Изгледа добро и добро је звучало, али публика каже да је Бладе Руннер 2049 досадан. Зашто се критичари не слажу са том оценом?
Одлазак у биоскоп може бити живописно искуство. Могуће је једног дана гледати филм и презирати сваки кадар, а затим га поново пустити годину дана касније и бити потпуно одушевљен истим снимком. Нажалост, модерним искуством гледања филмова толико доминирају спољно мишљење, укупни резултати и немилосрдна маркетиншка машина за навијање, да може бити тешко једноставно погледати филм и донети сопствени закључак о његовим биоскопским предностима.
То је рекао, Бладе Руннер 2049 може бити досадан филм. Упркос томе што је беспрекорно монтиран и раскошно постављен, наставак култног класика из 1983. не успева много више од једноставног изгледају добро. У Инстаграм ери нашег времена, понекад је то све што треба да урадите да бисте успели. Међутим, гулећи слојеве најновијег епа Дениса Вилнева, нека публика није успела да пронађе срце које куца или мотор људске мотивације. Иако траје скоро три сата, тешко да се може десити пулсни тренутак у било којој секунди филма. Иако су критичари скоро универзално хвалили филм, неки филмски гледаоци се питају у чему је била велика ствар. Ако сте заспали током филма, заиста нисте сами.
Повезано: Бладе Руннер 2049 преглед
Тхе Бладе Руннер наставак је толико исправан, а ипак би могао бити кратак од основног циља филма: да се забави. Постоје два фактора који фрустрирају публику и преокрену 2049 у причу која би успавала Филипа К. Дика: прича и темпо.
Прича
Било да гледате оригиналну позоришну верзију или режију Ридлија Скота из 2007. Бладе Руннер оставио је публици питање од тридесет пет година: да ли је Декард репликант? Рејчел је била значајна за мотивацију његовог лика, али она је била само један део слагалице.
Некако, у наставкама које су се неизбежно дешавале од 1983. до 2017. године, Рејчелина улога је добила велику надоградњу . Иако је већи део филма остављен ван екрана, посебан откривено је да је репликант родио дете са Декардом. Док полицајац К (Рајан Гослинг) открива истину која се крије испод Саперовог дрвета, филм ефективно захтева да публика буде фасцинирана плодом романсе Декард/Рејчел. Иако је тешко замислити како је та мала компонента првог филма некако постала сидро наставка, њено укључивање приморава гледаоце да буду шокирани способношћу репликанткиње да рађа.
У свету у коме Бладе Руннер постоји, таква чињеница делује донекле уверљиво, али 2049 држи се за овај развој као његов Деца људи . Као резултат тога, гледаоци су остављени да прихватају репликантну репродукцију и питају: ' Да... па шта?' Нема одговора на то питање.
Повезано: Објашњен крај Бладе Руннера 2049
Што је још најгоре, сазнајемо о трудноћи у анемичној сцени која показује да доктор Коко (Дејвид Дастмалчијан) анализира Рејчелине кости у медицинском одељку. Док је поручник Џоши (Робин Рајт) посматра, К наређује микроскопима да зумирају жртвин кук, откривајући њен серијски број. Како се радња згушњава, филм брзо прелази на поручницу Мадаме Јосхи која почиње у тираду о потенцијалним опасностима овог развоја. То је експлозија непатворене експозиције којој нема места у Вилленеувеовом филму, а камоли у кратком свету Бладе Руннер .
Затим гледамо како се К. који се споро меша креће у истрагу о чизмама за бебе, дрвеним коњима и сећањима на своју младост. Разбијени пролазним ударима дронова, заседама отпора и одласком у сиротиште, 2049 потребно је време да дође до једног лика да га сви виде: Декарда (Харисон Форд). Када се К коначно синхронизује са бившим бладе руннером, преживи његове пуцње и подели чашу Јохнни Валкер Блацк Лабел-а, он зури у шанк и жмири. Као и сам филм, он Захтеви Декарда да одговори на његова питања и да именује дотичну жену. 'Рацхаел!' Све се игра смртно озбиљно и апсолутно пада у воду. Када Декард пита К-а шта ради тамо, он узима речи директно из уста публике. Гледање Бладе Руннер 2049 осећате се као да слушате како два пријатеља причају виц који никада нећете научити да цените.
Док гледам Тркача Пинокија ако истражите да ли је он прави дечак или репликант, постаје све теже утврдити шта је у питању. Наравно, 'Лув' (жестока Силвија Хукс) је опасан андроид, а Ниандеру Воласу (Џаред Лето) очигледно је потребна нека регулација над његовим монополом. Међутим, све до последње трећине филма, ови злобни ликови су заробљени у својој палати, постајући поетични, а да никада не показују јасну и присутну опасност за К.
То је морало бити по плану, наравно, јер К проводи цео филм лутајући по маузолејима, огромним скулптурама и напуштеним градовима. Упоредите ово са клаустрофобијом која је натопила оригинални филм, док су добри и лоши момци увек били једни на другима. Где први Бладе Руннер није нудио начин за бекство, 2049 даје својим ликовима слободно лутање до самог краја филма када се сваки од главних ликова преклапа у савршеном синхроницију.
Коначно, Бладе Руннер 2049 усредсредио своју радњу на најмање убедљиве елементе оригиналног филма. Његов квази поновни сусрет између Декарда и ревидиране Рејчел наизглед је отелотворио редитељево уверење да се прича љубавника мора поново размотрити. Од Декарда који размишља о томе очи су јој биле зелене да је Волас наредио њено погубљење, Рејчелин повратак вођен ЦГИ је одигран за максималан значај.
Можда је највећа грешка била лукавство које је открило да је творац сећања била Декардова ћерка све време. Иако би то могло бити у складу са редуктивном природом ноир жанра, ипак је окрутно Имам те! тренутак који подвлачи јалов карактер сценарија.
Тхе Пацинг
Док 2049 кретао се споро, имао је неколико прилика да подигне клаузулу. Када је К сазнао од Стелин да се његово сећање на дечаштво заиста догодило, његова потрага за идентитетом је претерала. Вриснуо је, преврнуо се на столицу и излетео у кишни понор дистопијског Лос Анђелеса. Уз синтетизовани знак Ханса Зимера, ствари су коначно почеле да се подижу. Питања су почела да пристижу: да ли је К стваран? Да ли је Декард његов отац? Хоће ли овај филм коначно учинити нешто занимљиво?
У неодбрањиво бизарној промени сцене, К се затим враћа кући да би се упустио у холографску тројку. Сцена јасно постоји да покаже кулминацију К-ове мушкости, али потпуно гуши темпо. То скреће путању радње у мастурбаторску представу модерне технологије која дуго није добродошла. Као и код Декарда и Рејчел, 2049 улаже велике напоре да потенцира важност дигиталног односа између Јои и К. Постоји љубавна прича у Бладе Руннер, али нема много Бладе Руннер остало у овој љубавној причи.
Од првог кадра до последњег, 2049 стално губи интригу. Уместо да се испуни напетошћу на путу ка врхунском обрачуну (набијеном акцијом или на неки други начин), он се испухује попут пробушеног балона. Уместо тога, као полицајац К, лута од места до места без јасне линије. Не знамо за кога да навијамо, кога да презиремо, шта да очекујемо или чега да се плашимо.
Што је још горе, филм је на пешачки начин показао стидљив о Декардовој људскости. Дајући Воласу сочан монолог о природи његовог дизајна, 2049 натезао публику (и Декарда) пре него што је спустио чекић и питао, ако...ти си дизајниран. Са том мистеријом која је још увек нерешена, филм је ипак успео да се заврши без остављања много интриге на столу. Упркос томе што нам показује корене покрета отпора и наговештава Воласова достигнућа ван света, 2049 завршава једноставним гестом: рука на стаклу. Као да је филм незаинтересован за сопствену митологију.
На крају, Бладе Тркач 2049 једноставно постоји у времену и простору. Задовољно је живети у свету који је Ридли Скот створио, али мало доприноси његовом истраживању или унапређењу.