Данас, Марвел Цомицс је бренд вриједан више милијарди долара повезан са филмовима, телевизијским емисијама, видео игрицама, играчкама и, да, стриповима. Али фанови ће можда бити изненађени када сазнају да када су Марвелови суперхероји први пут дебитовали, нису долазили из медијског гиганта, већ из компаније часописа за пулп под називом Тимели Цомицс.
Та компанија би се годинама мучила пре него што је еволуирала у забавну компанију која је обожаваоцима дала омиљене хероје као што је Спајдермен и филмске франшизе попут Марвеловог кинематографског универзума. Са толико богате историје иза ове трансформације, хајде да погледамо како је Тимели Цомицс усвојио име и идентитет Марвел Цомицса.
Оригинал Тимели Цомицс Хистори
Године 1939., издавач пулп магазина Мартин Гудман приметио је растуће интересовање за стрипове о суперхеројима. Супермен је дебитовао годину дана раније Акциони стрип #1, и Бетмен је брзо следио његов пример Детецтиве Цомицс #27 . У жељи да постане део овог златног доба стрипова у настајању, Гудман је ангажовао Фунниес, Инц., новог произвођача стрипова, да обезбеди материјал, и издао први стрип Тимели Цомицс (пророчански наслов Марвел Цомицс ) 1939. Стрип је представио неколико кратких прича у којима се појављује оригинални андроид Људска бакља (деценијама пре него што је Стен Ли створио свој популарнији пандан Фантастичне четворке), Подморничар Намор, па чак и господар џунгле Ка-Зар, Велики (невезано за Марвелов лик касније представљен у Унцанни Кс-Мен ).
Повезан: Како је Џек Кирби утицао на МЦУ и ДЦЕУ
Марвел Цомицс #1 продао преко 80.000 издања, убедивши Гудмана да ангажује писца и уметника Џоа Сајмона и уметника Џека Кирбија из компаније Фунниес, Инц. за своје интерно особље. Њих двојица би наставили да стварају патриотског супер војника Капетана Америку, пуштајући Цаптаин Америца Цомицс #1 месеци пре него што су Сједињене Државе ушле у Други светски рат, са насловном страном која приказује Капетана Америке како удара Адолфа Хитлера у вилицу. У међувремену, Царл Бургос и Билл Еверетт (творци Тхе Хуман Торцх и Тхе Суб-Маринер, респективно), дошли су на идеју да се два хероја боре у Марвел Мистери Цомицс #8-#10 . Ово је почело популарни троп битака суперхероја који ће се стално користити у будућим стриповима. Такође је утврђено да ови ликови постоје у истом заједничком универзуму, нешто што ће се такође користити у каснијим Марвеловим стриповима, као и у филмској франшизи МЦУ.
На крају, најпопуларнији хероји Тимели Цомицс-а Капетан Америка, Људска бакља и Подморничар удружили су се да формирају Инвадерс – да би се борили са друга велика три хероја Супермена, Бетмена и Вондер Воман, који су формирали своју групу код сестре компаније Натионал и Алл-Америцан Цомицс (која ће ускоро бити преименована у ДЦ Цомицс). Да би поређење било очигледније, и Капетан Америка и Људска бакља имали су партнере попут Бетменовог помоћника Робина. У случају Капетана Америке, његов помоћник је био весели тинејџер Баки Барнс налик Робину, који ће деценијама касније бити поново повезан у мрачног кибернетичког антихероја Зимског војника.
Године 1939, Гудманов рођак по браку, Стенли Мартин Либер, био је ангажован као асистент у Тимели Цомицс-у. Ли је добио задатак да помаже Џоу Сајмону и Џеку Кирбију у њиховим уметничким обавезама Капетан Америка стрипови , а такође је добио прилику да напише сопствене сценарије за Капетана Америке. Када су Сајмон и Кирби отишли да се придруже ДЦ Цомицс-у 1941. године, Гудман је унапредио Либера који је још увек био тинејџер у привременог уредника, дајући му дужности писања више стрипова. Пошто је Лиебер желео да користи своје право име у великом америчком роману који ће једног дана написати, одлучио је да користи псеудоним – и почео је да пише своје стрип приче под именом Стен Ли.
Постати Марвел Цомицс
Док се Гоодманов одељак стрипова звао Тимели Цомицс, име Марвел Цомицс стално се појављивао на Тимелијевим насловницама стрипова током 1940-их и 1950-их. Позвана је једна од лажних компанија у одељењу Тимели Цомицс-а Марвел Цомицс а објављени су и неки стрипови са Марвел магазин на поклопцу. Упркос томе, званично име компаније остало је Тимели Цомицс. Међутим, како су се 1940-те завршиле, суперхероји и стрипови су изашли из моде, а Тимели Цомицс се фокусирао на објављивање других прича, укључујући авантуре са западњачком тематиком, хорор приче, смешне стрипове о животињама и љубавне приче, у којима су глумиле омиљене обожаваоце попут Миллие тхе Модел и тинејџера. -хуморни лик Петси Вокер (која би једног дана била поново замишљена у Марвел Цомицс суперхероину Хеллцат). Ове приче су чиниле већину сценарија Стена Лија у годинама после Другог светског рата, иако су се неки нови хероји попут Плавокосог фантома (секретар који се борио против злочина у маски и црвеној вечерњој хаљини) још увек појављивали – и касније ће их пронаћи место у Марвел универзуму.
До 1948. године, међутим, Тимели Цомицс је елиминисао скоро све позиције свог особља и објавио само неколико стрипова. Капетан Америка стрипови (која више није ни приказивала Капетана Америка, али је нудила хорор и неизвесне приче) отказана је 1950. издањем #75. Године 1951, да би уштедео новац, Гудман се одвојио од дистрибутера Тимели Цомицс-а Кабле Невс и користио компанију за дистрибуцију киоска коју је имао, Атлас Невс Цомпани. Ово је довело до тога да одељење стрипа буде преименовано у Атлас Цомицс. Ли је наставио да пише за Гудмана, али у својој биографији Невероватно, фантастично, невероватно: ЧУДОВИТИ мемоари , признаје да осећа напор рада у пољу које се сматрало ниском уметношћу.
Револуција Марвел стрипова
Међутим, 1961. догодила су се два кључна догађаја. Гудман је коначно званично променио име свог одељења за стрипове у Марвел, бренд који се први пут појавио на насловницама стрипа научно-фантастичне антологије Путовање у мистерију #69 и хумористички стрип Патси Валкер #95 . Гудман је такође видео повратно интересовање за суперхероје, са стриповима попут ДЦ-а лига правде показујући популарност. Почињало је Сребрно доба стрипова, због чега је Гудман замолио Лија (који је размишљао да одустане након деценија писања стрипова) да смисли тим суперхероја за Марвел.
Подстакнут од своје супруге да створи тип суперхероја о којима је желео да чита, Стен Ли је радио са уметником Џеком Кирбијем (који се вратио у Марвел) и ко-креирао Фантастична четворка #1 1961. У стрипу су били ликови са већом дубином од прошлих суперхероја и личним проблемима који су превазилазили борбу против супер зликоваца. Овај приступ се показао као велики хит међу читаоцима који су могли да се односе на ове нове ликове. Оснажен, Ли је радио са другим уметницима на стварању нових суперхероја, заједно стварајући Невероватни Хулк са Џеком Кирбијем и Невероватни Спајдермен са Стевом Дитком. Њихова популарност инспирисала је Лија да врати старије хероје Тимели Цомицс-а, као што је Суб-Маринер (антагониста Фантастичне четворке) и настави да ненамерно ослободи Капетана Америку, који је био замрзнут у леду од Другог светског рата.
Током наредних година, други ликови из Тимели Цомицса, укључујући оригиналну Људску бакљу, Плавокосу фантомку и једну од најранијих креација Стена Лија, Разарача, поново су уведени у нове стрипове произведене под именом Марвел. Ли и други писци су установили да су се авантуре које су ови јунаци имали током 1940-их заиста догодиле у свету њихових стрипова, дајући бољи осећај историје њиховом ширењу Марвел универзума. У складу са приступом Стена Лија да ликовима да додатну дубину, ови старији ликови су обично поново замишљени са већом патосом. Капетан Америка, као човек који се бори да се прилагоди животу у модерном друштву када се није борио са супер зликовцима, илуструје ово.
Ли је такође преузео ново име компаније, користећи га за стварање клубова обожавалаца за читаоце попут Друштво за марширање Мерри Марвел и Пријатељи старог Марвела (или ФОРМА ). Ово, заједно са његовом колумном Станова кутија за сапун , који се појавио у стриповима, успоставио је осећај другарства са читаоцима и помогао Стен Ли је учинио Марвел брендом од поверења са којим би се фанови могли повезати . Ли је такође говорио о Марвел Цомицс-у на многим колеџима, стварајући већи осећај респектабилности за уметничку форму стрипа. Године 1972. Ли је постао издавач Марвел Цомицс-а и наставио да тражи нове начине да промовише Марвелов бренд и исприча своје приче кроз различите медије.
Међутим, Марвелов бренд у почетку није имао много поштовања изван индустрије стрипа. Упркос многим Лијевим покушајима, већина Марвелових почетних покушаја да се пробије у филмски и телевизијски посао били су ограничени на анимиране емисије, ТВ филмове и директно на видео издања. То је укључивало популарну акцију уживо Невероватни Хулк ТВ серија са Биллом Биксбијем и Луом Ферињем у главним улогама, неколико анимираних серија о човеку-пауку и у великој мери заборављена и критикована 1990. Капетан Америка филм. Док су ликови још увек били популарни у стриповима, филмска индустрија није имала самопоуздања да уложи велике буџете у своје филмове.
Ово је почело да се мења касних 1990-их када су филмови засновани на Марвеловим особинама као што су Сечиво и Икс мен показао популаран и уносан код публике. Ово је помогло у покретању високобуџетних филмских адаптација Спајдермен и Хулк – а 2008. Марвел је изашао са Челични човек , први филм у ономе што ће постати њена невероватно популарна филмска франшиза, Марвел биоскопски универзум (или МЦУ). Слично стриповима на којима су засновани, филмови МЦУ-а су међусобно повезани са догађајима других филмова у својој франшизи, док су садржавали приче вођене карактерима које су нудиле привлачност међу генерацијама.
Са 23 МЦУ суперхеројска филма објављена до данас, Марвел Цомицс је додатно ојачао име свог бренда као лидера у индустрији забаве, са својствима која далеко превазилазе медиј стрипа. Иако је мало вероватно да су писци и уметници Тимели Цомицс-а знали до којих висина ће се компанија попети када стварају своје суперхероје, не може се порећи да су темељи које су поставили помогли да се успостави темељ за оно што је сада постало највеће име у забави суперхероја.
Следеће: Зашто се Марвелов универзум у стриповима зове „616“.