Иако је Чаробњак из Оза донео чудеса пуне природне боје у холивудске филмове, није био далеко први који је применио такву технику.
Чаробњак из Оза револуционисао је биоскоп употребом боја, али никако није био пионир у њему. Мјузикл из 1939. променио је историју филмског стварања у тренутку када Доротхи Гале (Јуди Гарланд) отвара врата у невероватан свет Тецхницолора након што је торнадо лансирао своју кућу у магичну земљу Оз. Са њеним кућним љубимцем псом Тото, они крећу на пут да пронађу Великог чаробњака из Оза (Франк Морган) и моле га да их пошаље натраг у Кансас, али Зла вештица Запада (Маргарет Хамилтон) почиње да их гони, тражећи освета за случајну смрт своје сестре, опаке вештице са Истока. Придружио се Страшило (Раи Болгер), Лимен (Јацк Халеи) и Кукавички лав (Берт Лахр), Доротхи прати Пут жуте цигле према Смарагдном граду и поражава Вештицу пре повратка у Кансас.
Наставите да се крећете да бисте наставили да читате Кликните на доње дугме да бисте овај чланак започели у брзом прегледу.
Филм је тренутно постао икона филма и поп културе и био је хваљен по изврсном приповедању, срдачним наступима, иновативним специјалним ефектима и музичкој партитури. Али елемент који је помогао филму да превазиђе величину био је Тецхницолор, најпознатији поступак боја у Холивуду. Својим високо засићеним нијансама и потпуно природним приказом боја из стварног живота, поступак је означио преседан за уобичајену употребу боја у сваком филму који је уследио касније. Ипак, као што је случај са већином иновација као што су звук, специјални ефекти и ЦГИ, филм који га је популаризовао није онај који га је измислио.
Филмови у боји постојали су много пре идеје за култну холивудску адаптацију филма Чаробњак из Оза књига је чак и замишљена. Око 190 филмова експериментирало је са некаквим техникама боја пре појаве 1939. године, али нажалост, многе од њих су изгубљене. Још давне 1895. године Тхомас Едисон је већ излагао кратке ручно сликане (кадар по кадар) ненаративне филмове за Кинетоскоп - претходника за филмске пројекторе дизајниране за појединачно гледање кроз прозор са шпијунком - од којих је први и најпознатији Аннабелле'с Серпентине Данце . Чак и историјска Џорџ Мелијес 1902 Путовање на Месец - од суштинске важности за будућност ВФКС-а у филмовима - има ручни отисак. Међутим, први филм пројектован у природној боји (Кинемацолор) био је Посета мору , осмоминутни британски кратки филм који приказује мале исечке људи који живе свој свакодневни живот, праћен првом дугометражном нијемом драмом у истој техници: Свет, тело и ђаво . То значи да је овај други заправо први недокументарни играни филм у боји у историји.
Разлог Чаробњак из Оза се широко сматра првим филмом у боји због ефекта који је имао на индустрију. Доротиин корак у земљу Оз представљао је еволуцију из „Старог Холивуда“, сепије и монохроматског окружења, у нови свет пун живахних боја и среће. У ствари, ова амблематична секвенца рађена је на врло једноставан, али невероватно креативан начин: филм је већ снимљен у Тецхницолору, али су сет и постоље за Доротхи насликани у тону сепије. Станд-ин отвара врата и открива живахну земљу Оз, што наводи Јуди Гарланд да уђе у пуној боји. Детаљи у костимима из Чаробњак из Оза , заједно са својим живописним сценографијама и елегантним шминкањем, одушевили су све у биоскопима.
Док Чаробњак из Оза није био први филм у боји, сигурно је био најутицајнији. Свака Чаробњак из Оза адаптација није успела да се упореде са оригиналом, у великој мери зато што не представљају ниједну иновацију која се може упоредити са остварењем филма из 1939. Чак и по данашњим стандардима, земља Оз и даље је рај који одузима дах захваљујући осећају дечјег чуђења који њена боја изазива.