[Сада када је М. Нигхт Схиамалан поново на насловним страницама за После Земље , сматрали смо да би било право време да поново погледамо овај чланак - од којих је већина првобитно написана када Тхе Ласт Аирбендер отворио се у позориштима - Ед.]
Можда ћете осетити сажаљење према М. Најту Шјамалану, сада када је низ филмова са лошим пријемом оставио његову уметничку репутацију у рушевинама (са критичарима и многим генералним гледаоцима филмова, у сваком случају). Пример: Сони се потрудио да избегне да помене његово учешће - као косценаристе и режисера - у маркетиншкој кампањи за После Земље ; међутим, то није помогло да се спречи да научнофантастична парабола о преживљавању Вила и Џејдена Смита доживи мањи почетни викенд на благајнама од очекиваног.
Који су фактори криви за оштар (и болан) заокрет у Схиамалановом уметничком угледу, током протекле деценије? Почећемо да одговарамо на то питање враћајући се даље у прошлост, да бисмо испитали филм са којим се (још увек) најбоље повезује данас - драму духова из 1999. Шесто чуло .
-
Шесто чуло
Хејли Џоел Осмент и Брус Вилис у 'Шестом чулу'
Шесто чуло је све осим дефиниције хита за спавање. У њему је представљен Брус Вилис у неакционој улози, заједно са тада непознатим дечјим глумцем Хејли Џоел Осмент и индие глумицама Тони Колет и Оливијом Вилијамс. Схиамалан је раније написао и режирао два мало виђена филма - Молитва са гневом и Опрезан - и тек треба да докаже да може да испоручи хит на благајни.
Како онда Шесто чуло успели да зарадите 26,7 милиона долара током првог викенда издања? Па, осврћући се на оригинални трејлер филма, био је изузетно добро конструисан и учинио је да филм изгледа као сажет и сабласни трилер који има велику атмосферу (и добро изведене страхове):
Осим што је добро примљен критички, Шесто чуло постао поп сензација која је пет недеља узастопно освајала круну на америчким благајнама, зарадила скоро 673 милиона долара широм света и зарадила Шјамалану Оскара за своје писање и режија. Међутим, сећам се да су биле две ствари које су филмски гледаоци једноставно могли не престаните да дискутујете: Осментов наступ и - наравно - тај легендарни 'твист енд'.
Шесто чуло утврдио неке важне ствари о приповедачу Схиамалану, посебно:
- Ужива да се игра са оним што је онда пркоси верује да буду очекивања публике.
- Приче које прича су врло много алегоричне природе, пре свега осталог.
Пресечено до садашњости, и Шесто чуло држи се као језива - иако, додуше, понекад помало тешка - прича о људима који се помире са својом болном прошлошћу (нпр. 'духови') кроз отворену међусобну комуникацију.
Нажалост, зато што је велики преокрет данас тако добро познат - или, у најмању руку, већина оних који први пут гледају знам следи изненађујући крај - филм се бори да има онолико утицаја као што је имао на оригиналном издању.
-
Унбреакабле
Семјуел Л. Џексон у филму 'Унбреакабле'
Схиамалан је заиста почео да успоставља своју репутацију тајног филмског редитеља својим праћењем Шесто чуло , Унбреакабле . Тизер за филм (који можете погледати испод) био је нерасположен и мистериозан - са само неким експозицијским дијалогом који је наговестио о чему је филм био - и, наравно, гледаоци филмова који се сећају Шесто чуло свеже у мислима, били су заинтригирани.
Унбреакабле није био исти ниво поготка - критички или финансијски - као Шесто чуло ; без обзира на то, обезбедио је Схиамаланово место као некога ко је заинтересован за израду промишљених, карактерно оријентисаних алегорија кроз сочиво жанровских филмова. Филм је од тада стекао (полу)култну публику, делом зато што је „филм о суперхеројима“ који задире дубоко у филозофске импликације бића са нељудском снагом (ре: судбина, одговорност, итд.) - иако, у потпуности -утемељен у стварном свету.
Било је одређених проблема који су се појавили Унбреакабле то је почело да наговештава Шјамаланова ограничења као филмског ствараоца. Шималанов приступ остао је лични и дубоко осећан као и увек, али су његови филмови већ почели да ходају оном танком линијом између убедљивог приповедања и биоскопског еквивалента проповеди у кутији сапуна (што је ретко, ако је икада, добра ствар).
Штавише, дуго постоји неслагање око тога да ли је завршетак преокрета убедљив развој догађаја - или само превише познато окретање класичне дихотомије херој/зликовац (оној која би требало да буде дубља од ње заправо је). Та дебата, наравно, траје и данас, али, идемо даље...
Наставите до првих 'знакова' невоље...
Знакови
Мел Гибсон и Рори Калкин у филму 'Знакови'
Знакови означио је прекретницу у Шјамалановој каријери у многим аспектима. Драму/трилер о инвазији ванземаљаца с поносом је насловио Мел Гибсон - причамо о неком другом времену - и продат као 'М. Нигхт Схиамалан'с Знакови .' Невсвеек злогласно су га назвали 'Следећи Спилберг', док су други упоређивали његов ниво талента са Алфредом Хичкоком.
Филм је зарадио 408 милиона долара широм света и - након првог објављивања - зарадио је респектабилан пријем критике; иако, у данашње време, филмофили уопште изгледају мање великодушни према Знакови него када је првобитно стигао у биоскопе пре више од једне деценије.
Лично, никада нисам био обожаватељ Знакови и – гледајући уназад из садашњости – сада могу боље да објасним своје проблеме са филмом. Знакови био је то први пут када ми је Шјамланово (извини што кажем) лимено ухо за дијалог почео да постаје сасвим очигледан. Међутим, на значајнијој разини, ово је био филм у којем је постало јасно да је Схиамаланово дјело почело да постаје строго алегоријски – што објашњава зашто Знакови је, данас, често исмеван због својих пропуста у логици радње (да не помињемо тај злогласни врхунац заплета).
За крај: Знакови био је и филм у којем је Шајамалан надоградио себе на важну споредну улогу - и, искрено, његова игра говори сама за себе (што се тиче објашњења зашто је то не добра идеја:
-
Село
Брајс Далас Хауард у 'Селу'
Ако Знакови тада је била вежба Село био је прави тест исплативости Схиамалановог имена. Упркос томе што је пројекат имао хваљени глумачки таленат – Хоакин Феникс, Адријен Броди, Вилијам Херт, Сигурни Вивер – ово је био филм чији је успех заиста зависио од интересовања филмске јавности да види какву нову уврнуту причу Шесто чуло директор могао смислити. Слично томе, кастинг ћерке Рона Хауарда (Брајс Далас Хауард) за главну улогу уопште није био у фокусу маркетинга.
Не можете кривити Схиамалана за начин Село је продат и пласиран на тржиште – као мистериозни трилер који се може уплашити на минут – када је то заиста спорија алегоријска драма – испрекидана језивим тренуцима – која утиче на начин размишљања о страху од света после 11. септембра. Међутим, упркос одличним Схиамалановим филмовима, филм има два проблема:
- Људи су се толико фиксирали на погађање зона сумрака - стилски обрт који завршава да има један уопште једноставно учинио више штете него користи.
- Неки од кичастијих елемената (опет, погледајте сумњиви дијалог) почели су да слабе Шималаново провокативно и тематски богато приповедање.
Међутим, упркос мојој личној пристрасности - дуго сам био а Село апологета - остаје чињеница: ово је филм у коме је плима почела да се окреће против Шајамалана. Нажалост, режисеров его је почео да диже своју ружну главу, а то је постало још очигледније у његовом наставку Село (што је био солидан успех на благајнама, који је зарадио 256 милиона долара широм света).
-
Дама у води
Брајс Далас Хауард у филму 'Дама у води'
Схиамалан је јавно раскинуо везе са Тоуцхстоне Пицтурес због креативних разлика око Дама у Вода (укратко, Тоуцхстоне главе нису биле одушевљене сценаријем). Уместо тога, одлучио је да ради са Варнер Брос., што му је омогућило да има више уметничког простора - на боље или (много) горе.
Нажалост, тај потез наизглед није био најбољи, јер је крајњи резултат - необичан комад савременог америчког фолклора - на крају повучен због његове тешке режије и сценарија до врха са недовољно припремљеним метафорама и идејама. (У суштини, то је бајка представљена као проповед, не проповед представљена као бајка.)
Погледајте пролог филма, као илустрацију тога:
нажалост, Дама у води је пример да се Схиамалан у многим аспектима заноси својом сопственом важношћу. То укључује и горепоменуте проблеме, поред половичног покушаја да се испита традиција и иновација у приповедању – уз укључивање лика филмског критичара (Боб Балабан), коме недостаје иоле људскости или маште и осећа се као злочест карикатура (Антон Его из Рататоуилле , није.)
Део од Дама у води прича која боље одражава Схиамаланову ароганцију која је добила најбоље од њега била је његова одлука да се представи као амбициозни романописац - који (без шале) пише књигу која ће променити свет, али ће га у том процесу учинити мучеником. Јасно је да критичари нису били једини који су остали неимпресионирани, видевши како је филм једва зарадио довољно широм света да покрије свој буџет од 70 милиона долара.
Наставите на оно што се 'догодило' следеће...
Тхе Хаппенинг
Џон Легуизамо и Марк Волберг у филму 'Тхе Хаппенинг'
Тхе Хаппенинг био је пројекат који је сигурно кренуо на погрешну ногу. Првобитно је насловљен Зелени ефекат , све док се није прочуло да је сценарио ужасан и да ниједан велики студиј није желео да финансира овај нови пројекат од Схиамалана; другим речима, чинило се да Дама у води оставио лош укус у свачијим устима.
Ствари су почеле да се преокрећу, када је Схиамалан објавио да прерађује сценарио - на основу повратних информација из различитих студија - и касније је преизвао пројекат Тхе Хаппенинг . Када је објављен међународни тизер трејлер за филм (види доле), изгледало је као повратак у мрачну и узнемирујућу форму за Шесто чуло директор.
Поставка је била интригантна и рани извештаји су говорили да ће филм бити графички, Р-Р-Ратед игра у смислу истеривач дјавола , са сабласном претпоставком која је могла да се повуче управо из бестселера хорор романа Стивена Кинга. Шта би могло поћи по злу? (Да куцнем у дрво.)
Тхе Хаппенинг подсећа на старомодне научно-фантастичне Б-филмове као што су Инвазија отмичара тела и Дан трифида , али сценарио узима а много превише кичасти приступ. То је најлакше приметити у (повремено) смешним дијалозима филма и неефикасном мелодраматском развоју радње.
Слично томе, као приповедач, Схиамалан није у потпуности научио своју лекцију Дама у води ; као резултат, филм је неуједначен баланс тешких морализирања и убедљивих – али, опет, строго алегоријских – идеја (представљених у контексту еко хорора/трилера).
Дакле, који је коначни резултат? Тхе Хаппенинг је филм који практично моли да се гледа са а Риффтрак коментар (напомена: следеће укључује неке НСФВ Језик):
изненађујуће, Тхе Хаппенинг није била финансијска бомба. На крају је зарадио преко 163 милиона долара широм света са буџетом од 48 милиона долара и показао да Схиамаланови филмови и даље могу да послују пристојно на благајнама - упркос томе што су их критичари распарчали.
-
Тхе Ласт Аирбендер
Ноа Рингер у филму 'Последњи чаробњак ваздуха'
Било је много спекулација пре објављивања овог Схиамалановог филма, који је уједно био и његов први подухват у територију великих блокбастера, Тхе Ласт Аирбендер . Нажалост, филм инспирисан Ницкелодеон цртаним филмовима је све само не повратак квалитету за Схиамалана. (За детаљнији поглед на филм, требало би да прочитате ТВМаплехорст 'с оффициал Ласт Аирбендер преглед.)
Кратка верзија? Ласт Аирбендер има све исте проблеме као и Схиамалан филмови који су били пре њега - што укључује упитне изборе сценарија, филозофско проповедање кутије сапуна, и тако даље - али их компликује недостатак искуства филмаша у конструисању добро изведених акционих секвенци и великим буџетом сет комада.
Наш Кофи Одметник предвиђа да Ласт Аирбендер могао би бити следећи Трансформатори 2 показало се делимично тачним, пошто је Шјамаланов филм добио 6% рејтинга Трули парадајз - док је више него удвостручио свој буџет од 150 милиона долара широм света - али наставак тек треба да се материјализује (и, у овом тренутку, мало је вероватно да ће се десити у блиској будућности).
-
Ђаво/ После Земље
Бокеем Вудбајн и Бојана Новаковић у 'Ђаволу'
Шималан није написао сценарио за ђавола - нити је био режисер - али хорор-трилер са једном поставком у стилу Агате Кристи заснован је на његовој оригиналној причи (и он је био продуцент филма). Коначни резултат је била мањкава, али свеукупно чврста и језива прича која има снажно морално језгро и емоционално богату сврху иза жанровског приповедања. (Читати ТВМаплехорст 'с оффициал ђавола преглед , за детаљнију анализу филма.)
Пристојан коначни резултат са ђавола сугерише да је Схиамалан приповедач који има изразит глас који (и даље) вреди слушати. Чини се да је боље да допусти другим људима да остваре његове идеје у биоскопској форми. (То нема за циљ да омаловажи Схиамаланов таленат - то је само препорука да се фокусира на своје предности као креативне особе.)
Вил Смит и Џејден Смит у филму 'Афтер Еартх'
Искрено, новоиздани После Земље - који је Схиамалан коаутор и режирао - чини мало или ништа да се супротстави тврдњи да он има тенденцију да буде свој највећи непријатељ.
Ин ТВМаплехорст 'с оффициал После Земље рецензија , наш Бен Кендрик говори о томе како научно-фантастична драма о преживљавању отац-син има доста емоционално моћних тренутака и показује потенцијал да буде далеко моћније алегоријско дело; ипак, на крају, филм се стално надопуњује због Схиамаланове (у овој фази нема смисла да га додатно облажемо) високобуџетном редитељском некомпетентношћу.
-
Да ли је Схиамалан осуђен да буде познат као редитељ хакова до краја својих дана? Он то свакако не мора бити, али то би од њега захтевало да настави да показује понизност и спремност да своје играчке дели са другима (да тако кажем).
Препоручили су га наши уредници - у недавној епизоди ТВМаплехорст Ундергроунд Подцаст - да се Схиамалан окуша у нечему још више колаборативном (за свој следећи пројекат). На срећу, то је баш тако шта ради, удруживањем са неколико других писаца у ограниченој телевизијској серији Ваивард Пинес .
У вези с тим: да ли мислите да постоји икаква шанса да Схиамалан у будућности поврати своју некада јаку уметничку репутацију? Јавите нам своје мисли у одељку за коментаре испод!
_____
После Земље сада игра у америчким позориштима.