Пхилип Сеимоур Хоффман је био прослављени глумац и добитник Оскара. Током своје каријере, глумио је у признатим филмовима као што су Боогие Нигхтс и Цапоте.
Филмови Филипа Симора Хофмана су јединствени јер је талентовани глумац увек уносио карактеристичну дубину у своје улоге, јер колико год се открило о његовим ликовима, увек се чини да има још тога да се схвати. Хофман је такође имао велики домет; био је способан да пређе из ноншалантне у бесне, озбиљне у комичне. Нажалост, преминуо је 2014. године, иако његов син Купер Хофман наставља његово наслеђе.
Хофман има обимну филмографију која задовољава све укусе, а иако укључује модерне класике као нпр. Велики Лебовски и Синекдоха, Њујорк , ови филмови су или превише подељени или Хофман игра премалу улогу да би их сматрао својим најбољим. Филмови у којима се истински истиче су храбри комади који изазивају размишљање у којима има слободу главне улоге да сам носи нарацију, или су иначе високо оцењени филмови у којима Хофман успева да украде шоу у споредној улози.
ПОВЕЗАНО: Објашњен велики крај Лебовског
12 Срећа (1998)
Срећа ' наслов може изгледати погрешно јер филм у суштини говори о усамљености и очају, јер се усредсређује на мозаик збуњујућих ликова, који су сви обавијени мистериозном тамом. Хофман, на пример, игра Алена, несигурног човека који се губи у својим узнемирујућим сексуалним фантазијама, постепено губећи контролу над насилном стварношћу око себе. У филму заједно са Џоном Ловицом и Џејн Адамс, Хофман игра узнемирујућу представу човека који се осећа заточеним у свом опаком уму, неспособан да се промени.
Срећа је добар филм и посебно јединствено искуство, али његов тежак садржај може бити превише за неке; иако нема много примера експлицитног насиља, наратив задире дубоко у изобличени ум својих ликова. Док неки гледаоци жале што нису изашли срећа , филм је углавном погодио праве мете и критичари су га добро прихватили, зарадивши 83% на Роттен Томатоесу.
Једанаест Мисија немогућа ИИИ (2006)
Мада Миссион: Импоссибле ИИИ се не сматра лошим филмом, често се сматра 'у реду' филмом. Узимање Миссион: Импоссибле ИИ узимајући у обзир, то свакако изгледа као корак горе, чак и ако Ј.Ј. Абрамс га је помно направио да се осећа као ТВ филм, са неким од кинематографија са најдигиталнијим изгледом 2000-их.
Ово су само мање непријатности у поређењу са степеном опасности коју Хофманов негативац налик 007 доноси на сто. Од првих минута, јасно је да он представља огромну претњу за живот Итана Хунта (Том Круз), који сада има породицу коју треба да штити. Трећи излазак се може сматрати једним од Немогућа мисија филмови франшизе који се највише могу гледати искључиво због Хофмана, чији је негативац сигурно био најближи уништењу Хунта.
ПОВЕЗАНЕ: Најопаснији штос у свакој мисији: Немогућ филм
10 Талентовани господин Рипли (1999)
Креирао га је романописац Патрициа Хигхсмитх, господин Рипли је фасцинантан лик који се појављује у многим филмовима као што су Амерички пријатељ , Пурпле Ноон , и наравно, Талентовани господин Рипли . Лик се понекад приказује као хладан анти-херој, иако постаје најзлобнији у рукама Мета Дејмона, који успешно прилагођава идиосинкразије Тома Риплија у шармантно опасну личност. У филму се усредсредио на богатог човека који ништа не сумња, Дикија (Џуд Ло), коме намерава да украде идентитет, упуштајући се у опасну игру дволичности и убиства.
Хофман се појављује као Фреди Мајлс, један од Дикијевих најближих пријатеља, који одмах посумња да нешто није у реду са Риплијем. Талентовани господин Рипли је један од најбољих филмова у серији Том Рипли јер не романтизује бруталност његовог лика: Фреди сусреће трагичну судбину пред крај и приказује једну од најупечатљивијих сцена у филму, када Рипли упада у заседу Фреддија и туче га до смрти. скулптура. Хофман је одмах прецизно ухватио Фредијев сумњив утисак о Риплију и његова изведба доприноси напетости његове сцене смрти, постајући један од многих врхунаца филма.
9 Пунцх-Друнк Лове (2002)
Пунцх-Друнк Лове је потпуно другачији од осталих дела Пола Томаса Андерсона јер у филму нема ниједног лика који изгледа помало обично. У потрази за љубављу, Бери Иган, један од Сандлерових најсимпатичнијих ликова, наилази на Хофмановог мрског Дина Трамбела, непредвидивог човека који поседује продавницу душека и води посао за преваре у телефонској линији за секс. У незаборавној сцени, Хофман постаје мрачно смешан док виче на Берија преко телефона; преувеличан, хистеричан тренутак који успева да пренесе са лакоћом.
Пунцх-Друнк Лове је претежно љубавна прича која цвета усред стида и изолације: Баријева пасивност суочена са Диновом насилном импулсивношћу резултира епским обрачуном, али гледаоцима је потребно стрпљење док не схвате на шта филм циља.
ПОВЕЗАНО: Да ли је љубав пијана ударцем заснована на истинитој причи?
8 Магнолија (1999)
Магнолија прелази границу између стварности и фикције са апсурдом случајности: у стварности, жабе не падају с неба, али овде је то знак да су ти животи усклађени судбином. Магнолија је можда филм Пола Томаса Андерсона који најбоље решава задатак укрштања живота неповезаних ликова у замршеној мрежи, непрестано подсећајући гледаоце да је живот кутија изненађења. Ликови у Магнолија тежити наизглед једноставним циљевима: срећи, новцу и породици, али ти циљеви изгледају очајнички недостижни. Усред хаоса, Хофманов лик, Фил, ради као посредник у овом међусобно повезаном наративу, али је исто тако изгубљен као и сви.
7 Франшиза Игре глади (2012 - 2015)
Хофман је дебитовао у Игре глади франшиза са Запалити се и нажалост преминуо током снимања филма Сојка ругалица – 2. део . Редитељ Френсис Лоренс је искористио старе снимке и дигиталне трикове да би прикрио Хофманово одсуство и одао почаст глумцу. Хофманов лик је Плутарх Хевенсби, творац игара на Капитолу који издаје Сноуа и испоставља се да је вођа револуције у округу 13. Плутарх је кључни лик у Запалити се , који се сматра најбољим филмом франшизе. Плутарх пажљиво дизајнира арену као сат како би на крају постигао свој главни план.
6 Господар (2012)
Господар је један од Андерсонових најсофистициранијих филмова, измишљена прича која изгледа непријатно стварно. Прича се врти око Фредија (Хоакин Феникс), проблематичног ветерана који живи са посттрауматским стресним поремећајем. Укршта се са Ланкастером Додом (Хофман), вођом религиозног покрета заснованог на учењу сајентологије. Хофманов наступ у Господар је оштар и хладан; мали Ланкастер каже да би то требало да натера ликове да посумњају у њега, али он са собом доноси карактеристичну нелагодност сваки пут када се појави.
Пацијент са спорим сагоревањем који се у великој мери ослања на своје снажне перформансе, Господар има незаборавне цитате и користи трагедије прошлог века да развије креативну оригиналну причу. Хофман, Феникс и Ејми Адамс били су номиновани за Оскаре за своје улоге, иако ниједна није победила.
Повезан: Тхе Оне Јоакуин Пхоеник Филм Перформанце Још боље од Јокера
5 Мери и Макс (2009)
Иако није општепознато, Хофман је такође био изузетан гласовни глумац, нудећи јединствену представу у препознатљивом анимираном филму Адама Елиота Мери и Макс . Са 95% на Роттен Томатоес-у, филм је Хофманов најбоље оцењен пројекат и прича причу о невероватном пријатељству између усамљене осмогодишње Мери (Бетани Витмор) и Макса (Хофман), необичног старијег човека. Сваки од њих живи на другој страни света, али развијају снажну везу кроз писма и поклоне. Филм нуди суви хумор и минималистичке визуелне приказе упркос невероватној стоп-мотион анимацији, испоручујући искрену поруку наде.
4 Монеибалл (2011)
Монеибалл је један од најреалистичнијих филмова о бејзболу, јер покрива стварну причу о менаџеру Оукланд атлетике Билију Бину (Бред Пит), који прибегава неочекиваним мерама да састави бриљантни бејзбол тим са буџетом. Кад је изашло , Монеибалл је био главни кандидат за Оскара, а критичари су га топло примили, постигавши 94% на Роттен Томатоесу.
Хофман игра споредну улогу Арта Хоуа, који представља претњу Биновим плановима држећи се традиционалних правила игре. Монеибалл излаже различите перспективе о томе како се спорт увек развија упркос давно утврђеним правилима. Врста споредне улоге која кува сукоб нарације, Хофман је лице традиције, док Пит представља корак у будућност.
3 Скоро познат (2000)
Хофман игра Лестера Бенга Замало познат , рок новинар из стварног живота којег је режисер Камерон Кроу упознао када је био тинејџер (преко Роллинг Стоне ). Прилагођавајући овај тренутак који мења живот филму, Бангс доноси неке од најбољих Замало познат цитира и додељује амбициозном новинару Вилијаму Милеру (Патрик Фугит) свој први задатак: прегледа концерт Блацк Саббатх-а.
ПОВЕЗАНЕ: 10 веза између готово познатог и ванилла неба за које никада нисте знали
Радња филма смештена у 70-те, прати Вилијама док креће на пут заједно са бендом Стиллватер који је у успону, увиђајући добре и лоше стране живота испуњеног музиком, дрогом и звездама које желе. Замало познат је Хофманов најприступачнији филм; безбрижан филм пута који користи Кроуова лична искуства да обликује рок фантазију из снова.
2 Цапоте (2005)
Плашт пружа дубински увид у једног од најзагонетнијих америчких писаца и његов процес писања ремек-дела. Биографски филм Трумана Капотеа не само да нуди оснажујући увид у издавачку сцену 50-их, већ и разоткрива узнемирујући свет насиља и убистава.
Хофманов рад у Плашт је беспрекоран и не изненађујуће му је донео награду за најбољег глумца на Оскарима, репродукујући снагу писца који не дозвољава да шокантна стварност којој присуствује наруши интегритет његовог дела. Капоте је приморан да спусти главу на замршен случај да би добио своју књигу, Хладнокрвно , завршио, истражује и извештава о околностима убиства четири члана породице Клатер у руралном Канзасу.
1 Боогие Нигхтс (1997)
Боогие Нигхтс можда неће донети Хофманов најупечатљивији наступ, али се често памти као његов најбољи филм. Након што је Хофман радио заједно са Полом Томасом Андерсоном у Хард Еигхт , Боогие Нигхтс чинило се да запечати дугорочно партнерство између њих двоје.
Андерсон нуди тачан приказ изопачености 70-их, евоцирајући успомене на време када је одрастао у Калифорнији. Филм је скоро добио оцену НЦ-17 због графичког приказа индустрије филмова за одрасле, показујући да Андерсон није штедио на ресурсима да прикаже либералне аспекте тог доба.
Боогие Нигхтс хвата слободу и идеале одређујућег времена, али такође одузима време да се позабави колико лако снови могу бити уништени сценом у Лос Анђелесу која се стално мења. Боогие Нигхтс ' знакова, укључујући Пхилип Сеимоур Хоффман'с Скоти, увек су у покрету, али не успевају сви да одрже корак.
Више: 10 чињеница које обожаваоци можда не знају о филмовима Пола Томаса Андерсона