљавајући почетак и крај који додају додатни ниво приповедања за гледаоце који плаћају близу пажња.
Ево наше листе Прва и последња филмска сцене које су тајно идентичне .
Аватар
Разбијање 3Д блокбастера Џејмса Камерона можда је одвело публику у ванземаљски свет, али почиње код куће, на футуристичкој Земљи. Заправо, Аватар почиње у секвенци из снова, а филмски јунак Џејк Сали објашњава да је његов сан постао испуњен визијама летења откако је рањен у борби, отварајући очи сваког јутра и откривајући да је још увек везан за инвалидска колица. Његова авантура на планети Пандора која пилотира вештачки узгојеним човеком/На-ви хибридом омогућава му да уради више од летења, успешно одбранивши планету од сопствених снага. Последњи кадрови филма директно одражавају почетак, показујући како Џејк поново отвара очи - овог пута, за ново тело, нове људе и нову сврху. Да би ствари кренуле даље, завршни кредити су приказани на потпуно истим снимцима летења као и Џејков први сан.
12 мајмуна
Режисер Терри Гиллиам познат је по својим неуобичајеним визијама будућности, са 12 мајмуна фокусиран на једног затвореника, послатог у прошлост да помогне научницима да излече светску кугу која је убила милијарде. Филм почиње тако што јунак сања о свом млађем ја, гледајући непознатог човека који је убијен на препуном аеродрому. Несигуран да ли је сећање стварно или замишљено, он наставља да сазна да је вирус намерно проширила једна особа и намерава да спречи да се то икада догоди. Не успева када га обезбеђење аеродрома убије пред његовим млађим ја. Дечак посматра како авион полеће, покреће милијарде мртвих и затвара бескрајну временску петљу на начин на који је почео.
Одбацити
Иако је већина филма смештена на удаљеном тропском острву, Одбацити почиње у срцу Тексаса, представљајући непознату жену која шаље ФедЕк пакет. Избор има смисла када камера прати ФедЕк пакет одатле све до Русије, где је представљен филмски херој Чак Ноланд. Када се Чак коначно врати у цивилизацију, остало је мало од његовог старог живота, и он одлучује да почне испочетка – али прво мора да врати пакет који је испливао на обалу његовог пустог острва заједно са њим. То га доводи до исте раскрснице на којој је отворен филм, где Чак коначно сусреће жену за коју каже да му је спасила живот. Након што је размислио у ком правцу да крене, Чак се са осмехом окреће ка камиону који нестаје жене, а последњи снимак филма даје још један поглед низ напуштени пут којим се отворио – плус Чак.
Ишчезла
Дејвид Финчер имао је невероватан изазов прилагођавајући роман Ишчезла за снимање, али почетни кадар је тешко заборавити. Показујући шта би требало да буде сцена пуне љубави између мужа и жене, изненадни поглед звезде Розамунд Пајк у камеру и нарација Бена Афлека узнемирили су публику, упозоравајући је да је прича која ће се одвијати све само не једноставна. Киднаповање, лажи и убиство, све то довело је отуђени пар назад једно до другог, приморани да одлуче колико су вољни да наставе да лажу зарад брака – и перцепције јавности. То што је пар завршио тачно тамо одакле су кренули можда је гледаоцима била тешка пилула за прогутање, али Финчер даје поруку гласно и јасно, завршавајући филм потпуно истим кадром који је отворио – али мишљење публике о жени у оквиру се потпуно променио.
Тотални опозив
Тотални опозив је прилично једноставна прича: свакодневни Земљанин у не тако далекој будућности, Даглас Квејд, сања о страсној афери са лепом женом на површини Марса. Дакле, када компанија понуди да усађује лажна сећања за цену, Квејд одлучује да свој сан оствари – барем што се његовог ума тиче. Процедура иде по злу, а Квејдова лажна сећања нестају, откривајући да је он заиста БИО тајни агент који ради на Марсу, а жена из његових снова није била замишљена. Барем, тако он мисли. Филм никада не наводи да ли се Квејдов повратак на Марс заиста догодио и да ли је успео да пусти ваздух у његову атмосферу и спаси сиромашно становништво. Али ако брзо погледате колико последња сцена филма личи на Квејдов сан, они који сумњају да је то била само фантазија имају још више доказа да поткрепе своју тврдњу.
Цапе Феар
Редитељ Мартин Скорсезе није био баш суптилан са тензијом и терором Цапе Феар , прича о осуђеном криминалцу који тражи освету адвокату који га је тамо ставио, тероришући њега и његову породицу, посебно његову ћерку тинејџерку. Почетак филма језивом музиком и крваво црвеним крупним планом на ћеркиним очима упозорава публику да је прича коју ће испричати насилна и заиста узнемирујућа, у великој мери захваљујући хваљеном наступу Роберта Де Нира као негативца у филму. Породица је на крају опстала, а адвокат је успешно убио свог бившег клијента - али штета је учињена. Да подсети гледаоце на то Цапе Феар говори колико о губитку невиности, толико и о освети или заштити ваше породице, филм се враћа поштеђеној ћерки, овог пута бледећи од невино беле у црвену – и спречавајући публику да се осећа превише добро због његовог срећног краја.
Тхе Сеарцхерс
Ниједан други глумац није отелотворио доба америчког вестерна као Џон Вејн, са својом улогом Итана Едвардса у Тхе Сеарцхерс сматра једном од његових најбољих улога. Филм се отвара у имању у западном Тексасу, откривајући задивљујући пејзаж док се Итан први пут враћа кући након што је годинама раније отишао да се бори у грађанском рату. Када је породица његовог брата убрзо након тога убијена, а њихове две ћерке киднаповане, Итан креће да их пронађе без обзира колико ће то трајати. Најмлађа ћерка Деби је коначно пронађена годинама касније, а Итан је лично доноси и враћа кући. Иако је то технички другачији дом, дочекана је раширених руку, а будућност, једном, изгледа светла. Пошто унутра нема места за остарјелог војника, Итан је остављен да сам хода у дивљину. Снимак је савршено огледало оног који је започео филм, а иконична завршна слика редитеља Џона Форда само је један од разлога зашто би Трагаче многи видели као ремек дело и један од највећих филмова икада снимљених.
Закључак
Дакле, шта мислите о нашој листи? Да ли нам је недостајала нека од ваших омиљених држача за књиге и сцена у огледалу? Обавестите нас у нашем одељку за коментаре и не заборавите да се претплатите на наш канал за још видео снимака попут овог.